艺术的作文

时间：2023-02-06 13:08:49 艺术话题作文我要投稿

【精品】艺术的作文锦集10篇

　　在平凡的学习、工作、生活中，大家都不可避免地会接触到作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么，怎么去写作文呢？以下是小编为大家收集的艺术的作文10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

【精品】艺术的作文锦集10篇

艺术的作文篇1

　　不同的人都有自己喜欢的不同节日，老师们喜欢教师节，妈妈们喜欢母亲节，爸爸们喜欢父亲节，劳动人民喜欢劳动节，而我们学生最喜欢的节日也就是校园艺术节了。

　　六月一日，一年一度的校园艺术节又到来了，正是因为它的到来，才让我们这些被作业压的喘不过气来的小学生脸上又有了像花儿一般的笑脸；正是因为它的到来，才让原本寂静无声的操场变得生机勃勃起来。

　　上午同学们还紧张地排练着，生怕自己忘记了动作，到了下午，整个校园就热闹起来了，同学们有的在化妆，有的在排练舞蹈，还有的在换着衣服。等到大家都收拾好了之后，主持人宣布艺术节正式开始。

　　一位位身着漂亮衣裳的小学生上台了，他们一个个尽情地跳着，欢快地舞蹈，脸上洋溢着比花儿还要灿烂的`笑容，因为这是他们一年中，唯一可以挥洒激情的节日。在一年中唯一一次属于自己的节日，当然要好好的珍惜了。

　　看，被全场的小学生认为最整齐有序，最精彩的一支队伍上场了，那就是我们六三中队了，我们排着整齐的队伍站在了台上，音乐一响起来，我们的脸上就立马出现了花儿一般的笑脸。我们跳舞跳得就像一只只美丽的花仙子一样。等我们跳完一支舞之后，台下就爆发出了一阵阵排山倒海的掌声和一阵阵欢呼声。

　　这次的艺术节这么快就结束了，而我们也快毕业了，我可真希望可以在我们学校里多呆几年，多参加几次这样的校园艺术节啊！

艺术的作文篇2

　　嘴，一个不可小瞧的器官。你知道吗?嘴不仅本身就是一种“艺术”，而且它还能创造艺术。

　　牙齿、嘴唇、舌头，组合起来，能变成一张张五花八门的嘴，同样，如果它们互相配合，也可以“画”出一幅幅漂亮的画。

　　老师给我们每人发了一个道具——一张洁白的纸，要求我们在老师所规定的时间内咬出一幅画。

　　听了老师的要求，大家都笑了，那是一种胸有成竹的笑。我想，就这么一张弱不禁风的纸，怎么会斗得过我那尖刀般的牙齿呢?我朝四周张望了一下，发现大家都不以为然，或许和我的想法一样吧。

　　可是，这张微不足道的纸，并没有我们想象的那样轻而易举。

　　一开始，大家有的`想咬个“冰淇凌”，有的想咬只“铅笔”，还有的想咬个“十字架”…….想象丰富了。

　　老师郑重其事地宣布游戏开始。顿时，大家都“口忙手乱”的“画”起画来。

　　我原本打算“画”一朵云，线条都已描绘好了，我对准云的上方，狠狠地咬了下去……

　　咦，怎么咬不断?我赶紧松口，拿着这张纸，我觉得纳闷：“平时轻轻一撕就碎的纸，怎么会咬不动呀?难道它上辈子是无敌金刚?”

　　不可能，纸的上辈子不是纸就是树，不行，不行，我得再试一次。

　　第二回合开始了，我使出了吃奶的力，舌头、牙齿，能用上的都用上了，舔、咬、抿、顶，能做的都做了。功夫不负有心人，终于，纸被我成功咬了下来。只可惜，现在的形状和我打算“画”的形状完全是风马牛不相及了。这微不足道的纸竟跟我的牙齿唱起了反调：我想咬下一小块，却咬下来了一大块，我想咬边上，偏咬坏了中间……最终，我败下了阵。再看看周围，大家都被这看似弱不禁风的纸，折磨得一片狼狈：有的牙疼，有的因为咬得太使劲，头直发晕…….

　　通过这次和纸的较量，我再也不敢断章取义了。

　　怎么样?嘴是不是也能创造艺术——哪怕做得不够完美。

艺术的作文篇3

　　“啾啾”耳边传来几声鸟鸣，过路琴行，店主正兴致的演奏着《空山鸟语》，这便是我不由得想起了老师的《空山鸟语》

　　那是在一学期前，《空山鸟语》的学习，让我叫难，也让我有了几分小激动，要知道，那山谷中的意境，是难演奏。

　　“空山不见人，但闻鸟鸣声”正是所谓开头，清幽山谷，被老师的音韵，描绘得栩栩如生，时而忽现的鸟鸣，也是那般的活灵活现。一声“啾”，越来越多的鸟儿加入了这次的“演唱”，节奏的增快，琴弓，也好似一根指挥棒，指挥者群鸟，而二胡，就是这位“天才指挥家”，正指挥着一首“鸟颂”，渐渐地，鸟声减弱，寂静的山谷中，回荡着那美妙的歌声;也不知是哪只受惊的鸟儿怯怯地叫了一声，刚刚无影无踪的鸟儿，不知又从哪儿“现身”，群鸟再现，“指挥家又指挥起了一首音乐，这是一首欢快的乐曲，可就当你融入其中时，他们又不翼而飞了……

　　老师的神情，随着音乐而变化多端，时而惊诧，时而眉开眼笑;时而打着欢快的'节奏，时而眼神中又显现出几分神秘……

　　那群消失的鸟，突然地脱影而出，整齐的站在树枝上排好队;那雄武的合唱团，看着指挥家，又唱一曲“鸟颂”，它们的歌声是那样的动人心悬，使人情不自禁的叹为观止……山谷中几声鸟鸣，催促着合唱团的解散……啊?哦!到我了……

　　兴致的店主，使我看到了另其景象：在一个春天的早晨，森林中，一只麻雀起了个大早，面对这山谷，喊了一声“早上好”，回声，叫醒了同类，问早后，大家便四处觅食去了饱腹后，将少许的食物，带给在家中等待的孩子们，寂静的山谷热闹了起来，欢呼声、飞驰声，响成了一片，回到各自“隐居”之处，寂静又回带了山谷，也不知是哪只鸟儿，“啾”的一声哭了出来，山谷中，传出了哭泣声“嘘”，它才止住了哭泣，也止住了灾难……

艺术的作文篇4

　　常书鸿，原本可以成为一位优雅的沙龙画家却为了敦煌而毅然从巴黎回到当时尚贫穷落后的中国；原本可以为世界画坛留下更多传世之作，却把余生献给了敦煌艺术的研究与保护；原本有着美满的家庭，却把作为丈夫的爱全给了敦煌。

　　常书鸿走在自己的朝圣路上，他向着绵延千年的美丽丝路文明艰难跋涉，成为一位艺术的殉道者。这令我想起了这周月考的作文题。常书鸿的努力有人懂得欣赏吗？在他活着的时候，几乎没有。刚刚成立之初的国立敦煌研究所所有的人加起来不到十个。妻子不懂他不懂他为何离开繁华的巴黎与这大漠为伴，于是愤然出走；王道士不懂他，不懂这些破破烂烂的石像如何能与外国探险家的真金白银相比；国家也不懂他，不懂他为何愿为这些四旧被打的遍体鳞伤也不肯离去常书鸿的努力没人懂得欣赏，他是尼采口中''跳舞的人''，剩下听不见音乐的人都以为他疯了。

　　难道因为没有人懂得欣赏我们的努力，我们就应该停下脚步？就应该人云亦云，悔不当初？常书鸿先生以他的一生告诉我们：当然不！我们的努力就是为了让更多人醒过来，让更多人看到我们努力的意义。即便无人同行，只要我们心中有着正确的方向，努力又何必要乞得他人的欣赏？

　　常书鸿的.余生与大漠孤月相伴，与永恒的敦煌相伴。即便是在那中国知识界最黑暗的十年，他也一刻不曾改变自己的初心。言语的辱骂不可动其志，身体的毒打不可屈其膝。对敦煌的一片赤诚让他无惧外界的一切偏见与压力，让他即便无人欣赏，也能在最深的大漠书写不凡的一生。

　　这世上少了一个优秀的画家，却因此留存了一片千年的灿烂文明。常书鸿确如那以身饲虎的佛祖般，以一颗艺术殉道者的心静静守护那大漠深处的美丽敦煌。

艺术的作文篇5

　　今天，我们班开展了身边的艺术分享会，我介绍的是我们家的一件木刻工艺品——悲伤的狮子。

　　这件工艺饰品是从瑞士卢塞恩的一个礼品店买回来的，它的原物很大，座落在一个湖的上方的一块石头上，是一个石雕，它雕得栩栩如生：前脚上有明显的肌肉，显得十分强壮，仿佛随时都会一跃而起，再现它往日威武的风采；面部表情活灵活现，那耷拉的毛、那悲伤的眼神、那紧皱的眉头，仿佛在说：“和平啊，你在哪儿啊？！”也让人感到它随时都有可能从噩梦中奋起，再将战争了结；它的背上插了一个长矛，矛头已经深深地扎进了它的身体中，只剩下矛尾还露在外面；它的尾巴，绕到了“石床”的边缘，在字母“LUZERN”的上方；靠近它头部的地方，有着一个圆盾，中间是瑞士的标志，边上有着一个长矛；在它的利爪下还有一个坚盾，在坚盾之下，有着一把利斧。看过去仿佛这些都是实物。

　　这件精致的木刻背后，还是有一个故事的：

　　在1792年的时候，瑞士还并不是像现在这样是一个美丽的.景点，而是烽火连绵。因为瑞士的男子经常去做雇佣兵。有一次，为了保护路易十六和他的家族，786个长官和士兵尽忠职守，最后全体阵亡。后来，人们为了纪念这些勇士，也象征着希望和平，建立了这座雕像。

　　马克.吐温曾说过：“这是世界上最悲伤、最感人的石雕”。我也是这样认为的，并且它如此栩栩如生，活灵活现，任何人都能看出它是最悲伤、最感人的石雕。

　　指导老师点评：小作者从工艺品的外形和故事两方面来介绍，思路清晰，外形介绍很有顺序，还有小作者的联想和想象，使画面内容更丰富。故事的叙述使工艺品显得更有历史价值和教育意义。

艺术的作文篇6

　　老师说：3月28日我们学校要举行艺术节才艺比赛了，我和我们班方昕涵、黄漫禧、何滢滢等九位同学每个星期都抽出时间积极操练着周老师给我们编排的群舞——动感女生。

　　3月28日，终于迎来了一年一度的艺术节，今天我心情即兴奋又紧张。早上我参加硬笔比赛后，和九个参加下午群舞比赛的同学都兴奋地等着妈妈到学校来带我们去化妆做头发。到了中饭时间了，妈妈们和化妆阿姨都来了，我们轮流吃饭化妆，穿上了演出服坐在表演大厅等侯演出的开始。我班的节目是第三个出场的。

　　演出开始了，当主持人报到我们班级的'时候，虽然有点紧张，但我的脸上还是带着自信的笑容登上舞台。随着音乐响起，我们九位同学默契的完成了这个舞蹈。台下响起了老师和同学们的掌声，我们演出完美的成功了。

　　这是我入学过的第一个艺术节，今天的我们都很开心，过了一个很有意义、十分难忘的艺术节。我还跟老师和九个同学在学校拍了很多合影做纪念呢。

艺术的作文篇7

　　今天是星期一，是我们卖小“班班有歌声”活动的日子。在这个特别的.日子里，我既是一名一年级的小学生，也是一名小小指挥家和小主持人。这次的节目多姿多彩，精彩纷呈！我觉得我们班表演的《小红帽》最棒了；一（4）班高唱的故事表演《狼和鸭子》也很不错；双人舞《五谷熟》我也很喜欢，还有一（1）班倪铭悦扮演的那只可爱“小猫”也让我印象深刻。

　　为了这次校园文化艺术节，我们都排练得很辛苦，但是我们都很快乐！

艺术的作文篇8

　　我喜欢的艺术品有很多，但我最喜欢的还是写字台上的“风雪小屋”。这是我十岁生日的时候哥哥送给我的。圆圆的身子呈现一颗心型。

　　你看!翠绿的底座托着一个八角亭，乳白色的亭柱，显得格外洁净。一个巨大的玻璃球稳稳地落在柱顶上，晶莹剔透，球内一派迷人的`田园风光。一座小泥屋，黄色的屋顶顶、绚丽的红墙、玲珑的白窗，朴实而宁静。屋顶上支着一个大风车，四片乳白的扇叶掩映着小屋。仔细一瞧，原来那是许多极小的泡沫球儿。只要你轻轻拨动底座的开关，那风车就飞快地转动起来，几乎看不清扇叶了。强大的气流卷起了无数的泡沫小球，那些白色的小精灵旋转着、跳跃着，似乎正热烈欢迎着冬爷爷的马车快快驶来。路灯也亮了，温暖的光芒驱走了冬日的寒冷，照进了小屋。宁静的小屋喧闹起来，小屋里传来阵阵优美的音乐，也许是圣诞节到了，亲朋好友欢聚一堂，围着挂满礼物的圣诞树翩翩起舞;也许今天是小屋主人的生日，她邀请了许多的知心朋友，一起围着火炉分吃生日蛋糕呢……啊，一个多么温暖而充满欢乐的小屋呀!

　　我做功课的时候，风雪小屋默默地与我相伴;我疲倦了，拨动一下开关，那漫天飞舞的大雪，时时让我回想起冬天和伙伴们滚雪球、推雪人、打雪仗的欢乐情景。那悦耳动听的音乐，会让我的大脑清醒、放松。

　　风雪小屋，我的好伙伴!

艺术的作文篇9

　　我国的说唱艺术历史悠久、丰富多彩，在千百年发展历程中，不断地演变、发展，传承存续至今，为世界文化史中所罕见、珍贵的艺术形式。当前，随着社会的发展和人们生活方式的改变，在一些地方，说唱艺术的生存、发展面临不少问题和困难，涉及社会环境、市场环境和文化体制等。据上世纪80年代的调查统计，中国的说唱类艺术共有345个曲种。新中国成立后，在全国范围内曾经演出过的400多个说唱曲种当中，如今仍然能够演出的只有不到80个。这不足80个曲种当中，除了相声、评书、二人转、苏州评弹等，其余的曲种都只能勉强维持，生存状况并不乐观，一些曲种甚至已经在人们的视野中逐渐消失。说唱艺术与其他非物质文化遗产一样，具有不可再生的特点，一旦消失，其损失无法估量。

　　自上世纪80年代以来，说唱曲种中很少产生能够和传统优秀曲目相媲美的新曲目。历史上曲艺艺术的繁荣、发展，主要依靠不断产生出的可满足广大群众欣赏需求的新作品、新曲目。而缺乏优秀的新曲目，主要是由于创作、演出人员深入生活不够，缺乏创新意识，也缺乏大批高素质曲艺人才。

　　以北京为例，作为全国文化中心，专业曲艺人才比较集中，但现在与上世纪80年代相比，无论是专业曲艺团体的数量，还是曲种，乃至演员水平、演出质量，总体上都呈现下降趋势。当前，北京的曲艺演出团体大都演出较少，并逐渐失去观众和市场，除相声以外，大多数演出都需要补贴、赞助。

　　在市场经济环境下，北京的曲艺演出团体往往顾不上抓剧目、提高演出水平，而是要先跑演出市场、四处演出创收。而演出市场的不景气，又迫使许多年轻演员改行，人才的流失导致了曲艺行业后继乏人和演出质量下降。曲艺界这样的恶性循环已经持续多年。据调查，如今全北京市只剩下10余名职业曲艺弦师。弦师的青黄不接必然导致鼓曲、单弦等曲种无法传承。

　　曲艺的传承、发展有自身的模式和途径，师徒之间口传心授的模式是行业人才培养的传统机制。曲艺没有固定的教授方法，很多传统曲目没有底稿，完全是靠口传心授，加上表演当中的经验积累，甚至经过几代人的推敲和完善。曲艺老艺人培养徒弟讲究“熏”“过”“溜”。“熏”是指徒弟平时多看、多听前辈和同行的'演出；“过”是指师傅向徒弟传授表演技巧，即“过活儿”；“溜”是指徒弟要在舞台演出当中不断磨练，又称“压场”。现在的专业曲艺演员，或是毕业于曲艺学校，或是由业余转入专业，改变了传统的艺术传承机制，自然会造成艺术传统的缺失，传统知识、技巧的遗失也在所难免。

　　如何使说唱艺术这项文化遗产薪火相传，如何使传统表演技艺和传统曲目得以保存和传承，既是今天的曲艺工作者的历史使命，更是全社会的共同责任。保护和传承说唱艺术的方式多种多样，但首先应该注重扶持曲艺艺人和曲艺演出团体，特别是在抢救性保护传统曲艺的工作当中，艺人的作用尤为重要。对于列入非物质文化遗产名录的曲种的代表性传承人，更应大力提供资助，支持其开展传习活动和整理传统曲目、书目。

　　对于传统曲艺，最重要和最有效的保护方式是活态传承。建立曲艺人才培训体系乃是当务之急，应尽快兴办各级、各类曲艺学校，尤其是要创办高等曲艺院校。传统的师徒传授教育模式并不能完全解决高级曲艺专业人才的培养问题。事实上曲艺人才的匮乏，不仅体现在创作和表演人才方面，理论研究、市场经营、音乐创作等专业人才都要由高等院校来教育培养。随着我国教育体制改革和市场经济体制进一步深化，应当适时在综合性大学或高等艺术院校建立曲艺专业。

　　随着社会的发展、进步，传统文化将会愈来愈受到人们的关注和重视。说唱艺术的传承，除了需要通过广播、电视等大众传媒在社会中进行传播和普及，使其进入学校课堂也是一条重要的途径。近年来，中央音乐学院、中国音乐学院、首都师范大学音乐学院等院校逐步开设了传统音乐的相关课程，包括曲艺、戏曲的欣赏和模唱等，使学生受到了传统文化艺术的熏陶。

　　20xx年，教育部决定在中小学音乐课程中增加京剧内容，从北京等省市试点逐步向全国推广，这一举措受到了社会的广泛关注。说唱与京剧的现状相类似，同样面临着受众减少、市场狭小、人才流失等难题。让传统文化进入校园，不失为一种有效的传承方式。而传统音乐进入学校课堂，或许将成为音乐教育乃至素质教育的新特色，同时也是应对新的时代、新的社会环境的一种文化传承方式。