《再别康桥》优秀教案设计
《再别康桥》不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。以下是yjbys小编和大家分享的《再别康桥》优秀教案设计，更多相关信息请访问(zuowen.c321.cn/wenxue)。
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)
二、介绍作者及写作背景
1、阅读注释① 回答问题：由康桥你想到了什么?
[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、 学生自由朗读(2分钟)
2、 指名朗读
3、 欣赏配乐诗朗诵
4、 体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢?(浓)(板书：依依惜别的深情)
②全诗的高潮在第几节?(第五节)因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节(整齐)
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)
5、学生默读、体会感情(2分钟)
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?
——(美丽)，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。(板书：风光如画)
1. 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2.讨论这些意象的选择有什么作用? -------串讲诗句
A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第 7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
B、 第一节：借代 第二节：暗喻 第三节：拟人 第四节：移就、夸张
第五节：照应开头 第六节：暗喻、拟人、移情 第八节：重叠复唱 3、 1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳?既与夕阳相映，(落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过)金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
2、 青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的`意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。 总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、比较阅读
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”!
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
六、学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗?
拓展阅读：再别康桥赏析
我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的;其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的;其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。
从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。
第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人;第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。
第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉/在星辉斑斓里放歌”，“放歌/但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。
第六节里，诗人在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就。因为这样的康桥不允许他放歌，这样的景致不答应他放歌，诗人欲歌而不能歌，一如诗人想留而不能留的矛盾心境，让人扼腕，此时的沉默而无言，又胜过多少情语呢?这两节诗是最考验朗诵者功底的，也是这首诗之所以征服万千读者的原因所在，我个人比较喜欢徐涛朗诵的《再》，他将壮丽的“星辉斑斓里”升调高昂上去，犹如长号圆号与大鼓齐鸣，又将“放歌”二字急转下落，加之其沧桑的喉音，是一种群响毕绝，唯有大提琴一个半弓的绝妙，我称之为天籁。
最后一节以三个“悄悄的”与首节起回环效应，潇洒而来，又潇洒而去。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋需赘言，既在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?诗人的诗到此结束了，但是，其情未绝，仍然在康桥的上空徘徊，朗诵这收尾节时，我们同样也要达到绕梁三日的效果。
全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好描述，用茅盾的话说：“不是徐志摩，做不出这首诗!”
我们再来分析一下这首诗的思想，胡适说：“他的人生观真是一种“单纯信仰”，他的一生的历史，只是追求这个单纯信仰的实现的历史”(《追悼徐志摩》)。果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，已是这种追寻的一个缩影。
再次纵观全诗，我们可以看到徐志摩对诗的艺术主张，即闻一多的音乐美、绘画美、建筑美，每一个诗行，每一节诗我们都能发现这“三美”的存在，而事实上，这“三美”组成的诗确实给我们带来了美的享受。《再别康桥》不愧是徐志摩诗歌创作的最高成就!