徐志摩诗集的读后感

时间：2022-08-11 10:05:01 读后感我要投稿

徐志摩诗集的读后感（精选16篇）

　　当细细品完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。那要怎么写好读后感呢？下面是小编为大家收集的徐志摩诗集的读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

徐志摩诗集的读后感（精选16篇）

　　徐志摩诗集的读后感篇1

　　轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

　　再别志。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。

　　《徐志全集》收录了徐志生前发表的《志的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。

　　徐志是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。

　　这里引用徐志的诗：但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！

　　人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。

　　现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。

　　你真的走了，明天？那我，那我，你也不用管，迟早有那一天；你愿意记着我，就记着我，要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想；

　　也许你没有志的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。

　　徐志摩诗集的读后感篇2

　　暑假，悠闲中重拾徐志摩诗集，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。“康桥”的清新淡雅，“康桥”的美仑美奂，饱醮深情的志摩以无限的眷恋，描绘的是一个令人神驰心往的清幽家园。那片片西天的云彩也是作者的挚爱。

　　“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。”这朴实无华的句子，带给人的是一种飘逸洒脱的感受。别具一格的用词，使诗的意境更为精妙地体现，贴切而生动三个轻柔的动作加上“轻轻地，轻轻地，轻轻地”，诗中淡雅的忧伤像毛毛细雨，润物细无声地渗透人的心肺。

　　再读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如何表达？这就莫过于康河了。

　　“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”康河周围的一草一木，成了作者感情发泄的寄托物。正因为作者情之所致，所以就连河畔的金柳也成了新娘，“自己”还情愿做水草。写到这里诗人心头“荡漾”起了一阵阵不可抑制的柔情。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”诗人澎湃的感情，在此达到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一条水草！”永留在他心爱的康河。

　　“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此处的那一潭水，不再仅仅是一潭水，而是诗人美好情怀的溶合物。是斑斓多彩的，是有丰富内涵的。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”多么美好的意象，多么炙热的表白。“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”现实与梦想，现在与过去，已如过眼烟云，飘然而逝。“我”极力的追怀，“我”想拥有那烂漫、甜蜜的生活。然而，当年的快乐、欢欣如今却化作了一片沉默，是再也找不回来了。早期热烈的罗曼蒂克，如今已变成了轻烟笼罩般的伤感。不用送行，不用洒泪告别，甚至也“不带走一片云彩，”只是“轻轻的来，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，将永远在诗人的心胸里长存，诗人的灵魂早已经和康桥融为一体了。

　　徐志摩诗集的读后感篇3

　　《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

　　然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪！描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

　　这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！

　　读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

　　徐志摩诗集的读后感篇4

　　读过很多离别的诗，最喜爱的还是《再别康桥》。一句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩”，不加任何修饰的简单言语，充分体现出作者在离别康桥时那种难舍难分的情感。让人读来感到格外的柔美，并流露出淡淡的伤感。

　　最初接触这首诗不是在书本中，是在电视播出的一档文化节目上，一个浑厚的男中音深情地朗诵着，配着舒缓的音乐，变换着美丽的背景，我深深地陶醉在诗的意境中。虽然当时并不知道这首诗的意义，但已被它轻柔、委婉的情调所打动。

　　再次听到这首诗是在语文课上，听到老师的讲解，我明白了这首诗的真正含义。课后通过查找资料，了解到年轻的徐志摩在英国康桥度过了他一生中最幸福的日子，美丽的康桥给他留下了难忘的印象。英国上世纪浪漫主义的诗歌和其他西洋文学给予他熏陶。他追求资产阶级的政治理想，追求个性解放，追求爱、自由和美的生活理想。而康桥自然环境与人文环境美妙结合激发出徐志摩的创作的灵感。他深情描绘康桥那无尽的自然美景，热烈赞美康桥灿烂的人文精神，深切表达对康桥的无限眷恋热爱之情。他满怀深情地对康桥说：你是我难得的知己。康桥让他的生命达于极致美的境界。

　　这首诗写的是徐志摩第二次来到康桥时而引起的一番感想。诗中的一字一句无不营造了一种离别的惆怅气氛。在诗的开头处写的是向云彩告别，而结果是“不带走一片云彩”，虽然全诗字数不多，却已把诗人的感情表现得淋漓尽致了。

　　尤其喜欢《再别康桥》中唯美的意境！第一节中的出现的三次“轻轻的”，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛隐约听到诗人踮着脚尖走路的声音，给人无限的遐想，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；最后一节以三个“悄悄的”与“轻轻的”巧妙对应，潇洒地来，又潇洒地走。首尾回环呼应，给人以整体之美。同时，让读诗的人有种回味无穷的感觉。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”一首诗，一段意境，我喜欢。

　　徐志摩诗集的读后感篇5

　　老一辈的文学家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜爱。特别是他的著名诗作《再别康桥》，使得他简直就是浪漫的化身。但在我看来，《再别康桥》除了“那美丽动听的音节和诗人飘逸，洒脱的翩翩风度”之外，一个“再”字或许更能让我们有所了解。

　　在《再别康桥》之前，徐志摩曾写过多篇关于康桥的诗作及散文。在1922年，他第一次离开康桥时曾写下了长诗《康桥再会吧》，后又曾写过《康桥西野暮色》，《康桥晚照即景》等诗，及散文《我所知道的康桥》。康桥给志摩的印象及影响都是很深刻的。他是要从罗素才到英国的，用他的话讲是“想跟这位二十世纪的福禄泰尔认真念一点书去。”他的“书”没念成，因为罗素叫康桥给除名了，但他却留在了伦敦，后又到了康桥。徐志摩在康桥最初的日子应该说是有些寂寞的，同居几间小屋的张幼仪业已成为他的前妻，而且他“他在康桥还只是个陌生人，谁都不认识。”

　　在《我所知道的康桥》中，徐志摩曾这样写到“单独是一个耐寻味的现象，我有时想它是任何发现的第一条件。”他发现了什么？他发现了康桥。他又曾这样表述“说实话，我连我的本乡都没有什么了解，康桥，我要算是相当有交情的。”康桥对徐的印象如此之深，更何况又是一位在“单独”时一起相处的朋友。这便难怪他不止一次的写到康桥，再一点，康桥对于他人生的成长的帮助也是巨大的。他一再说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我得自我意识是康桥给我胚胎的。”可见，康桥对他的影响是很大的，这便是他前几次写康桥的感情由来：对康桥的留恋，对往昔的怀念是主要的感情。

　　然而，《再别康桥》却不是完全相同的背景或单纯的感情。《再别康桥》是徐在1925年故地重游的归国途中，于11月6日在轮船上写成的，在徐志摩的书信卷上看到致陆小曼的信（1928年10月4日在船上写）曾提到过要去印度的“为还几年来的一个心愿，在老头升天之前再见他（指泰戈尔）一次”，然后回沪。如若当时徐真的先去了印度，后回的国，则《再别康桥》应该是在从印度回上海的途中在轮船上所作。在这封信中，徐还曾写到“乘眉，我想你极了，一离马赛，就觉得归心似箭，恨不能一脚就往回赶。”由于思念，他是非常想念陆，并急切地想回国的，那么他又怎么会写出《再别康桥》这样深情难抑，洒脱而又缠绵的佳作呢？其实也不是难以理解的，正是对康桥留恋，怀念和对眉的思念这些矛盾的心里，使得徐对康桥的“告别”深情又不至缠绵，留恋又不失洒脱。像是一滴若即若离琼浆，想告别却粘着你的心。于是，才会有“轻轻地我走了，正如我轻轻的来。”

　　他的这一次重游不似往昔那般地沉醉，留连，于是便有几分轻松与洒脱。可是，毕竟如前面所讲，康桥给徐的记忆是最深刻的。于是想要告别，往事就会如陈酒香气回肠，激荡心扉。徐便是如此，往日康桥的一幕幕情景再现眼前：金柳，青荇，潭水，三个意象表现了作者对康桥的眷恋。对这份眷恋的加重升华，应该说是从第五节“寻梦——”开始，而正是那潭水中“沉淀着彩虹似的梦”勾起了他对当年的旧梦，那些缠绵的“宿愿”和“理想”的记忆。景色依旧，人事全非，诗人想再寻旧欢，注定是不可能的事。于是“不能放歌”“只好沉默”。此时此刻“沉默”的不是“今晚的康桥”，是作者自己。诗人已完全陷入对往昔生活的甜蜜回忆之中。当作者醒来，再次明白他是在告别，使得诗的结尾便带上几分苦涩，怅惘和难言的情怀。于是，这最后的“挥袖”便带了几分无奈进去，诗人不愿带走一片云彩，那云彩想来便是那些梦，诗人可能只是想把它永远地珍藏在心中（也许包括那些和泰戈尔一起的日子）。

　　这首诗的美，当然不只在诗人那份细腻的感情上，在艺术形式上，音乐的美和建筑的美皆融其中，这大约是好多人喜欢的原因吧。

　　徐志摩诗集的读后感篇6

　　前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。

　　徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。

　　徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。

　　可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜；你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。

　　徐志摩诗集的读后感篇7

　　《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。

　　徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。这些在《再别康桥》可见一斑。

　　这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人明白，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是以往的'梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自我心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招冶。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥梦想的一种悼念？情感在每一个意境中不断升华至高潮。

　　如果说诗的前四节描述的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自我长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自我是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的。哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。

　　徐志摩诗集的读后感篇8

　　手捧着《徐志摩诗集》，我心潮澎湃。读者自己仰慕已久的诗人用心血写就的诗歌，我沉醉其中，如饥似渴。随着他的脚步，我参观了欧洲各国的风景名胜；顺着他的目光，我饱览了祖国的大好河山；走进他的思想，我也对黑暗的旧社会有了更多的了解。

　　想必多数仰慕徐志摩的读者，是因为看过了《再别康桥》，我也不例外。本是普通的小桥流水，经他描写，竟成了世外桃源，宛如仙境一般。“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘……那榆荫下的一潭，不是清泉是天上虹……”诗人眼中的景物，经过想象的雕琢，都被赋予了生命轻的超凡脱俗。康桥上肯定留下了徐志摩许多美好的回忆，康河中也溶着他水晶般的梦幻，这是他恋恋不舍的佳境啊！我跟随他漫步在康桥上，听流水潺潺，看柳絮轻舞，让心重归于静谧。忽然，身边景物瞬息万变，我已站在泰山脚下。“你阔大的巉岩，像是绝海的惊涛……承受日月与云霞的光豪……”在这里徐志摩完全没有了刚才的柔情，而变得豪情万丈，诗人的感情真得太丰富了。

　　我不知疲倦的读着，马不停蹄的游走，愉悦地欣赏各地的壮丽景。可是，我的心情突然变得十分沉重，只为眼前悲惨的景象。“‘行善的太姑修好的爷，赏给我一点吃剩的油水吧！’，大门内有欢笑，有红炉，有玉杯；但这沉沉的紧闭的大门，谁来理睬……”我的眼泪簌簌落下，不由得想到杜甫的诗句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这句诗在这里得到印证。悲痛之时，耳边又传来一个凄凉的声音：“‘先生，可怜我一大元吧，先生！’飞奔，急转的车轮，紧追，小孩的呼声。”在这阴沉黑暗的时期内，有多少苦难的百姓受尽苦难的折磨！他们是不幸的，相比之下，我们生长在阳光下的新时代青少年又是何等的幸运！如果在这样优越的环境里还浑浑噩噩，不思进取，我们又怎能心安理得的生活呢？

　　追随徐志摩的脚步，看到的景物包罗万象，却受到了心灵深处的启迪。为了祖国江山远壮美，为了和平盛世永远延续，我们青少年必须发愤图强，有所作为—“青年！你幸而为今世的青年，你的心是自由梦魂心，为这大自在的无始终，问谁能挽精神之狂澜？

　　徐志摩诗集的读后感篇9

　　这首《偶然》是徐志摩与陆小曼合作的剧本《卞昆冈》中的唱词，是徐志摩柔和清爽，细腻情感描写的代表作。

　　这首《偶然》中充满了各种意象性的词汇，例如“一片云”“波心”“黑夜的海上”以及“光亮”等，将时间副词“偶然”描写成具象性的事物，让读者更加形象地体会到是人想要表达的意境。全诗充满了张力，艺术性的构思将整体内容都聚合在一起，形成一种独特的风景，其中“我”和“你”都不是有所指代的具体人称，而是一种意象，是泛指的一种关系，指在茫茫人海中相遇的任意两个人，突出了“偶然”的意境。而这种意境，则符合题目所言的那种情形，即“我”与“你”在偶然间相遇，就像在“黑暗的海上”各自奔着不同方向航行的两艘船，不期而遇，在擦肩而过的瞬间形成“交会时互放的光亮”。

　　这种偶然，象征着爱情的不期而遇，这首《偶然》是徐志摩最经典的爱情诗。意境隽永，语言优美，让所有读它的人都感受到那份相逢、相忘的意境。

　　徐志摩诗集的读后感篇10

　　假期中，有两篇文章让我记忆犹新，一篇是《我所知道的康桥》，教我写作。另一篇是《赋得永久的悔》，教我感恩。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩……”大多数人都知道这句情诗，而徐志摩先生更是家喻户晓。每当读到徐志摩先生写的诗亦或散文，总是很荣幸。

　　他是位才华横溢的作家，他的作品用词严谨，生动形象，尤其是《再别康桥》，他的妙笔勾勒出来的康桥之景，让人如临其境，心旷神怡。“笔下生花”一词用在他的作品上，更是再合适不过了。

　　读到这篇文章，我仿佛跟着徐志摩先生的视角，领略对他意义不一般的景点，那就是康桥。“看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹：青苔凉透了我的心坎；”我闭上眼，先摸一摸书上的文字，感受隐约的桥影，再摸一摸书口，胜似一阵阵水波纹，接着我摸一摸书封面，觉得有一丝清凉。声临其境，我仿佛就是来到了康桥，来到了这个让徐志摩先生的生命中不可或缺的一座桥。

　　分不清是康桥因他的文字而丽，还是他的文字因康桥而活。

　　赋得永久的悔——作者季羡林先生是国际著名东方学大师，中国当代语言学家、文学翻译家，梵文和巴利文专家。我想，对于如此美好的身份，作者肯定也会很满意吧。

　　文中倒数第二个段，最后几句。告诉了答案“我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开了母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么幸福，什么尊荣，都比不上待在母亲身边，即使她一字也不识。”作者没有为自己的多重身份感到骄傲，反而愿意用这一切换来母亲的笑容。娓娓道来的人间之情，感人肺腑。

　　读完全文，我感受到了作者对他的母亲的“永久的悔”。半夜作者时常在梦中惊醒，渴望在梦中见上母亲一面，却是“现在我回忆起来，连母亲的面影都是迷离模糊的，没有一个清晰的轮廓。”我想，那种痛彻心扉的滋味，实在不好受。

　　所以，要珍惜和父母在一起的时光，不做让自己后悔的事。

　　温一壶月光入酒，揽一缕清风如梦。在书香中，我懂得从未有的哲理，看着从未有的景色，何乐而不为呢？

　　徐志摩诗集的读后感篇11

　　这是我第一次认真地去分析一首新诗，之前的我总是谈新诗而色变的，但通过这次对《雪花的快乐》的分析，我发现我居然喜欢上新诗了，特别是像《雪花的快乐》这样的新诗。当我慢慢进入这首诗时，我发现我的收获还是蛮大的。

　　在品尝这首新诗时，我的心情就如里面的雪花一样快乐。这首诗不算长，但它的确是一首好诗。它到底具有怎样的魅力呢？

　　首先，我觉得这首诗最好的地方就是韵律好，非常具有节奏感，有音乐美。“飞飏，飏，飞飏”就是其中最经典的语句，这句话总给人以热烈、欢快、跳跃的感觉，而且在每一节中，它反复运用，实际成了全诗的主旋律，以欢乐为基调，读起来琅琅上口，自然流畅，节奏感非常强，很有音乐美。

　　其次，这首诗在节式、章法，句式上也很有特色。全诗共四节，每节五句，句型长短相当，整体上大致匀称。同时，句子的排列也略有错落，如每一节中的第三、四句比其他句缩进一些位置。句式也有变化，或整或散，“飞飏，飏，飞飏”，“你看，我有我的方向！”即使散句连接。同时，也有上下句对偶的，如：不去那冷漠的幽谷，不去那凄清的山麓。总之，全诗给人以随情赋形，不拘一格，变化自如的感觉。

　　再次，诗句的用词也很自然，很华丽。在写雪特征时，作者用了“潇洒、飞飏、娟娟、盈盈、消溶”等词语。及写出了雪的自然特征，也融进了作者强烈的主观色彩。还有“冷漠的幽谷，凉的山麓，上荒街去惆怅。清幽的住处“等都体现了作者拥有丰富的词汇，和对词语的运用自如。同时，“她身上有朱砂的清香、她柔波的似的心胸”则更是使人温柔，细腻风格的体现。

　　最后，在诗中作者用了物我相融的写法。使人以“雪花”自闭，既赋予雪花它本身的特点，又是雪花具有人的特征，同时通过对雪花的特征的描写表达了作者追求美好事物和真挚爱情的感情。

　　在这一首诗中，我竟能收获这么多的东西，真不愧是一首好诗啊！

　　徐志摩诗集的读后感篇12

　　徐志摩，他的诗歌，他的情感生活，他的异国情怀，他的对于独立人格的追求，都让一辈辈人着迷着。读过他的诗，但并不能足够理解，今次看这一本散文集，又是一样的朦胧，也许是太年轻，但徐志摩正是年轻时创作的这一切，那我该如何解释自己的愚蠢和混沌呢？我不知道，只有继续努力下去一途了。

　　徐志摩生前只出版过三本散文集，分别是《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》，其内容散而杂，有抒情，有哲理，有议论（毕竟他在剑桥学的是政治经济学），有回忆，有文艺评论。拿这一册《巴黎的鳞爪》来说，《巴黎的鳞爪》和《我所知道的康桥》显然是带有抒情和回忆性质的文章，而像《拜伦》，《罗曼罗兰》，《济慈的<夜莺歌>》等又是明显的诗歌文艺批评，《吸烟和文化》是议论的文章，《天目山中笔记》则又带有很强哲理的思考了。

　　但不论徐志摩写的是何种题材的散文，都可以从中看出他那作为诗人的华美笔触，以及他那饱满的情感，和他深邃的思索。每篇文章的写作，几乎都能同时体现这些特质，因为他的散文也是独一无二的了，正像他的诗歌，他的做人一般。

　　遗憾我的读后感也就止于此了，那就说一点体外的话。书前附有徐志摩的一段话，那是写给他正热恋的陆小曼的。他把陆小曼比作猫，这我们也都知道理由；当然他也夸奖这“猫”的出色的批评能力，为他提供了很多有用的建议。

　　徐志摩诗集的读后感篇13

　　寒假中，我读了许多书，但给我印象最深刻的还是那本《徐志摩专集》。

　　从第一页开始往下看，当我看完书的最后一页时，我不得不佩服作者的文笔。就拿诗歌部分的《沙扬娜拉——赠日本女郎》这首诗歌来说吧，诗歌收入于一九二五年八月版的《志摩的诗》。诗歌开头的那句“最是那一低头的温柔”就将日本女郎贤淑、端庄的品质表现得活灵活现。还有《乡村里的音籁》、《再别康桥》等诗歌写的非常优美。

　　在散文这一部分中也有许多写的不错的散文，就拿《求医》这篇文章来说吧，这篇文章原载于一九二六年九月六日的《晨报副刊》。这篇《求医》是作者继《自剖》、《再剖》之后的又一篇内心的独白，在这篇文章中作者把自己内心的苦闷看成一种病，一种需要医治的病。散文中作者把自己的思想层层拨开，努力地抛开现实社会的拘束，努力地自省，但无论如何，这是不容忽视和回避的。这篇文章作为一篇打开内心的文章，作者舍去老套的开篇模式，釆用和朋友的对谈内容引出主题，使文章的语言更加生动。还有《我所知道的康桥》、《罗曼·罗兰》等散文也非常不错，希望别人也能够看到这些好文章。

　　当我合上书本的那一刹那，我决定要利用这些好的文章，来写出比以前还要好的文章，因为我知道这文章给我带来的好处是无限的！

　　徐志摩诗集的读后感篇14

　　最近有缘在图书馆找到一本《徐志摩传》。扉页上有一帧黑白照片，照片上的徐志摩西装笔挺，衣领雪白，颈下的领带骄傲地突显着，完完全全是一副才子的模样。当我看到他那首脍炙人口的诗《再别康桥》，强烈的心灵震撼让我感到世间竟会有如此巧合。在《再别康桥》诗最后的一节中诗人是这样写道：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”

　　尽管他才华横溢，当他在世上只待34春秋的时候，意外孤独地死在了天上，也许这才是他本来的归宿。记得有位伟人曾经讲过：“理想主义者就是让自己过得最不理想的人。”

　　徐志摩的一生就是热烈而又执着地追求理想的一生。他的诗文中最出色的也就是那些歌颂理想和爱情的作品。尤其是爱情方面，古今中外执著不渝终身高颂爱情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的爱情放在复杂的现实中来不顾一切地追求，并不惜承受世俗的压力。徐志摩为追求浪漫的爱情而离婚，为此和恩师梁启超师生反目，为此父母和他一度断绝关系。在封建礼教的压迫下，在众人的唾沫星海里仍固执写道：“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”

　　然而，他那种对理想的执着，对爱情的追求，对生活充满希望的态度，那种浪漫的带着唯美的色彩，由于脱离了客观现实，犹如空中楼阁，每一次总是以诗人终于没有找到他理想中的灵魂伴侣而告失败。康桥美丽的初恋随着林徽因出嫁而成永远的心痛，后来的陆小曼不知珍惜闹出的绯闻更让诗人愁肠百结。在人间追寻理想屡遭挫折的诗人，最终没有逃脱把自己融入五彩缤纷的云彩的命运。

　　由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，那种欧化的贵族气息使得他具有一种迷人的魅力。相比于西装革履的徐志摩，我更喜欢电视剧《人间四月天》片头中的扮相，那才是我心目中上个世纪三十年代徐志摩的感觉。他在读者中从来就不乏追随者，眼下，徐志摩也是“小资”一族青睐的中国作家。尽管在他身上也浑身散发着浓厚的资产阶级旧文人那种脱离现实超理想主义的气息，但在客观上不得不承认这样一个事实：徐志摩是一个天才。

　　可惜，天才的诗人只在人间待了短短的34年，他短暂的一生像是一颗倏然划过的流星，轻轻地来，又悄悄地走，但却折射出奇异的光芒，叫人永远怀念，永远难忘。

　　徐志摩诗集的读后感篇15

　　一段凄美传奇的爱情故事总是能让世人铭记称颂，不管是罗密欧与朱丽叶，还是梁山伯与祝英台，之所以流传于世与人们对纯粹爱情的向往是分不开的。我也不免流于俗套，对于林徽因与徐志摩的爱恋故事真真是恋极了！因此我从不放过任何能了解这段故事的机会，从早先的听说，到后来的《林徽因传》，再是她与他的作品，但是终究是一种朦胧不清的感觉，如雾里看花，云中看月，我是一定想探个究竟，所以当我在图书馆看到这本书不免兴奋，今日总算是看完了，终于是对这段徐林之恋有了些了解，除此之外，却也多了些其他的想法，细细道来。

　　我所读《徐志摩传》乃韩山石老先生所著，对于韩老我只是听过其名，却从未读过他所写之作品。这本书虽是个人传书，却采用了纪传体的形式，可谓新奇，效果却也奇佳，至少在我看来是这样的。虽然书中分篇独立，但是全读下来，诗哲生平却也一目了然，相对于传统的人物传记有过之而无不及啊！

　　此书内容详实，所述历史几有可考之处，相对于之前我所读之《林徽因传》，这本书则更为人可信，韩老的严谨也让小辈不甚敬仰。此书也绝大多数的笔墨不是在徐林之恋上，多讲徐志摩生平所做之事所交之友，看书时更像是置身其中，看到的是近一个世纪前的种种画面。我却也无憾之处，从书中我认识了一个更为完整的徐志摩，而不仅仅是一段爱情故事中的男主角，也让我更加明白为什么徐林之间会有这么一段凄美的爱情故事。

　　徐志摩无疑使上个世纪二十年代文坛上最璀璨的新星，他的才气让太多的人折服。然而让我更为赞叹喜爱的是他的性格和处世之态。他在文字上的骄傲，在交友中的温和，在生活中的率真，在爱情中的稚气和执着，这些都让我太喜欢他了，我觉得我跟他有相似之处却远不如他，他就像是我最希望成为的却没能成为的那种人，所以我想如果我跟他生活在一个年代里，我也会毫无疑问的爱上他。鉴于这种种的种种，再加上林徽因的那一份温婉骄傲和豆蔻初开时的懵懂，那一份令我心醉神往的徐林之恋为什么会发生也就明白了。

　　除了徐林之恋，这本书让我收获了其他的东西，也使得我的思想有所提升。在作者将志摩之人生娓娓道来之际，我看到了那个世纪的有志之士们的生活状态，虽说不至于是当头棒喝却也有鞭策之用。一如胡适王赓之徒，哪一个不曾留学归来，当他们十六七岁便漂洋过海求学在外，想想现如今的我们十六七岁都在干什么，便不禁自觉汗颜。那些同徐志摩一样被历史铭记之人，无不走在历史的最前端，刻画着一段历史的痕迹。不论教授作者，亦或是在校学生，他们游历讲学，办报出刊，谈论国事。着眼今夏，我想不必说一堆学生聚在一起谈论国家大事诵读文章了，就连看新闻联播都成了一件可笑之事，就更不会多有静心创作文学之类了。这样的一种境况与改革开放之后重理抑文不无关联吧！用更为激进的一种观点来说，这未必不是历史问题。现今社会下的浮夸与冷漠，大多数的人都矛头直指，可是在利益面前，连这整个国家都有所偏向，又有多少能够坚定的坚守原则呢，也许我的说法过于激烈了，但我却认为不失其理，我们是真的该好好的反思一下了！

　　韩老的这本书确实是一本好书，讲述的已不仅仅是一个人的历史，而是那一个时代文人的历史啊！

　　徐志摩诗集的读后感篇16

　　“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩……”这首经典的诗作相信大家都熟悉，它来自于徐志摩之笔。他身处旧社会中，却没有旧的历史负担，反而有着开放的思想，活得真实而潇洒。

　　走进徐志摩，是因为他对爱的无尽追求，他的世界里，爱是纯净的，胡适在《追忆志摩》中指出：“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。……他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰实现的历史。”他的诗人气质具有无尽的魔力，所以选择走近他，深入了解。曾今迷恋他的诗《雪花的快乐》，初读来感受到积极奋斗的韧性，但走近了解后，才发现，原来，他也有许多困难，面临许多挑战，只是他选择相信，选择浪漫。是的，徐志摩用了许多文字来抵抗现实世界的重荷、复杂，在现实世界的摧毁面前，他最终保持的却是“雪花的快乐”。

　　诗人灵魂的诞生是什么时候？那是他前往英国后，接触到康桥的文化时。康桥是他创作的起源，可以说康桥是志摩的精神故乡。但由于在康桥与国外朋友的关系，徐志摩则渐渐地形成了一种反叛意识以及个人唯美主义的倾向，也因为这样，徐志摩才会做出影响他终生的决定。

　　我喜欢志摩的作品有很多，最喜欢的也就只有开头的《再别康桥》了。初读这首诗时，我感觉到诗人对于康桥优美景色的热爱。当我读了传记后，才了解这首诗原来写于寻找英国朋友而不得时，只有康桥在等待着他，于是一幕幕的生活情景的再现致使他写下了这篇诗作。

　　说到徐志摩，还要说到和他息息相关的新月社。他希望“新的希望跟着新的年产生，旧的烦闷跟着旧的年死去”。新月社真正挂牌，是从俱乐部成立开始的，然而新月社却连社员的名册，谁是社员，谁是客人都一概不知。并且新月社一天天向着庸常的方向滑，变得以娱乐消遣为主。然而徐志摩最初的本意并非如此，当新月社名存实亡到无声落幕时，我想，他心中是有多么落寞，多么惋惜，因为心中真正难过的只有他一个人，他的一番心血与热忱就这样悄然逝去…

　　看了这本传记之后，我总觉得事事都不如徐志摩所愿。自从他去了国外后，有了新视野，有了与众不同的观点，以真诚的心态做着每一件理想的事时，周围的人对这个浪漫主义的诗人总是持以否定，很少有人真正地了解他。对于他婚姻的质疑，对于他演讲的批评及冷落，对于他信仰的否定等等……这一切的一切他极力想摆脱，却使他生活的枷锁变得越来越沉重。就这样，他随着那一声震天巨响和冲天大火在时间的帷幕下瞬间逝去，而那烈焰浓烟却仿佛化作一片云彩，永远飘在我们记忆的心头。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄志摩是幸运的，江浙富商的家庭背景，新旧交替的教育历程，中西兼采的文化视野，使他柔肠百转的诗情得以泛滥。

　　志摩又是不幸的，他生逢乱世，国濒危亡，他立志救国，企图以笔代舌，却壮志未伸。

　　他既是封建社会父母包办婚姻的窠中人，又是多情热列的自由主义者。他生前颇招口舌，身后亦不得安宁，一度成为“革命旗手”们操练时的靶子。

　　志摩是一个大孩子，来自家庭的溺爱使他的成年仪式被无限期的推迟了。正是这种来自家庭的溺爱使生性善良的志摩处处洋溢着自然、率真，甚至有些稚气。即使在今天看来，作为有妇之夫的他在追求林徽音、陆小曼的过程中做表现出来的直接和热烈也令人咋舌。这种“任性”、“不成熟”、“感情冲动”也的确在他的生前身后留下诸多诟病。但这一切都不能掩盖他的真善美。他不虚伪，不做作，不欺人。他同情弱小，他有正义感，他爱国，爱艺术，爱生活，他敢爱敢做，直接用生命去实践理想。

　　志摩的诗清新隽永，所谓言为心声，读他的诗似乎可以跟着他神游，一起爱，一起愁，一起哭，一起笑。无论是康河的柔波还是翡冷翠的一夜都令人禁不住心旌摇曳，难抑心底深处柔情的翻滚。

　　志摩才华横溢的一生中曾经向往：假如我是一朵雪花/翩翩的在半空中潇洒/我一定认清我的方向——/飞扬，飞扬，飞扬——/这地面上有我的方向。也曾经迷惘：我不知道风/是在哪一个方向吹——/我是在梦中/在梦的轻波里依洄。也曾经毅然决断：我的爱/再不可迟疑/误不得/这唯一时机……但是天妒奇才，如佛光、如奇葩、如朝霞、如海市，他绚丽过、耀眼过，最后他无声地走了：悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩的来，我挥一挥衣志摩短暂的一生是忙碌的、激奋的。他真诚、善良、温和，在那个气息敦厚温馨的文化时空里恣意挥洒自己的才情，热忱地扮演了一个追随者、一个创造者、一个实践者。袖，不带走一片云彩……”

　　他的才气，他的对于浪漫爱情的追求，他的对于爱人的守护，他的哲学思想，所有都那么具有迷幻的色彩，后来的结局，也许他早料到，也许对他而言，这是一种解脱，是最好的追求自由方式，他终于可以追求他想要的世界了。

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