艺术的作文

艺术的作文[精华7篇]

　　在生活、工作和学习中，大家都不可避免地会接触到作文吧，借助作文可以提高我们的语言组织能力。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编为大家收集的艺术的作文7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

艺术的作文 篇1

　　我对画画有很浓厚的兴趣。

　　去年暑假，妈妈把我送去学画画。

　　第一堂课，老师在讲台上讲课，大多数同学都在底下窃窃私语、玩东西，我也被他们带动了，于是，那节课，我也没听见去老师讲了什么。

　　第二节课，老师让我们把基本表情画下来，我画的还不错，我觉得：画画不难。

　　第二天的课堂上，就在老师让我们把漫画书中的人物搬到自己纸上时，我也认为没什么大不了的，反正也不难画。我便自顾自地画了起来，把老师说的各个部位的细节技巧充耳不闻。

　　可是当我看着在我笔下，被我修改了N+1次的漫画人物还不成人形时，我后悔了，后悔当初不该不听老师的.话。于是，我在第三天的课堂上认真听老师讲课，也再也没受同学影响。

　　在那一个暑假里，我一直在坚持着认真听讲的做法。我还总结了一个道理，那就是：只要专心致志，端正学习态度的去认真学习任何东西，领悟到了其技巧，功做得很好了，那么成已经离你不远了。

　　聪明如你，想必也领悟到了吧！

艺术的作文 篇2

　　这是一段奇妙而曲折的故事，这个故事开始于14年前一个静谧的夏夜：随着一声响亮的哭声，一个新的生命又来到了这个世上。上帝创造了无数的人类，但他并不喜欢千篇一律，于是说：“每个人都是不平凡的。”所以生活在这个世界上的每个人都是不一样的。这个刚来到世界上的幼小个体，亦不简单。

　　半年后的一天，孩子的母亲正在床边记着什么，不安分的孩子发到母亲身边，用稚嫩的小手抓起笔，在墙上涂了起来，过了一阵子，母亲发现孩子涂了一个人，酷似自己。于是，从那天起，孩子就和画笔结下了不解之缘。

　　日子一天天过去了，孩子也一天天长大，在他出生的第六年，上学的时候到了，此时的孩子已经长大了不少，只是还那么可爱，但常被父母提及的并非他那可爱的长相，而是一副早已超越同龄人的画功，他笔下的画已经和实物达到了极高的相似度，但似乎还差点什么？为此，他到一个老先生家学画，一学，就是六年。六年来，孩子的个子不断长高，画技也日益提升，但就在小学毕业的那年，他的心彻底碎了。

　　那天，他父母对他做了一项重大决定：不再学画。原因也只有一个：他的学习成绩优异，父母希望他把更多的时间用在学习上。但又有谁能理解一个内向的.小男孩失去至身羁绊的痛苦呢？他离开了那间熟悉的画室，再也没回去过。

　　升入初中后一年，男孩儿因一场病来北京治疗，出院后，在北京住了下来。休养的时间是无聊的，在一天天的空虚无度中，他看到了那支亲切的画笔，又想起了那个分隔已久的老朋友。于是，他又开始作画，每天宅在家里的阳台上，忘她地画着，没有老师的指导，他就自己修改，虽然这是一个艰难的提升过程，但他依然陶醉在那片七彩的阳光下，画着、画着。天气好时，他也会下楼，但干的事情只有一件，就是作画，仿佛他灵魂中唯一有的只是那支画笔。

　　一年后，他又上学了，但他的心情又复杂起来，不是担心上课听不懂，而是害怕像上次那样被课本横刀夺爱，但幸运的是，悲剧没有再次发生。

　　故事发生到现在，也必将延续到之后的未来，故事中的小男孩，正是她。上帝创造了每个不平凡的人，她亦会用那支七彩的画笔为世界添彩。只要相信自己，每个人都不平凡。

　　如果食物满足的是肉体的需求，那么她的灵魂将由天边的彩虹作出绚烂的篇章。

艺术的作文 篇3

　　几年前，我和哥哥住在一起。我哥哥擅长泥塑。他做的泥塑看起来栩栩如生。慢慢地，一个愿望在我心中萌发——我也想像我哥哥一样做美丽的泥塑。从那以后，我开始了我的泥塑之旅。

　　后来，每当我哥哥想做泥塑时，我就躲在角落里偷偷学——看着他一边做，一边用手中的花泥和艺术刀仔细模仿。起初，似乎一切都不太顺利。每当我给哥哥看我的杰作时，他总是笑着说我做的是“四个不同的形象”。几次之后，我再也不敢给他看他的作品，所以我买了一本关于如何用零花钱制作泥塑的书，并在我的房间里努力学习了一整天。

　　为了做好泥塑，我做了一些艰苦的工作。在一个炎热的夏天，我在房间里做泥人，汗水从我的额头渗出，我忍不住把它们擦掉。实用刀刮伤了我的手指，并在继续操作前贴上了创可贴。如果我做不到，我永远不会失去信心。我会试着用一块花泥再做一次...当我刚开始的时候，我遇到了许多困难和失败，但是每次当我看到我不太成功的作品时，我都会仔细思考并获得新的经验和教训。日复一日，我的经历越来越丰富，泥塑技术越来越熟练，桌上的作品越来越逼真。

　　现在，泥塑已经成为我不能放弃的爱好，也成为我的.专长。看到我的作品，我的兄弟不再嘲笑我，而是表扬了我。

　　你可能还会喜欢:美丽的艺术品，我喜欢的绘画艺术和生活。

艺术的作文 篇4

　　曾听人说，大自然中有许多鬼斧神工的景象：有高山，有溪水，有沙漠，有峡谷，当然，还有蔚为壮观的闪电。

　　那年夏天，我和远道而来的哥哥正玩着电脑，突然，妈妈打电话来让我们关掉电脑，理由是暴风雨快来了。听了妈妈的话，我们关掉电脑，开始眺望远方：浓黑色的`乌云元帅和脾气暴躁的暴风将军早已准备就绪，时刻准备进军。乌云元帅使出浑身解数，使天空渐渐暗了下来。过了几分钟，袭击开始了：暴风将军肆虐大地，乌云将军洒下暴雨，雷公则轰隆隆地给它们伴奏，风声、雨声、雷声汇在一起，似乎在奏一曲胜利的凯歌。

　　没过一会儿，闪电来了！它划破天空，从黑暗的边缘闪出一道耀眼的金光，犹如一条金色的巨蟒飞过天空，极具震撼力。我看见后，非常吃惊，目瞪口呆地说：“莫……莫非这就是……传说中的……金蛇狂舞？”就在我说话的时候，又一条金蟒出现了：这是条“九头蟒”，它笔直地站立于天地之间，以一点接触地面。有了闪电，必定会有雷声。果然，“轰！轰！”雷声连响两次，一声比一声响，十分具有穿透力。

　　两条金蟒过后，天空中又出现了一条“基因突变”的白蟒，它把黑色的天空照得如同白昼一般，连整个大地也为之震撼！在它出现的短暂时间里，我觉得自己仿佛置身于一个白色的极乐世界，都要飘飘欲仙了。

　　这就是闪电——大自然鬼斧神工的艺术品。

艺术的作文 篇5

　　5月3日，我怀着激动而又兴奋的心情，和妈妈一起来到了市图书馆。因为我平常最喜欢唱歌，所以我一定认真听这个讲座。

　　刚进去，就看到有不少人已经坐下等待了，我坐下来慢慢等待，也慢慢期待，终于盼到了大师——闫永丽登场了。她大大方方地坐下，拿起话筒，首先讲起了什么是歌唱艺术。我津津有味地听着，仔仔细细地记着，给我印象最深的一句话就是：“音乐是有节奏、有韵律的。”

　　第二，闫老师又讲起了歌唱的起源。她一一给我们举例子，让我们仿佛身临其境，我更是陶醉其中，没想到小小的音乐居然有如此大的魅力。最终，闫老师给了我们一个正确的答案：“歌唱，起源于爱情。”

　　接着，严老师又讲起了歌唱的特点、歌唱的乐器和歌唱的.姿势。每一个都让我浮想联翩。最后，闫老师唱起了歌儿，那嘹亮、高亢的声音让我们情不自禁地跟着唱起来，引得听众一阵阵叫好声、鼓掌声。

　　11点了，该是说再见的时候了，我们依依不舍地与闫老师告别。我心想：如果闫老师再讲课，我一定还要去！

艺术的作文 篇6

　　今天，是一个让我非常快乐的一天，因为今天是艺术节！

　　早上，我早早的来到学校，发现教室里已经有许多小朋友了，看来他们和我一样兴奋，期待着艺术节的到来呀！

　　今天我有两个比赛，一个是集体舞，另一个是绘画，我的长项可是画画哦！所以时间一到，我就连忙跑到绘画场地——一（1）班进行比赛了。到了一（1）班后，我拿出了我的“小帮手”——绘画工具开始画画了。这次的绘画主题是“校园”，我知道了主题后，就急忙画了起来。没过多久，一幅漂亮的作品就展现在我眼前了，我不禁为自己的作品而感到自豪。

　　中午的时候，老师把我化了妆准备去参加集体舞了，我们跳的舞是“花木兰”，我们也非常喜欢这个舞蹈，所以跳舞比赛的时候，我们都表现得非常出色。台下的老师们家长们说我们跳的`非常好，我听了心里甜滋滋的。

　　今天真是让我快乐的一天！

艺术的作文 篇7

　　艺术，是一种虚无缥缈、不拘于形式的精神灵魂的交流，它如朦胧夜空中飘渺的月影，如荒芜悲凉之地的一朵盛开的鲜花，如寂寥无垠的夜空中璀璨的星辰一般，在不经意的回眸之间，给你最深沉的灵魂的撞击。而就是艺术的使者，用一颗悲悯的、孤独的、富有创造力的心，将生命献祭于艺术，再在灵魂中重生。

　　是悲悯的，对人的苦难抱有同情并始终真挚关注着人类的命运。

　　周天黎说过：“艺术创作的一种最高境界是表现悲剧性之美感；是一个画家自己的生命，灵魂，良知对真、善、美最真诚的祭奠！”那些真正触动人心并得以永世流存的艺术作品，哪一个不是包含着无数美好情感和对困苦的同情与反抗？

　　正是因为米勒对那些勤劳质朴的劳动人民始终怀有深深的悲悯和赞美，才得以用那满腔对劳动人民的热爱交织成了《晚钟》。得到灵魂深处的空旷与虔诚，他的作品中最感人的是对细节的描写，每一条深深浅浅的皱纹，每一块冻疮的茧都是他最深沉的悲悯之情，是他对质朴、纯良的赞美，是他对爱的献祭！又如周天黎的《生》，上方是十字架上的乌鸦，下方是残桩断藤中盛开的杜鹃，两种极端强烈的反差，美丽和绝望重叠在一起，造就出凝重的艺术感染力，令人悲悯，令人震撼。新的生命竟从死亡中得到重生，造就生命的尽头便是死亡，死亡的尽头便是重生的？震撼！

　　是孤独的，只有孤独、敏感的生命，才能脱离紫陌红尘，触碰到灵魂深处的孤独。

　　对艺术都有极致的爱，最极致的爱就是用生命去爱它，这种爱注定是伟大的`，也注定是悲壮的，不得人理解的。古人云“古来圣贤皆寂寞”“高处不胜寒”，当你的思想到了最高的境界，你便注定无法受到凡尘俗人的理解了。一个孤独的人，是不会留念滚滚红尘中的浮华名利的，当你的生命中只剩下了一个东西，你便会真正地洗尽铅华，摆脱了尘世、肉体、传统礼教文化的束缚，在一方属于自己的自由天地用灵魂歌唱，即使肉体泯灭，灵魂的歌也会永远悠远、清亮。

　　梵高是孤独的，没有人欣赏他，于是他用生命浇灌出了一簇热烈盛开的太阳花，永远盛开；梅兰芳是孤独的，没有人真正理解他，于是他用生命遗留了一曲繁华，在空白而又喧嚣的背景下永远寂寥。只有孤独的人，才能真正理解生命，也只有真正理解生命的人才能理解真正的艺术。

　　是富有创造力的，艺术是一面镜子，上帝只会关照一心创作的画家，而不是光照镜子的人，一味地模仿，只是画匠而永远成不了艺术家。

　　我最敬佩的艺术家们都用独特的创造天赋与豪放不羁的胆识，挑战权威，开创了属于自己的一片天地。抽象派大师毕加索，在只注重整体结构和透视比例的时代中，用残缺错乱的构图，凌乱平凑的笔触，淋漓尽致地把战争的残酷与挣扎刻在画布上；而抽象派先驱莫奈，他在学院派千篇一律的画风中，不顾舆论的打压嘲讽，开创了“印象派”的先河，用《日出》的光明，照耀了艺术，使艺术的光芒，永不熄灭。

　　他们是，用生命去热爱艺术，用灵魂来歌唱生命，在浮躁繁华、精神荒芜的时代，用灵魂谱写了一首洗尽铅华的艺术之歌。