艺术的作文

时间：2022-07-24 09:59:29 艺术话题作文我要投稿

【精品】艺术的作文合集六篇

　　在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小编收集整理的艺术的作文6篇，希望对大家有所帮助。

【精品】艺术的作文合集六篇

艺术的作文篇1

　　今天艺术课可真好玩。我们画画。但是是用墨水画的哦。还有一件搞笑的事，张文权把红领巾变成了黑领巾了。还有张文权的脸上长豆豆了，把手也变成了黑手。老师说要带两个盖子，为什么只用到了一个，我也不懂。

　　老师说下节艺术课要用红墨水。哈，那张文权不是可以把黑领巾又变成红领巾了！

艺术的作文篇2

　　说话，谁都会，有的人说个没完没了，有的说得很简陋。就拿这说话没完没了的人说，没什么坏处，他不内向，胆大，和陌生人谈得来，这很好，不过不要没有分寸地罗嗦。

　　在公用电话亭，拿起电话，不管是什么话都要说，好像嘴漏了个洞。这种习惯很不好，把自己的快乐建立在别人之上，让很多人不方便，一点也不果断，说得像长篇大论。本来两三分解决的事，用了两三个小时。当然，这只是个玩笑，但还真有这样的人，希望他们可以改掉这个毛病，和那说话简陋的人学学。

　　太简陋了，还不行。为什么？这说话也是一门艺术，现在是白话文时期，不能像文言文那样简陋。我估计，这样的人大部分都是冷冰冰的，待人比较冷漠，不太爱说话，不和陌生人交流。所以，太简陋不行，应该适当，把废话去掉就行了。

艺术的作文篇3

　　今天我和妈妈一起去韩美林艺术馆，那里有很多艺术品，如一些雕塑作品，书法作品，等等。

　　这里面最引人关注的是一楼的雕塑展区，我走进艺术馆大门，迎面而来的一座“天书墙”极为震撼，墙上刻着的30多个类似汉字的奇怪符号，尚未破译，听说是韩美林先生在研究古陶时发现的。同样以巨大引人关注的还有位于一楼左侧雕塑展区的一座2米多高的佛祖头像，头像由青铜塑成，线条流畅，眼皮低垂、神态安详，显得博大宽容而又不失威严。一楼右侧主要介绍韩先生的作品图片、文字以及创作手稿，在右侧墙壁上，一幅名为“奔豹”的壁画极有气势，画高2米，宽8米覆盖了整个墙面，画上几只大豹咆哮着，奔腾欲出极富张力，壮丽，宏伟。

　　你们知道韩美林是谁吗？他就是设计20xx年在北京举行的第29届奥运会的吉祥物福娃的设计者，是于20xx年11月11日、距离第29届奥运会开幕恰好1000天时正式发布问世。韩美林还正式被授予“联合国教科文组织和平艺术家”称号，这是中国美术界第一个人得此殊荣。

　　在韩美林艺术馆我体会到了艺术的魅力，希望大家也来参观这里吧！

艺术的作文篇4

　　社会达尔文法则：无情的经济实力、性别竞争、乃至基因角逐。我们在这跳法则的轨道上运行。落寞是一个黑影，空洞是一个黑影，单调是一个黑影。它们加起来，仍旧是一个大的黑影，被每个人拖在脚底下，你走哪儿跟哪儿。

　　艺术----神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的'精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。

　　艺术是笼统的。它基于一切，所以艺术无别于门类。它们之间沟壑纵横，息息相通。（用兰波的话来说，是“灵”上的相通）并造成广泛的，有意识或无意关于写艺术作文500字识的错轨。但这种笼统来自个性（寻找自我，并为保存自己的精华而饮尽毒药）所有个个性加起来组成了艺术缤纷的花瓣。（艺术的创造者将达到“未知”！培育比常人更加丰富的灵魂！）艺术大同的时代于此时降临（如果它天生有形，就赋予其形。如果它本无定型，就让它放任自流）思想、幻觉、意识、形体将组成艺术（芳香、音调、色彩、语言，来自灵魂并为了灵魂，互相碰撞，放射光芒）。艺术超越了一切，超越时间（过去的现存的未来的），超越人类（个人、团体、地域），艺术家成为自己的主宰，不同层次空间的上帝。

　　艺术的各种感觉都是同一意识，归附于诗（广义的诗）。它从天而降（陌生的），由地而生（熟悉的）。它是我们生活的再观察、再认识、再体现，它造就第二次感觉，这种感觉更倾向于真（广义的真）。艺术家观察无形，倾听无声，重新整理并把它们肃清，留下痕迹，让生活和生命获得第二生命。它是守夜人的梦游（我不知道这比喻是不是有点滥情）。立于生活的外空间，并脱离梦境。艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟（在响起风暴的天空和狂乱翻卷的旌旗中），或升或沉地飞行。

　　艺术的具像和抽象。（艺术的通感能力）在通常情况下，表达具像用来抽象思想。形式只是一只壳，我们需要的是蛋青蛋黄。所以，具像和抽象的同生的，著名美学家李泽厚就曾经对朦胧诗读得懂读不懂这样的低级问题而撰文解释。由于经过了学院训练和社会熏陶，人们更倾向于承认具像作品，而质疑甚至抵制抽象作品。这是不明智的。

　　艺术的多样化。一千朵牵牛不是百花齐放，一万只鸡叫不是百家争鸣。衍生多样化和单支多样化是不同的。如果企图在单支里发展“多样”，我们就要冒得起该单支本质错误的危险。艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。正如今天我一听到歌里唱“爱”就满身鸡皮疙瘩一样，那就是“爱”被险隘定义并翻炒得面目全非了。我们不希望每个城市都是纽约，或者罗马古城。如果天下如此千第一篇律，难免憋死。艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。或者可以用语汇和语义来比喻它们。大众审美意识来自小众的引领。他充当文化导播的角色。艺术不是工业生产，不是商业积累，不限于感官冲击。艺术至多是作坊，而不是FACTORY，沦为流水作业，沦为无限发行。现代尚术而非艺术大行其道，受害者是大众，但大众并不自觉。在这些“艺术”面前，我选择不说话而不选择怎么说话。或许艺术需要启蒙，但我们不能终生和伪艺术相伴。

　　艺术的可能性。艺术不是进化来的，而且它的产生方式很可疑。智障团体，天才儿童，神经病人，他们创造艺术，并得到常人的认同和震撼性的共鸣。无论铺排渲染精雕细啄，艺术的可能无止境。在题材上，技巧上，观念上，信仰上……发现。小说家寻找小说叙述的可能，美术家音乐家创建派别。它没有参照物，犹如在太空里没有方向一样。所有的可能都给我们找到惊喜。蒙娜丽莎的微笑妙不妙？妙，但成了权威就不妙。莎士比亚的戏剧好不好？好，但所有人都这样写戏剧就不好。贝多芬的音乐高不高？高，但把它当作最高就不高。我们永远“得一望二眼瞄三”，一个字，贪。艺术拒绝“最好”，我活着就是为了看到更好。要是“最好”出来了，活着有什么劲坳。

　　于是我活着——

　　我以生于斯世为荣，以生于此时而幸。我因为看到艺术而无愧此生。

艺术的作文篇5

　　在我的艺术之路上，我对书法情有独钟。我十分喜欢书法、喜欢练字。在学习书法的道路上，我饱含着艰辛。曾经有过许多困难，有时也想过要放弃，但每次失落时，我往往会得到意外的收获。因此，我一直在努力地练习书法，从而坚持了两年。直到现在，我还在学。

　　没有哪一条艺术之路是一帆风顺的，我自然也不例外。书法最重要的就是那笔要稳，不然写出的字就不那么美观了。现在，学书法的经厉历历在目：

　　在我很小的时候，每当春节来临，院子里的邻居就会拿着对联，兴高采烈的把春年贴在了门上。还有人是拿一张红色的纸，让一些擅长书法的人来帮忙写。那一个个笔画连绵、苍翠挺拔的字映入眼帘。时而跳跃奔舞，时而踽踽而行。也许就是从这个时候起，我就对书法产生了浓厚的兴趣。

　　书法是美丽儒雅的，祥和而又神秘的艺术灵魂，他深深地根植在我的生命之中。老师、父母对我人生的教诲，对书法领域的理解，我都永远铭记在心。

　　在我练习书法的这几年里，我一直在坚持。是什么力量使我有这般动力？是因为我知道，书法是一种很有用的东西，它可以引领我进入佳境；他可以帮助我走向成功的道路；它还可以给我带来快乐的时光，从而使我更加热爱它。从远古开始，人们就是用书法来写信写的。一根细长的毛笔，把我带进了一个我从未去过的时代。

　　通过老师对我的教导，我明白了什么是书法——一种艺术。而对于我来说这种特别的艺术是不同于其他的，从楷行草隶篆到现在的简体字，他们经历了都少风霜，我们很难想象。书法在中国有几千年的文化历史，是那么悠久。书法的各种字体也是各有千秋的。篆书和隶书，古色古香。而行书流畅自如，正楷却又端正无比，狂草竟是那么的奔放。

　　默默地看着我自己写的书法，真正感受到了书法的韵味在其中，也就是增添了许多的“味道”。看到“太阳”二字好想感受到了光和热；可一见“月亮”二字好像一盏明灯闪着清理的光辉。“笑”字令人欢快，“哭”字一看就想流泪。“冷霜”散发出一种寒气，“幽深”又让我进入到宁静的森林。书法可真是神奇，我为祖先们的神奇创造惊叹不已。

　　每当看着这抑扬顿挫的字体，同人的气质又是那样的相似。要不怎么会有人说“字如其人”呢？看柳体，挺拔如峰。再看看王羲之的《兰亭序》，又是清亮如溪。

　　我在书法中慢慢成长，舞台如一炉火，练就了我的勇气和毅力。

艺术的作文篇6

　　学习目标：

　　1、合理运用虚实关系，进行训练写作。

　　2、掌握空白艺术运用的规律，形成自己写作技能、技巧。

　　学习难点：

　　1、弄清虚实的联系。

　　2、空白艺术规律的提取。

　　训练方法：

　　材料----研讨----小结----练笔相结合。

　　一、导入

　　有三位画家都非常擅长丹青。他们聚集到一起，讨论画技时，总是争执不下，谁也看不起谁，都认为自己是最棒的。于是他们去找一位艺术大师，请大师评判。大师让他们各以龙为题材画一幅画。他们很快就画好了：第一位画家画的是一条龙在空中翻舞，栩栩如生；第二画家画的是一条龙的首和尾，这条龙在林间穿梭，活灵活现；第三位画家画的是龙的头部，这条龙在云中叱咤，惟妙惟肖。请问同学们如果你们就是那位大师，哪一幅画最好呢？（生答：第三幅

　　），很好！你们就是大师，不过，老师想知道你们为什么会选第三幅？（生1：第三幅有一种残缺美；生2：这就叫神龙见首不见尾；生3：他为我们留下了广阔的想象空间….）说得都很好！这就是虚实相生的妙处，画家给我们留下了极大的思考空间，留下了一个空白，我们把这个空白称之为空白艺术。能不能从我们的知识库中找相关的材料说明？（生答：略），如果我们在写作时也学会运用该方法，我们的作文一定能升格。

　　二、方法技巧

　　材料1：《祝福》一文中有这样一个场景：鲁四老爷有一句我们耳熟能详的话：可恶…..，然而

　　……

　　请同学们用恰当的内容填写完整。

　　交流：

　　生1：......　　生2：......

　　生3。

　　大家的补充出乎我的意料，对场面的描写、人物性格、时代背景的想象可谓细致入微，不过请大家比较一下，你们的扩充好还是鲁迅的简笔好？

　　生1......　　生2......

　　说得非常好，虽然内容有了，可是意蕴没有了，为什么呢？没有空白了，也就是没有艺术了。材料2：再请大家阅读高中第四册语文练习册上的一篇文章《第一个公诉人》，思考为什么会让你发笑？

　　生1：......　　生2：......　　生3：......

　　大家真是各抒己见，妙语连珠。我们能不能归纳一下写作中空白艺术的第一个方法或技巧：人物描写藏语言