素描教学工作总结范文(精选4篇)
指缝很宽,时间太瘦,悄悄从指缝间溜走,这段时间里,我们有得也有失,有苦也有甜,一起好好总结过去这段努力的时间吧。但是你知道怎样才能写的好吗?以下是小编精心整理的素描教学工作总结范文(精选4篇),仅供参考,大家一起来看看吧。
素描教学工作总结1
本学期很快就接近尾声了,现我就本学期的美术素描教学工作作如下总结:
首先是从最简单的几何体开始,让学生通过观察与思考可以切割成另外的一个或几个几何体,特别是对于复杂的几何体通过这种方法可以更准确塑造形象,这样会更加准确,而且进一步将复杂的物体的组成部分的比例量出来,这样物体会更规范。我们便会对所画的几何体的理解更深刻。
其次是物体的写生,表面上看是枯燥乏味的,但学这将一个物体进一步观察,了解而它的结构,它与其他物体之间的`联系,以及它是如何演变的,每一个步骤的思索与完成,都感觉很有成就感。通过对素描结构的学习,让学生感觉,其实我们所学习的与生活息息相关的,生活中的一些常见的物品造型都是在简单的几何体的改造下而形成各种实用的或者是美观的用品,加深了学生对学习的兴趣。当然对于结构素描也要学会灵活应用,可以熟练的从多角度去表现,这样可以加深对物体的理解,可以很容易地默写出来。
引导学生学习空间的抽象画,这是深奥的,老师讲过可以讲一个物体的的某一部位放大,还可以讲她的部分切割,利用部分来构造另一种视觉效果。还可以根据自己的感想去塑造一个空间,塑造一种效果,发挥自己的想象能力。这样的抽象画视觉效果会更好。
总之,本学期所学的素描,主要引导学生体会、感知美术的魅力。了解美术贴近我们的生活,源于生活,启发于生活的。让学生去临摹,然后去实践创新自己喜欢的画。
素描教学工作总结2
本课程选用教材《素描基础教程》,是中高职动画制作专业的一门必修基础性课程,通常开设在新生开学第一学期。计划总课时36学时。下面我就从以下几个方面对教学工作进行总结:
一、授课内容
本课程根据教学大纲的要求,要完成石膏几何体、静物素描、石膏头像以及速写等的绘画学习,,通过《素描》教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平,使学生掌握素描(包括速写)的基础知识、基础理论和基本技能,具有正确的观察方法和坚实的造型能力,从面准确、生动、深刻地表现对象,整体教学活动将围绕着主题“造型能力的训练和审美能力的培养”进行。本课程为学习专业、进行创作以及将来提高动画设计方面打好基础。
1、石膏几何形体写生:
通过对几何形体的研究和写生、建立空间体积的基本概念,认识和掌握客观世界中一切形体的多样性结构原理、物体在空间中体积构成和光线在物体表面散布的一般规律。 引导学生分析和理解具体对象的体积特征、结构特点、透视现象的明暗层次形成的规律。
初步掌握正确的观察方法和表现方法,能运用线条或明暗调子准确地表现对象的比例、结构、体积、空间和相互之间关系。共用18学时。
讲授要点:
(1)素描的概念、学习素描的方法、工具的性能和特点。
(2)几何形体研究的目的意义,写生的基本方法和步骤。
(3)物体的三度空间、透视关系、线条、明暗造型的一般规律。(线条的方向、长短、粗细、虚实、明暗的五个基本调子与具本光源照射下实际对象的关系)。
(4)各形体的结构规律。
(5)画面构图的一般要领。
2、静物写生:
通过静物写生练习,了解静物组合的一般要求,掌握组织和布置静物的一般方法。
探索形体结构特征,色调变化及质感、量感的一般规律,以确立调子的任务,仅在于表现空间及对象各种调子总的关系,逐步掌握素描的全面因素,提高构图和造型能力。
按照正确的作画方法和步骤,根据每个作业的具体任务、充分运用线条和明暗,准确地表观对象的光线、色调、空间、体积以及质感、量感等的特点,使画面成为艺术的整体。共用6学时。
讲授要点:
(1)静物写生的目的意义、静物组合的基本方法。
(2)色调基本概念、色调的层次,黑白灰的组合。
(3)以明暗为主的全因素素描的表现方法。
3、石膏像写生:
教学要求:
通过石膏像的写生,掌握人物造型的基本规律,学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法。
理解所描绘的对象的基本特征,整体观察对象,掌握局部和整体统一的主体造型的基本方法,准确地表现具体对象的.比例、动态、性格特征。共用4学时。
讲授要点:
(1)石膏像写生的目的意义、塑造内容的介绍及其作者艺术手法的分析。
(2)整体——局部——整体的观察和表现。
(3)石膏素描的一般技法。
4、速写(以人物半身像写生为主):
教学要求:
选择在处理上比较容易显现内在特点的对象,摆姿势时注意使动态和手势都尽可能表现出对象的具体特征。
注意对象由于种族遗传、生活经历、年龄、性别等的差异表现出各自的外貌特征;注意通过对象的言行、动势、表情等,进而探索对象思想感情,生动地表现出具体人物的形象。
强调手和衣褶的研究,掌握手的结构和表现手法,衣褶的造型规律,衣褶要表现出内在的人体结构和织物的质地、色调。共用8学时。
讲授要点:
(1)人物半身写生的构图特点,
(2)肖像画的一般要求,半身体态的生动自然与脸部、手部的刻画。
(3)分析、综合、概括、取舍的目的与作用。
二、学生分析
1。本课程的教学对象是xx班的学生。学生通过一学期的基础课学习,已经接触到基本要掌握的理论知识和基本技能,自主学习和观察能力比较强,在以往的教学活动中,能够顺利完成教学任务。
2。学生通过各种教学方法,基本了解学习本门课程对以后学习专业课的重要性。但对具体的途径和方法认识很模糊,缺乏深入的了解,有的学生还没有完全正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系。因此,教学活动必须针对学生的素描水平,引导学生提高观察力。
3。一些学生对自己所学专业了解不够,学习兴趣不高。因此教学中注重启发式教学,使学生独自思考、分析事物,总结经验,从而激发学生技能成才的热情和信心。
三、教学方法手段
1、设计理念:
以人为本,以学生为中心,配合多媒体教学手段,为学生营造一个生动活泼的、快乐的学习氛围,培养学生专业情感,培养学生细致、敏感的观察力和灵活处理画面的技能,使学生学习丰富的表现技法。
2。教学方法
(1)理论讲授:通过基本理论知识的学习,认识和掌握光线在物体表面散布的一般规律,能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系,掌握人物造型的基本规律,学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法;
(2)作品示范:直观地将绘画的知识、技能有序完整地展示给了学生,便于讲解难掌握的知识点;
(3)课堂讨论与集体讲评:师生、生生之间就教学内容进行真诚地沟通,在合作讨论的氛围中帮助学生找到个人作品与同学作品、个人作品与名家作品之间存在的差距,并制定出完善的方案计划。
四、总结
在这次素描基础训练的过程中,用努力、认真的态度去对待每一张画,不仅改观的是绘画技法,更是要改观对待绘画的态度,席勒说“艺术之自由的女儿”,在绘画艺术中,让我们更能够把自己心中所想所感受的通过画面表达出来。
素描教学工作总结3
转眼间,又要放暑假了,回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。今在此作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待来年教学水平更上层楼。
一、 教学计划贯彻情况
学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合工作的现状和特点,按照《初中美术课程标准》的要求,本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照新课标要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的'教育教学工作。
二、 教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果喜人。
3、本人一直兢兢业业,敬岗爱岗, 扎扎实实地做好本职工作。组织观念强,能遵纪守法,坚守工作岗位, 一年来从来未旷工、迟到、早退现象,严格遵守学校的规章制度,每次都认真参加学校的例会学习。
4、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的 民族 自豪感。 美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美 术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生 健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
5、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,我还注意到要自学。从思想上,利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识,学电脑技术,学教学技能等;在生活上注意形象,为人师表。
三、 经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动 活泼 地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成 绩,更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
总之,经过一学期的训练,学生的绘画水平大大进步,使有特长的学生得到专业训练,让专业特长生带动全体学生进行美育活动。并积极参加各级各类比赛为学校增光添彩。
素描教学工作总结4
素描入门一般是从石膏几何体写生开始。石膏几何体结构简洁,容易把握。学生只有熟练掌握了石膏几何体的体积塑造、空间表现等基础性技法,才能进入第二阶段的静物写生。
静物是许多形状各异的几何体组成。不同材料的静物,所要表现的质感是不同的,不同色彩的静物,它们要表现的明暗调子也不一样。因此,在由石膏几何体写生向静物素描转变的过程中有必要进行过渡性的写生训练,可以分为三段进行。
一、兴趣引导,雅谷共赏
在石膏几何体写生的最后阶段,教师可适当插入一两个形体结构简单的静物与古迹几何体摆放在一起写生。注意摆放物体的整体效果,营造出一种高雅的气氛,可以是一只古色古得的陶罐,搭配两三只苹果等,尽量激起学生作画的欲望,让其有一股立即手画的激情。
二、耐心分析,循序渐进
任何简单的静物都比石膏几何体难表现,而学生接受的知识又较少,这时教师要善于引导学生将几何体中学到的知识与静物写生融会贯通。例如:一只上了釉的土红色的结构,分解成若干个直径大小不等的圆,要求学生像画石膏几何体样,画准每个圆的透视,坛子的高度、宽度,可以用石膏几何体的画法去画准它们之间的.长、宽、高比例关系,最后把这些分散的结构,进行切割连接,就能很准确地画出泡菜坛的形体结构。
学生对新的写生对象有较强的好奇心和急于表现的积极性,但要把新知识转化为熟练的技能,必须有一个过程。因此,在安排静物的难度时,在循诹渐进,教师要多作示范写生,让学生在潜移默化中提高。
三、角色转换,主次分明
在写生过程中,随着时间的推移,教师要把把握侧重点,以静物为主体,配以石膏几何体穿插,让学生从心理上有一种熟悉的感觉。这时的教学要求是静物的形状结构准确到位,空间的虚实表现有层次,不同物体的质感塑造能传达出它们各自的材质和重量感。在表现意识上,学生要进入到静物素描阶段的概念,为彻底地摆脱石膏几何体,完全进入静物素描写生作最后铺垫。
从石膏几何体到静物素描的过渡教学,其实是一个知识点到另一个知识点的轨迹,是一个探索前进的过程,做好了这阶段的过渡教学,就等于为今后的教学打下了坚实的基础。
【素描教学工作总结】相关文章:
素描教学反思02-27
素描教学设计03-06
素描教学总结04-18
素描教学设计04-15
素描教学计划04-03
素描教学计划06-22
素描教学计划02-16
设计素描教学工作总结11-24
素描的教学反思(精选10篇)07-06
素描教学设计9篇03-06