顾城诗歌中的修辞艺术

时间：2024-09-20 21:02:23 顾城我要投稿

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顾城诗歌中的修辞艺术

　　导语：诗人顾城的一些诗歌，其中涉及到了拟人、比喻、排比、反衬、夸张等诸多修辞手法。下面我们就来欣赏一下!

顾城诗歌中的修辞艺术

　　杨树

　　我失去了一只臂膀，/就睁开了一只眼睛。

　　赏评：这首小诗只有两句，却用拟人手法极为传神地刻画出杨树的外表形象，并传达出深刻的寓意。杨树折断树枝，便会在树干的折断处留下一个疤结，在诗人的想象中，折断的树枝变成了臂膀，疤结变成了眼睛。失去总会带来收获，经历痛苦的磨难，便会更深刻地认识人生。在相关主题的作文中，如果能够化用这首小诗，或引为题记，一定会给你的文章增色不少。

　　无名的小花(节选)

　　野花，/星星，点点，/像遗失的纽扣，/撒在路边。

　　赏评：路边的小花总会惹人怜爱，总会激发人们无尽的联想，你想到了什么呢?诗人在此将野花比喻为纽扣，可谓贴切新奇。一方面，野花与纽扣形状相似;另一方面，纽扣与人的生活密切相关，是人们每天都会触摸到的东西，可见，在诗人的眼中野花是多么的亲近。从整首诗来看，诗人是将自己的诗歌比喻为“无名的小花”，虽甘于寂寞，独自生长，但诗人对自己作品的珍爱自是情理之中的，“纽扣”的比喻正表达出了这种珍爱。

　　小说(Ⅹ)

　　地球是一滴蓝色的水/中间住着微弱的火焰

　　赏评：人的想象力是无止境的，它在瞬间驰骋千年，又在转眼间从微尘一粒跨越到整个宇宙。可以说，文学作品的魅力就源自于这种想象力，它给人带来新鲜、独特而丰富的感受。地球表面70%被水所覆盖，而地壳下则是一层高温岩浆，这样一种物理表述并不会带来美感，同样的事物经过诗人的想象发生了神奇的变化，地球成了包容着微弱火焰的一滴蓝色的水。水火在此相容，偌大的世界变得如此精致可爱，诗人对我们生存家园的热爱表达得趣味盎然。

　　给安徒生(节选)

　　我相信/那一切都是种子/只有经过埋葬/才有生机

　　赏评：姑且不论整首诗在讲什么，“那一切”是指什么，就节选的这一段来看，诗人对“种子”的感悟已带给我们深刻的启示。种子可以是希望，只有经过现实生活的磨砺，才能最终得以实现;种子可以是某种纯净的情感，当它穿过人世的喧嚣和躁动，终有一天会回归自己。同样，这段诗也值得记诵下来，无论作文还是做人，对我们都是有益的。

　　给我的尊师安徒生

　　――安徒生和作者本人都曾当过笨拙的木匠(节选)

　　你推动木刨，/像驾驶着独木舟，/在那平滑的海上，/缓缓漂流……

　　刨花像浪花散开，/消逝在海天尽头;/木纹像波动的诗行，/带来岁月的问候。

　　赏评：这两小节诗，将诗歌创作的过程用丰富的意象描绘了出来，其中运用了多重比喻。我们依次来看，诗人将用木刨刨木头比喻为独木舟在海上漂流，刨花比喻为浪花，联想十分生动巧妙，同时，“独木舟”这个意象也传达出诗人的孤独感;木纹实际上就是年轮，它与岁月紧密相关，而将诗行比喻为木纹，则体现出诗歌来自于诗人深沉而敏锐的生活感受;将诗歌创作整体上比喻为刨木头，还有更深层的意蕴，诗人用语言接近这个世界，木匠则用双手以及木刨接近这个世界，从某种意义上讲，他们都是贴近世界并进行创造的“艺人”。

　　有时

　　有时祖国只是一个/巨大的鸟巢/松疏的北方枝条/把我环绕/使我看见太阳/把爱装满我的篮子/使我喜爱阳光和羽毛

　　我们在掌心睡着/像小鸟那样/相互做梦/四下是蓝空气/秋天/黄叶飘飘

　　赏评：民族、祖国，是诗人们经常涉及的话题，这不同于一般而言的爱国主义。当超出个人化的情绪感受，诗人便从自身出发，上溯到一个民族的源头，或置身于更广阔的生存领域，以此为自己的生命找到皈依和家园。同样，诗人表达自己的爱国之情也绝不同于口号式的宣言。在诗人眼中，祖国是鸟巢，而自己就是巢中的小鸟。这是天高气爽的季节，天空是蓝的，树叶是黄的，阳光照进鸟巢，小鸟偎依在一起睡觉。多么美妙而幸福的场景，这种幸福正是有所皈依的幸福。

　　我总觉得

　　我总觉得/星星曾生长在一起/像一串绿葡萄/因为天体的转动/滚落到四方

　　我总觉得/人类曾聚集在一起/像一碟小彩豆/因为陆地的破裂/迸溅到四方

　　我总觉得/心灵曾依恋在一起/像一窝野蜜蜂/因为生活的风暴/飞散在四方

　　赏评：这首诗运用了比喻和排比的手法，三个小节分别都是一个比喻，将星星比作一串绿葡萄，将人类比作一碟小彩豆，将心灵比作一窝野蜜蜂，几个喻体可谓生动而别致;三个小节结构上完全一致，产生一种工整和韵律之美，同时由星星到人类再到心灵，由物及人，由外及内，由可见的及不可见的，层层递进，不断加强读者的感受。对人与人之间的距离，心灵与心灵之间的隔阂，诗人心存感叹，而对心灵相互间沟通与慰藉的渴望更是溢于言表。

　　感觉

　　天是灰色的/路是灰色的/楼是灰色的/雨是灰色的

　　在一片死灰之中/走过两个孩子/一个鲜红/一个淡绿

　　赏评：这首诗极具画面感，通过对色彩的描绘，给人以强烈的视觉冲击。第一节运用了反复的手法，套用同样的句式写到天、路、楼和雨，充分地渲染出一个灰色的世界;第二节运用了对比的手法，在前一节铺垫的基础上，“鲜红”和“淡绿”显得格外醒目。当然，这首诗可以引起更多的理解，比如人们在逆境绝望中突然看到一丝希望的曙光时的感受，正像看到一片灰色中的鲜红、淡绿那样给人以强烈的震撼。

　　在这宽大明亮的世界上

　　在这宽大明亮的世界上/人们走来走去/他们围绕着自己/像一匹匹马/围绕着木桩

　　在这宽大明亮的世界上/偶尔，也有蒲公英飞舞/没有谁告诉他们/被太阳晒热的所有生命/都不能远去/远离即将来临的黑夜/死亡是位细心的收获者/不会丢下一穗大麦

　　赏评：这首诗前后两节各运用了一个生动的比喻，表达出诗人对人生的深沉感悟。“在这宽大明亮的世界上”，既是诗题，也用来引起每一小节，起到了烘托反衬的效果，世界的宽大明亮，更显出人生的孤独和无奈。一个人无论去感受、思考还是行动，都脱离不了自我，他们所有的一切都存在于自己的世界中。人们可以在世界上走来走去，但无论走到哪里，都依然是围着自我在转，似乎永远无法真正地走出孤独的自我，抵达别的心灵。而正如黑夜总会降临一样，人也终究会离开这个世界，生活充满着各种各样的可能性，或幸福或痛苦，或富贵或贫穷，唯有死亡是每个人无法逃避而不得不接受的可能性。整首诗流露出宿命般的悲凉与伤感，读之令人动容。

　　蚯蚓

　　当你失明时/你彻悟了/彻悟了那未知的一切/于是，在一页页土层中/开始写你的著作

　　这是属于黑暗的文字/字体古怪而流畅/是盲文/只有根须那敏感的指尖/才能阅读

　　人，自负地翻动大地/给它装上各种硬皮/水泥的、砖的、柏油的……/毁坏了你的书/还印上自己的名字

　　但草仍在空隙间阅读着/树也在读/所有绿色的生命/都是你的读者/在没有风时他们决不交谈

　　我是属于人类的/因而无法懂得/但我相信/里边一定有许多诗句/看那小花的表情

　　赏评：这首诗通篇采用了拟人的手法，我们也可以将它看做是一首童话诗。在诗人的笔下，蚯蚓是一位彻悟了的诗人，他在土壤中写作，而土壤中一条条掘出的的孔道就是他的作品。草木是他的读者，用敏感的根须来阅读这些作品，他们自是领悟了其中的美妙，小花喜悦地在风中摇曳。相反，那些自负的不懂诗的“人”，则完全无视这一切，甚至破坏了蚯蚓的作品。整首诗给人诸多启示，比如诗歌是“在黑暗中”的，需要我们用心去领悟，比如诗歌创作要融入自然深切地去感受等等。

　　史诗

　　娃子们在街上大叫大喊/投出自己的矛，射出自己的箭

　　他们在煤堆上，建立了王国/他们在阴影里造船/他们在好几个地方打败了红巨人/和绿宝石苏丹/他们打穿了一个桶，追上了一只猫/活捉了一个没有嘴的瓦罐/他们建立了烈士陵园

　　他们胜利了，就发表宣言/每个人都当上尉/请全世界喝自来水，喝醉/让上帝交钱

　　最后，姨妈总会出现/拉着他们的耳朵/顺便收些衣服，顺便/把他们丢到感冒药和乘法中间

　　赏评：这是一首故事性很强的诗，诗人用夸张的手法描述了儿童们自由自在、欢乐的游戏，表达出对童真、童趣的珍爱之情。诗题便极为夸张，儿童们在玩打仗游戏，诗人却冠以“史诗”加以记录，让人心中倍觉震撼。全诗4个小节，线索十分清晰。首节整体描述，次节细写游戏过程，第3节交代游戏结果，末节戏剧性突转。读到最后让人不免会心一笑，心中涌起阵阵感动。这正是我们的那无忧无虑的童年啊!

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