范仲淹的词苏幕遮

时间：2024-10-10 02:56:48 范仲淹我要投稿

相关推荐

范仲淹的词苏幕遮

　　《苏幕遮·怀旧》是宋代文学家范仲淹的词作。这是一首描写羁旅乡愁的词。下面为大家分享了《苏幕遮·怀旧》，一起来阅读吧！

　　苏幕遮·碧云天

　　作者：范仲淹

　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

　　译文

　　碧云飘悠的蓝天，黄叶纷飞的大地，秋景连接着江中水波，波上弥漫着苍翠寒烟。群山映着斜阳蓝天连着江水。芳草不谙人情，一直延绵到夕阳照不到的天边。

　　默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，除非夜夜都做好梦才能得到片刻安慰。不想在明月夜独倚高楼望远，只有频频地将苦酒灌入愁肠，化作相思的眼泪。

　　作者简介

　　范仲淹（989－1052年），字希文，汉族，北宋著名的政治家、思想家、军事家、文学家，世称“范文正公”。范仲淹文学素养很高，写有著名的《岳阳楼记》。

　　鉴赏

　　上阙写秋天的景色的，用白描手法一气呵成，首先写天与地，在其颜色上作出了鲜明的对比，随后再写烟波浩渺，山岚斜阳和无情芳草。前二句是概括式的总写，短短六字即交待了季节，又写出了秋天的特征，这简炼传神之笔成为咏秋之绝唱。万里如碧的清晴朗的天空中飘着些白云，满地都是黄色的落叶，这是用辽阔的视野来描写的，尔后视角转移到江水，秋色接水，寒阳泛翠，天水一色，烟雾缭绕而构成一组壮观的秋色，起到了情景相融的良好效果。其中一些精妙的意象让人心旷神怡，赞不绝口，比如碧云、黄叶、水波、翠烟、芳草、斜阳等都是一种美的体现和象征。这样的秋景虽然很平常，但有机地结合在一起，便显得奇特起来，这样的有机整合具有很强的艺术色彩，有一种极强感染力。特别是“芳草无情，更在斜阳外。”一句，更加传神，这种延伸的意象让人的思绪也跟着朝斜阳之外蔓延，心绪不止。同时我们在阅读的过程中，已经无意识地跟着作者的笔调，进入这美好的秋色之中了。在这里我们通常从其他文学作品也能见到其类似景致，比如鲁迅的《秋夜》也是描写秋景的，我们同样也能将自己置身于作者所描写的环境之中。此作中的白描虽然从直观看来，很简单，但若是细细分析一下，能做到精中之精也就有一定的难度了。我们所熟悉的李叔同所写的《送别》其实有部分是借鉴和摹仿此文的写作方法，你看“长亭外，古道边，芳草碧连天；晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”这中间的“芳草碧连天”和“夕阳山外山”就可见其借鉴和摹仿的痕迹了。在上阙当中，作者有意地用一些意象来烘托秋景，这也是为下阙的抒情做了很好的铺垫，这是一种必要的设置。

　　下阙中作者着重于情感的抒发和倾泄。“黯乡魂，追旅思。”句便是其引子，这里很明确地说黯然销魂的乡愁和漂泊异乡的愁苦盈满了我的思绪，从而才有抒发的下文。可此时的作者似乎有些矛盾，他想抒发，却又不知怎样去抒发，因此每夜都辗转难眠，以致需要借美好的梦境才能安然睡去。可是梦这个东西是虚无的，不是你想有就能有的。在赵佶的词中说“除梦里、有时曾去。无据，和梦也新来不做。”这主要是讲梦是不可靠的，是不能借此来抒发心胸中的愁闷的。之所以作者矛盾，才有借酒消愁的举措。“明月高楼休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”酒入愁肠之后，却转化成了相思的泪水，由此可以透见作者心里的愁闷是如此之多，如此之难消。泪从何处来？是心理压力到了一定的极限的时候，神经就会刺激泪腺，从而产生泪水流出。作者在这里巧妙地将两个液体结合到了一起，再者酒是带有刺激性的，泪是受到刺激后而产生的，这样的联系虽然可以这样来曲解，但不如用文学来理解较为好一些，这是高度的艺术手法，很有参考和学习价值。其实“酒入愁肠，化作相思泪。”跟李白的“举杯消愁愁更愁”有相似之处，只不过此作中没有直接讲明愁在酒后更加浓烈，我们可以完全体会到其中的“愁更愁”。想来也是有趣的，古人在愁闷的时候都喜欢借酒消愁，这也是可以理解的，毕竟那个时候是没有什么好的消愁去处的。不比当代有一些娱乐场所可以为愁者提供消愁的机会，再说了作者写此文的时候，身处在边塞地区，那里其实是军营，当时作者是在军营之中。

【范仲淹的词苏幕遮】相关文章：