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菩萨蛮全文及赏析
菩萨蛮全文及赏析1
人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。
注释：
【1】菩萨蛮：词牌名。
【2】游人只合江南老：这里指飘泊江南的人，即作者自谓。只合：只应。
【3】江南好：白居易《忆江南》词首句为“江南好”。
【4】碧于天：一片碧绿，胜过天色。
【5】垆边：指酒家。垆，旧时酒店用土砌成酒瓮卖酒的地方。《史记·司马相如列传》记载，司马相如妻卓文君长得很美，曾当垆卖酒：“买一酒舍沽就，而令文君当垆。”
【6】皓腕凝霜雪：形容双臂洁白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那样洁白。
【7】春：一作“风”。
【注释】
①游人：这里指飘泊江南的人，即作者自谓。合：应当。
②垆边人：这里指当垆卖酒的女子。
③皓腕：洁白的手腕。
④须：必定。断肠：形容非常伤心。
【评解】
这首词描写了江南水乡的风光美和人物美，表现了诗人对江南水乡的依恋之情，也抒发了诗人飘泊难归的'愁苦之感。写得情真意切，具有较强的艺术感染力。在谋篇布局上，上片开首两句与结拍两句抒情，中间四句写景、写人。纯用白描写法，清新明丽，真切可感；起结四句虽直抒胸臆，却又婉转含蓄，饶有韵致。
【集评】
张惠言《词选》：此章述蜀人功留之辞，江南即指蜀。中原沸乱，故曰：“还乡须断肠。”俞陛云《唐五代两宋词选释》：端己奉使入蜀，蜀王羁留之，重其才，举以为相，欲归不得，不胜恋阙之思。此《菩萨菩》词，乃隐寓留蜀之感。“江南好”指蜀中而言。皓腕相招，喻蜀主縻以好爵；还乡断肠，言中原板荡，阻其归路。“未老莫还乡”句犹冀老年归去。唐圭璋《唐宋词简释》：此首写江南之佳丽，但有思归之意。起两句，自为呼应。人人既尽说江南之好，劝我久住，我亦可以老于此间也。“只合”二字，无限凄怆，意谓天下丧乱，游人飘泊，虽有乡不得还，虽有家不得归，惟有羁滞江南，以待终老。“春水”两句，极写江南景色之丽。“垆边”两句，极写江南人物之美。皆从一己之经
历，证明江南果然是好也。“未老”句陡转，谓江南纵好，我仍思还乡，但今日若还乡，目击离乱，只令人断肠，故惟有暂不还乡，以待时定。情意宛转，哀伤之至。栩庄《栩庄漫记》：端己此首自是佳词，其妙处如芙蓉出水，自然秀丽。陈廷焯《白雨斋词话》：风流自赏，决绝语，正是凄楚语。
菩萨蛮全文及赏析2
[宋]晏几道
哀筝一弄湘江曲，
声声写尽湘波绿。
纤指十三弦，
细将幽恨传。
当筵秋水慢，
玉柱斜飞雁。
弹到断肠时，
春山眉黛低。
注释：
【1】弄：演奏乐曲。
【2】湘江曲：曲名，即《湘江怨》。相传舜帝南巡苍梧，二妃追至南方，闻舜卒，投江而死。后人以此为题材写成乐曲。
【3】十三弦：汉史游《急就篇》之三颜师古注：“筝，亦小瑟类也，本十二弦，今则十三。”
【4】秋水：秋天的水，比喻人（多指女人）清澈明亮的眼睛。
【5】慢：形容眼神凝注。
【6】玉柱斜飞雁：古筝弦柱斜列如雁行，故又称雁柱。
【7】春山：喻美人的眉峰。
【8】眉黛：古代女子用黛画眉，故称眉为眉黛，黛，青黑色的颜料。
作品赏析：
此词借写弹筝来表现当筵演奏的歌妓心中的幽恨。
词的上片暗写湘灵鼓瑟的典故，点出“幽恨”；下片并未具体展开写幽恨，只写弄筝的情态，而幽恨自见。黄蓼园谓此词“末句意浓而韵远，妙在能蕴藉”。
起笔一句先写弹奏。筝称之为“哀筝”，感情色彩极为明显。“一弄”，奏一曲。曲为“湘江曲”，内容亦当与舜及二妃一类悲剧故事有关，由此可见酒筵气氛和弹筝者的心情。“写尽湘波绿”，湘水以清澈著称，“绿”为湘水及其周围原野的.色调。但绿在色彩分类上属冷色，则又暗示乐曲给予人心理上的感受。
“写”，指弹奏，而又不同于一般的“弹”或“奏”；似乎弹筝者的演奏，像文人的用笔，虽然没有文词，但却用筝声“写”出了动人的音乐形象。
上片歇拍两句，让人想到弹筝者幽恨甚深，非细弹不足以尽情传达，而能将幽恨“细传”，又足见其人有很高的技艺。从“纤指”二句的语气看，词人对弹筝者所倾诉的幽恨是抱有同情的，而所传之幽恨即是双方所共有的。词之上片，着重从演奏的内容情调方面写弹者。
下片转写弹者的情态。“当筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指筝女全神贯注。“玉柱斜飞雁”，筝上一根根弦柱排列，犹如一排飞雁。飞雁在古诗词中，常与离愁别恨相连，同时湘江以南有著名的回雁峰。因此，这里虽是说弦柱似斜飞之雁，但可以想见所奏的湘江曲亦当与飞雁有联系，写筝柱之形，其实末离开弹筝者所传的幽恨。“弹到断肠时，春山眉黛低。”春山，指像山一样弯弯隆起的双眉，是承上文“秋水”而来的，用的是卓文君“眉色如望远山”（《西京杂记》）的典故。女子凝神细弹，表情一般应是从容沉静的，但随着乐曲进入断肠境界，筝女敛眉垂目，凄凉和悲哀的情绪还是明显地流露了出来。
这首词以回荡飘忽的笔势，刻画一位哀艳动人的弹筝艺妓——小莲哀艳动人的形象。全词以“哀筝一弄湘江曲“摹然开篇，又以“弹到断肠时，春山眉黛低”骤然收笔，中间不平铺直叙而抓住最富有表现力的动作、神态来写，极具艺术感染力。
菩萨蛮全文及赏析3
[唐]冯延巳
回廊远砌生秋草，
梦魂千里青门道。
鹦鹉怨长更，
碧笼金锁横。
罗帏中夜起，
霜月清如水。
玉露不成圆，
宝筝悲断弦。
原著赏析：
上阕前二句就是内环境与外环境结合交融的成功范例：“回廊远砌生秋草”，这是闺房以外的外环境描写，此句不仅点明闺房所在的环境和闺中人思的时间，而且为下句“梦魂千里青门道”铺排了一个出发点和经由路：闺房中思妇的梦魂正是由此飞向千里青门之外，“青门”当为所思之人的所在地，这是一个更为遥远的外环境，但它只不过是出现于思妇梦魂中的一个虚象，实际仍包含于词中的规定情境——内环境之中。下面两句：“鹦鹉怨长更，碧笼金锁横。”即是内环境的具体展现：闺房中锁在碧笼中的鹦鹉正在怨诉着秋夜的漫长，难待天明。“更”读若“耕”。古时以更漏计时，秋日昼短夜长，故曰“长更”。鹦鹉以金锁锁在碧笼中，点出闺中人富贵高雅的身分。此二句的高妙之处不特在于它以细节的典型性，表现了内环境的特征和人物的社会地位，更在于它是一个非常准确、巧妙的象征，女主人公正像一只被金锁锁在碧笼中的鹦鹉。她虽然过的是锦衣玉食的.生活，却没有自由、没有幸福。“鹦鹉怨长更”更是女主人公心境的表达，夜长夜短对于鹦鹉来说是无谓的，只有具有主体意识的万物之灵——人，才会有夜长难耐的感触，“怨长更”三字确切地表现了一个耿耿不寐的夜思者的心境，这主要不是指对自然时间的感觉，而是写出了人物心理的感觉即心理时间的漫长。
下阕依然是内外环境结合得天衣无缝的典范之笔。“罗帏中夜起”紧承上阕后二句而来，依然是内环境的继续展现，由于鹦鹉的怨音惊醒了女主人公来往于青门道上的梦魂，而揽衣起坐，依帏而立。她向外一望：窗外月光清澈如水，圆圆的玉露变成细碎的霜花，霜花与月光互相辉映，益发皎洁耀眼。“玉露不成圆”，此句最妙，它把自露为霜的微妙变化尽现于笔端。“霜月”二句写的是外环境，而这正是从内环境的视点中展现出来，因而显得内外交融浑然一体，孰内孰外以至使人无法区分。“宝筝悲断弦”则又由外环境的描写转入内环境的刻画：女主人公清宵不寐，愁绪无法排解，便坐到宝筝前抚弦以自遣，然而弹奏未几，琴弦就嗄然而断。弄筝而弦断乃心有郁结情绪不宁所致，又是不祥不吉的象征。因而她的心情变得更加悲凄欲绝，如同断弦一样纷乱而又空寂。
菩萨蛮全文及赏析4
[宋]李清照
归鸿声断残云碧，
背窗雪落炉烟直。
烛底凤钗明，
钗头人胜轻。
角声催晓漏，
曙色回牛斗。
春意看花难，
西风留旧寒。
注释：
【1】菩萨蛮：词牌名。
【2】归鸿：这里指春天北归的大雁。
【3】碧：青绿色。
【4】背窗：身后的窗子。
【5】凤钗：即头钗，古代妇女的首饰。因其形如凤，故名。
【6】人胜：剪成人形的首饰。《荆楚岁时记》：“正月七日为人日。以七种菜为羹，剪彩为人，或镂金薄（箔）为人，以贴屏风，亦戴之头鬓。”人、胜：皆古人于人日所戴饰物，始于晋唐。
【7】角：古代军中的一种乐器。此处含有敌兵南逼之意。
【8】晓漏：拂晓时的滴漏。漏：古代滴水计时的器具。
【9】牛斗：与斗、牛同。两个星宿名。
作品赏析：
这首词是李清照后期词作的名篇之一。下面是中华诗词学会理事徐培均先生对此词的赏析要点。
此词起首二句寓有飘零异地之感。望归鸿而思故里，见碧云而起乡愁，几乎成了唐宋词的一条共同规律。然而随着词人处境、心情的不同，也能写出不同的特色。“归鸿声断”，是写听觉；“残云碧”是写视觉，短短一句以声音与颜色渲染了一个凄清冷落的环境气氛。那嘹亮的雁声渐渐消失了，词人想寻觅它的踪影，可是天空中只有几朵碧云；此刻的情绪自然是怅然若失。稍顷，窗外飘下了纷纷扬扬的雪花，室内升起了一缕炉烟。雪花与香烟内外映衬，给人以静而美的印象。“炉州”下着一“立”字，形象更为鲜明，似乎室内空气完全静止了，香烟垂直上升，纹丝不动。
这首词的时间和空间都有一个转移的过程，但这一切都是通过景物的变换和情绪的发展在不知不觉中完成的`。从“残石碧”到“凤钗明”到“曙色回牛斗”，既表明空间从寥廓的天宇到狭小的居宝以至枕边，也说明时间从薄暮到深夜，以至天明。过片二句中的角声是指军中的号角。漏是指古代的计时器铜壶滴漏，引申为时刻、时间；着“催”字，似乎是一夜角声把晓色催来，反映了词人彻夜不眠的苦况。周邦彦《蝶恋花·早行》词云：“月皎惊乌栖不定，更漏将残，辘牵金井。”细节虽不同，手法正相似。它们都是通过客观景物的色彩、声响和动态，表现主人翁通宵不寐的神态。所不同的是用词乃写男女临别之夜的辗转不安，李词则写客居外地的惆怅情怀。周词风格较为妍艳，李词风格较为沉郁。
此词给人最突出的印象是淡永。宋人张端义谓易安词“皆以寻常语度人音律，炼句精巧则易。平淡人调者难”〔《贵耳集》卷上〕。构成淡永的因素大约有三：一是格词轻灵而感情深挚；二是语言浅谈而意味隽永；三是细节丰富而不痴肥。仔细玩索，当能得其崖略。（《唐宋词鉴赏辞典——唐·五代·北宋》，上海辞书出版杜1988年4月出版）。
菩萨蛮全文及赏析5
[宋]陈克
绿芜墙绕青苔院。中庭日淡芭蕉卷。蝴蝶上阶飞。烘帘自在垂。玉钩双语燕。宝甃杨花转。几处簸钱声。绿窗春睡轻。
【注释】
①甃（zhòu）：井壁。
【评解】
这首词描绘暮春景色，表现闲适心情。上片写庭院春色。
苔深蕉卷，蝶飞帘垂。下片写“绿窗梦轻”，因而听到玉钩燕语，几处簸钱。全词
寓情于景，温婉柔媚，清新倩丽。
【集评】
陈振孙《直斋书录解题》卷二十一：子高词格调高丽，晏、周之流亚也。
周济《介存斋论词杂著》：子高不甚有重名，然格韵绝高，昔人谓“晏、周之流亚”。
晏氏父子俱非其敌，以方美成，则又拟于不伦；其温、韦高弟乎？比温则薄，比韦则悍，
故当出入二氏之门。
薛砺若《宋词通论》：虽列在《花间》及《珠玉集》中，亦为最上之作。其学古之
精醇，可称独步。
唐圭璋《唐宋词简释》：此词写暮春景色，极见承平气象。起两句，写小庭苔深蕉
卷。“蝴蝶”两句，写帘垂蝶飞，皆从帘内看出。下片记所闻，燕声、簸钱声，皆从绿
窗睡轻听得。通首写景，而人之闲适自如，即寓景中。
此词通篇写景，而人物的内心活动即妙合于景物描绘中，词中所写庭院的幽静自然，与词人的.闲适心情两相融合，韵味颇为隽永。
词之开篇用白居易《陵园妾》成句。“墙绕院”，给人以封闭深幽之感，而墙上爬满“绿芜”，院里不少“青苔”，则幽静之感更重。“青苔院”对“绿芜墙”，造语亦工。“中庭”已有日光，可见时辰已不早了，至少是近午了，暗示后文“春睡”之恬熟。“淡”字用得很精细，春寒尚未全然退尽，犹卷的芭蕉，其芳心尚未被东风吹展，也含有一种朦胧的睡态，不无比喻之意。此处只写芭蕉不写花，非无花可写，只是作者用笔具虚实相间之妙，花开金由下句之“蝴蝶”带出，蝴蝶居然能上阶飞，也可见庭中、廊上亦无人了。“烘帘自在垂”即以帘儿未卷暗示主人犹眠。“烘帘”指晴日烘照的帘幕，一说为熏香时垂下的防止透风的特制帘幕。写其“自在垂”，“以见其不闻不见之无穷也”（《谭评词辨》）。“自在”二字写出作者的主观感受。这时，并非全无动静：玉钩之上，语燕双双，宝秋之上，杨花点点，杨花落地无声，燕语呢喃，更添小院幽静。“转”字深得庭中飞花之趣。
结拍“几处簸钱声，绿窗春睡轻，”独出新语，倍增其境的佳妙。关于“簸钱声”有两说，一曰风吹榆钱的沙沙声，一曰古代游戏的簸钱之声。二说之中，以后说为近似。几处少女在作簸钱之戏，发出轻微声响，不断传入耳鼓，与绿窗春睡互相映照，最见情趣。
末句从晏几道《更漏子》“绿窗春睡浓”翻出，然“睡”下着一“轻”字，尤为妙思入神。《白雨斋词话》云：“陈子高词温雅闲丽，暗会温、韦之旨。”本词的特点，即在一个“闲”字。全词着眼于“闲适”而又意在言外，使人心领神会，悠然自得。
菩萨蛮全文及赏析6
[宋]高观国
春风吹绿湖边草。春光依旧湖边道。玉勒锦障泥。少年游冶时。烟明花似绣。且醉旗亭酒。斜日照花西。归鸦花外啼。
作品赏析：
高观国的这首词主要反映作者到湖边重温旧梦的思想感情，清新蕴藉是这首词的写作特点。
“春风吹绿湖边草”，也吹醒了他的旧情，唤起了他的记忆。人的美好感情特别是恋情显得格外有生命力，有时似乎“忘记”了，但不经意间受外界触发又会突然萌发。当春风吹绿湖边草，自然界的勃勃生机、草色的青绿可爱，最易于激发人的美好情感，而将草色喻离情、喻相思、芳草喻情人又是积淀在人们意识中的特定联想，这样旧情就自然会复活了。“春光依旧湖边道”，湖边道上，春意盎然。“依旧”二字，将眼前之春光转换为昔日之春光，引出下二句的回忆中情景。回忆是那么清晰，美好，他一往情深了。“玉勒锦障泥，少年游冶时。”“玉勒”，白玉装饰的马笼头。“锦障泥”，用织锦做成的马鞍垫子。“游冶”，此指男女交游。这是他回忆起的少年时来到“湖边道”情景。玉勒锦鞍烘托出马的骄贵、人的精神。少年的他跨上这样的宝马漫游在春风骀荡的湖边，那是多么的风流，多么的令人向往。自然，那次游冶定有难忘的情遇。
下片继续写对那次游冶的追忆与回味。“烟明花似绣，且醉旗亭酒。”早春湖畔阳光明媚，岸上的红花象是绣在轻绡上似的，多么艳丽。“烟明花似绣”，写景真切。这个“花似绣”也许还联想到那绣罗裳的意中人。“且醉旗亭酒”，“旗亭”，酒店。聊且到这酒店中以求一醉。此时他当有茫然若失之感，有意借酒驱遣那撩人的思绪。“斜日照花西，归鸦花外啼。”他在旗亭里沉入了久长的'回忆，直到归鸦啼鸣才将他从沉思中唤醒，此时已是夕阳西下了。“烟明”句明为晨景，到“斜日”时间跨度相当大。他“醉”前看到的是“花似绣”，醒来又是“花西”、“花外”，满眼是花，人在花丛之中。这么多“花”，显然是他潜意识的升华，朵朵花都会联想起“她”。这里边，也许还重温了相遇后的情事。玩味“归鸦花外啼”，则日暮乌鸦归来在前人诗中不少有象征男女欢会的意思，如梁萧纲《乌栖曲》：“倡家高树乌欲栖，罗帷翠被任君低。”李白《杨叛儿》：“乌啼隐杨花，君醉留妾家。”这种联想虚无缥渺，写得很含蓄，全篇景色又写得那么美，还是给人以美感的。
近人吴梅说：“大抵南宋以来，如放翁、如于湖则学东坡，如龙川、如龙洲则学稼轩。至蒲江、宾王（按即高观国）辈，以江湖叫嚣之习，非倚声家所宜，遂瓣香周、秦（按指周邦彦、秦观），而词境亦闲适矣。”（《词学通论》）高观国《竹屋痴语》一些小令以写景抒情见长，文字简洁，耐人寻味，正是周、秦的风格。
菩萨蛮全文及赏析7
[宋]王氏
横湖十顷琉璃碧。画桥百步通南北。沙暖睡鸳鸯。春风花草香。闲来撑小艇。划破楼台影。四面望青山。浑如蓬莱间。
作品赏析：
此篇以丽笔描绘了春日西湖美景。首句，“横湖十顷玻璃碧”，写水。“十顷”写水域之宽，“十顷玻璃”化用欧阳修《采桑子》“十顷波平”、“无风水面琉璃滑”词意，突现了水波不兴平如镜的景观。一个“碧”字，描绘了水的清澈碧透。此句写水，同时也暗示了这是个风平浪静的好日子。“画桥百步通南北”，写桥。“画桥百步”揭示了桥小而色彩斑斓，“通南北”交代了走向。“沙暖睡鸳鸯”写在风和日丽中，鸳鸯的悠然自得。取欧阳修“鸥鹭闲眠”（《采桑子》）的意境，此句写禽，却暗示了人的悠闲恬然的心境。“春风花草香，”写花草，此处用白描手法，描绘西湖岸边美景。
上片词人以生花之笔勾画出了：十顷碧波，明如玻璃，小小画桥，横贯南北，细暖沙面，闲眠鸳鸯，春风吹拂，阵阵花香。这真是一幅清新优美的画面。词人在此写了五种事物：碧水、画桥、鸳鸯、春风、花草，有有生命物，有无生命物，但都是静静的，柔和的，表现了一个清幽静谧的境界。在这画面上没有人，但在这碧水、画桥、鸳鸯、春风、花草的描绘中，处处蕴含着人的闲适、欢愉之情，此乃景中情也。
下片人物进入画面，“闲来撑小艇”，一个“闲”字，写出撑小艇者乃是悠闲自在之人。她荡漾在十顷碧波之上，多么惬意！“划破楼台影”一句，既写出岸上的楼台景观，又写出小船荡漾在岸边将楼台倒影划破的情景，同时描绘了湖水清澈澄明，与上片的“玻璃碧”相呼应。这种一石三鸟的手法，显出词人的功力。“四面望青山，浑如蓬莱间”，这是词人荡漾在碧波间的`所见所感。上句写所见，下句写所感，“蓬莱”指蓬莱仙岛，是古代传说中的三仙岛之一。从古以来，关于蓬莱的许多仙话，故而词人用“蓬莱”二字抒发了飘逸出尘的思想感情。
《菩萨蛮》又句“菩萨鬟”、“重叠金”、“子夜歌”、“花间意”、“花溪碧”、“晚云烘”等。计六体，有四十四字、四十八字、五十四字者，双调，有押平仄声韵者，有押平声韵者。本篇四十四字，双调，前后段各四句，两仄韵，两平韵。它句句押韵，声调和谐宛转，富有音乐感。语言风格清新流畅，色彩明丽而不妩媚，字精句炼而少斧凿痕迹。王国维说：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”（《人间词话》）本词字里行间充溢着诗情画意，景与情巧妙结合，创造了一个优美超逸的境界，读之令人心旷神怡。
菩萨蛮全文及赏析8
[唐]冯延巳
娇鬟堆枕钗横凤，
溶溶春水杨花梦。
红烛泪阑干，
翠屏烟浪寒。
锦壶催画箭，
玉佩天涯远。
各泪试严妆，
落梅飞晓霜。
注释：
【1】娇鬟：柔美的发髻，这里指头发
【2】钗横凤：即凤钗横
【3】杨花梦：春梦、美梦
【4】锦壶催画箭：喻指时光流逝；
【5】玉佩天涯远：意思是佩玉之人（即思念之人、心上人）远在天涯；
【6】严妆：浓丽整齐的`装束。
作品赏析：
这是一首写怨妇思远之作的闺怨词。前两句写女主人公酣睡情态及甜蜜梦境——春水溶溶，魂梦悠扬；三、四句写午夜梦回所见的实景，与前句虚实映射、悲欢相衬。过片点明缘由，之所以梦醒再难入眠，苦捱更漏，原是分离已久，人在天涯啊；结束的两句，写天亮时情景，人在极度孤寂中和着泪水梳妆打扮，只有霜雾里飞落的片片梅花知我悲苦。该词用语洗炼，意蕴绵长，很能代表冯延巳词的特点。
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