深入灵魂的热爱作文

深入灵魂的热爱作文15篇[精]

　　在平凡的学习、工作、生活中，许多人都写过作文吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。你知道作文怎样才能写的好吗？下面是小编精心整理的深入灵魂的热爱作文，欢迎大家分享。

深入灵魂的热爱作文1

　　每个人都有自己热爱的东西，那东西对每个人来说却可能有着不同的意义，而我深入灵魂的热爱则是吉他。

　　放学后我回到家，翻开沉重的书包掏出作业写了起来，写着写着我便感到非常疲倦，这时我看到了挂在墙上的吉他，便走过去把它取下来，打开琴袋，放在腿上，静静的看，这时我想到了许多年前，第一次看到他的情景。

　　第一次在周杰伦演唱会上听到他，我便深深地被它吸引住了，一曲《手写的从前》声音清脆响亮，悦耳动听我的'每一个细胞都跟着音乐而兴奋起来，从那时起，我便知道我爱上了他。

　　妈妈，我想学吉他，我说完这句话，没过多久，妈妈就给我买了一把新吉他，当我看到他时，马上扑了过去，把她抱在怀里，他的琴头很漂亮，像一条鱼尾，它的琴颈像一根棍子，非常直，它的共鸣箱像一只大鱼头，当我从上往下滑行，发出了美妙动听的音乐，六弦，到一弦分别从粗到细，音调从低到高，我那时虽然不会弹，但还是研究了十几分钟。然后我从那以后，每个周日我都急切的去练吉他，坐在干净整洁的教室里，我的心就一下静了下来，小心地拿出装好的塑料拨片，翻开平整的情书看着密密麻麻的吉他六线谱，端坐在木凳子上，即使不会弹一些名曲，只是练习基本的指法，我也觉得颇有收获。

　　在我练吉他这段时间里我的手起了两三次水泡，虽然很疼，但我还是坚持了下来，我还记得学习第一首曲子，童年时的情景，当我能熟悉地把它完整地弹奏下来时，一股莫名其妙喜悦和成就感涌上心头。我有些不敢相信自己弹奏出一首像样的曲子。我不厌其烦的弹了十几遍每一遍都让自己沉浸在其中，以至于当老师催促我练习时间结束时我很不情愿，磨蹭了十几分钟才走，现在回想起来。也不知道当时自己为什么那么激动？也许，我没有把它当做是一种压力，而是一个陶冶情操的机会，情趣的升华一种美的享受，更是一种深入灵魂的热爱。

　　此刻，我还是静静的看着他内心却也平静了，我轻轻拨动琴弦，发出美妙的声音，声音在屋中回荡深入了我的灵魂。

　　吉他构造了，我这多彩的音乐世界，我在这世界尽情的享受着，陶醉着，我放松身心体会到音乐的魅力，找到了心灵的净土，更找到了我深入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱作文2

　　古有放翁卧听风雨，易安居士叹红肥绿瘦；今有林徽因点亮四月天，徐志摩再别康桥，艾青对这土地深沉的爱……文学作品中可以饱含，作者对家人对母校对祖国的热爱，而家中挂着的一幅幅画，寄托了我对美术深入灵魂的热爱。

　　在七、八岁的时候，我随妈妈参观了一个儿童画展。众多作品以孩子的视角描绘出色彩斑斓的世界：鸭子戏水，老鼠娶亲，我与父辈话童年……从那时起，我便爱上了美术。

　　我开始自己练习人物造型。姥姥午休时的定格，姥爷买菜归来的剪影，老师的笑脸，同学们的轮廓。一支勾线笔，一本速写集，便足以消磨整个下午。从一开始的颤抖，到最终的行云流水；从“四不像”到形神兼备。我不断打磨自己的造型能力，累积经验和技巧，水平日臻完善。六年级毕业时，我为自己画了自画像：白色的校服，鲜艳的红领巾，精致的蝎子辫，身后是阳光下的校园。笔触虽略显稚嫩，却饱含童年的天真以及对美术的热爱。

　　随后，我又学习了素描。但我在素描室第一次见到几何石膏形体和人物头像，在午后的阳光下呈现黑白灰的光影，就深爱上了它。我喜欢看苍白的纸张一点点被黑白灰充满，像是一颗空洞的.心脏渐渐丰盈，有了生命里；我喜欢看微妙的铅沫铺洒开，在纸上发出粼粼的关泽；我喜欢手执铅笔，像手术刀般剖开人物的皮肤肌理，使之全部变为黑与白，光和影，又复活在我的笔尖。听笔尖摩挲作响，看画板上光影交错，它们都是我对美术深入灵魂的热爱。

　　偶然间，我翻开一本名画册。我看到奔放的向日葵，静谧的星夜，达利融化的表盘，毕加索扭曲的人脸……带着对美术的热爱，我又踏上了临摹名画的路。

　　线描的简洁明快，素描的光影斑驳，临摹的色彩艳丽，美术充满魅力，令人向往。学习美术让我认识美，感受美，我对美术的热爱深入灵魂。

深入灵魂的热爱作文3

　　推开窗户，扑面而来的却是不同于往日的清爽之气，香气扑鼻，让我如在梦中一般。这是什么地方？清晨的阳光使我清醒，我这才想起我早已身处乌镇。

　　本来是去绍兴打比赛，顺路来旅游一下。可现在却感到我此行的目的只是为了它，水乡乌镇。

　　看看手中的木质窗户，窗外隐约有露水滴落。坐在木椅上，硬中却是格外的舒适。一口凉茶入口，清凉之感回味无穷，屋中唯一的色彩是那一朵鲜花，却多了一分柔和之美。我觉得这里棒极了，像按我心中所想而刻画出来的。小桥流水，远离喧闹，我已爱上了这里。

　　走出屋子，小河潺潺，我用手去挡住它，我不想让它们随时间从我指缝中溜走。我随着流水走着，眼前仿佛看见了一座山丘，丘下小河潺潺，桃树柳树随风飘拂，这是我梦中的景象。在梦里，我手拿一只小桨，身处一支竹筏，身边烟雾时隐时现，陷入一种空灵之境，再无烦恼，只愿这样支着船，飘着，消失在尘雾中。

　　猛然惊醒，发现自己也不知走了多远。这种意境。真的是深入我灵魂的热爱。这时，一位老妈妈出现在了我的面前，她洗完衣服，走近了，他回过头笑了笑道：“又来散步啊！”我愣了一下，这才发现老人双眼直直，心中一颤。她可能在这待了一辈子，不用那根竹竿就能找到小溪。可能对来到的每一个人都会友好地打招呼，这是这人的纯真善良啊！热爱深入了灵魂。

　　我把老人扶回了家，她对我讲了许多年轻时的事，乌镇的'变化。说前几年通了电，到现在还有些不适应呢。我想起我从小在城市里的娇生惯养，电器从不离身，不禁向往这里的生活。想到有些游客来到这里，只听导游的讲解和用相机拍照，很少去感受一下这里的意境，我不禁惋惜起来。就这样和奶奶聊了很久……

　　我太爱这里的生活了，每每回想起来，都如再临其境一般。水乡古镇的安逸是我深入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱作文4

　　想角落里翻出那早已落了灰的黑色画夹，那堆的厚厚的我的作品，每一张都泛着微黄，散步着零星的铅屑，充斥着我深入灵魂的热爱，望着这些，思绪也不禁陷入了回忆。

　　幼时的我总爱翻看那些精美画册，欣赏着那些美好景象，似是灵光乍现又似是早已做出的预谋，我央求爸爸给我报一个美术班，我至今不明白我为何会这样做，也许这便是冥冥之中那早已深入灵魂的热爱吧。

　　从前，我便对中国的水墨画丝毫提不起兴趣，只倾心于那西方的写实，因此在上国画课时也没有太多期待，只想草草了事。令我意外的是，当我手执毛笔，蘸墨，再小心翼翼落在泛着淡黄，脆弱无比的宣纸上，按着老师的指示晕染出一个个图案时，我竟未它们所迷。那水墨色的鸟儿似在空中满屋，那墨绿的藤蔓似随风摆动，那青紫色的葡萄仿佛摘下便可食。中国画是一种意与图的结合，不懂的人自然不爱，懂的人却把它当做深入灵魂的热爱，记得那段日子，我整日捧着那《芥子园》画册看来看去，不亦乐乎，欣赏那些画作，品味其中韵味是我那阵子最大乐趣。

　　随着年龄的增长，我终于迎来了我那倾心已久的素描，从几何到五官，再到人像，一学就是好几年，从前每周日上午背着画夹，不论刮风下雨我都来到画室，立起画板，投入绘画。我最爱看那在灯光照耀下黑白分明的石膏，听那笔尖与纸摩擦发出的沙沙声，赏那我渐渐画出的由一道道笔道组成的人像，那是最令我骄傲的，也是最爱的事。我从不厌倦那一遍遍的.测量，一次次的挥臂，只为完成那一幅幅令我热爱的画作，坚持我十几年梦想的继续。

　　随着绘画年月的增长，同学也越来越少，或因喜好或因学业，总之都与他们最初的梦想，热爱渐行渐远，我曾以为我会像那坚韧的梅花一样，傲立于白雪纸上，想淡雅的荷花一样不与他们同流合污，却不料终是抵不过初三的到来，学业的增加，我竟与我那早已深入灵魂的热爱告别，也不料那时的决绝，竟换来如今的悔意。

　　如今的我，当别人看到我从前的作品夸赞我，我竟没有勇气欣然接受，只好自嘲似的笑笑。望见那画笔画板会忍不住的想要拾起，禁不住内心的冲动，我只好将它们置于角落。

　　深入灵魂的热爱是如此强大，望着眼前的花瓣，我终是不甘，不甘就这样屈服，于是暗下决心，我终会重拾我的热爱。

深入灵魂的热爱作文5

　　去做一件事，其实很难去热爱，更不要提深入灵魂的热爱。但我很庆幸经历短短15个春秋，我便找到了我深入灵魂的热爱。

　　书法，中华文化的集大成者，只是用柔软的毛笔在稍硬的纸上随意写画，便可出一幅率性的作品，不需要太多的功底，但是真正的精髓却需要长久的磨练与很高的悟性，才可得出一席秀丽试卷。我在小时就已开始书写软笔书法，一开始只是增添一技之长，每天的刷砚涮笔使洗手池逐渐变黑，我的笔画逐渐雏形显露笔锋也略露“眉骨”，当时还是校友成绩感的。

　　后来，我的学业有些重了，于是每天的练字改为了一周一次。每到周日，我便沉浸在书房中，体会颜真卿写字时的心里于它的笔画特点，然后去模仿他字的神、态、情，再将它们展现在我的字上，我不断思考，学习，逐渐喜爱上了写字，尤其是大字，当时悬腕写字已是手到擒来。参加少年宫书法大赛，我的作品不仅获得了一等奖，而且还拿到了一座大殿里展示。那时的我不禁有些浮躁，但是喜爱。

　　上了初中后，我抓紧时间学习，偶尔有空时，在书房中提笔随想随写。我转变了我练的字体，从颜体变为了欧体。颜体豪气老迈，欧体严谨端庄。而欧体是楷书中最难的字体，这也是自己对自己的'挑战。每当坐到书房中，脑海顿时风平浪静，所有近期不愉快之事都统统沉入海底。心中只想品字，写字，与老师聊字，这时已觉得彻底爱上了写字，爱上了书法，因为只有与字共舞时才听得清内心的声音。

　　到了初三，很难有机会进入书房，但一旦进入，便格外珍惜，我留恋里面的墨汁香，宣纸味，跨进书房，我觉得世界都安静了，不在那么喧闹与浮躁，往日里那个苦苦练字的男孩又浮现在眼前，多么美好单纯，不像现在的我世俗很不单纯，我在书房中，书法中找到了之前的我，这让我重温了儿时的美好，这都是书法的作用，它让我找到了我灵魂深处的那种执着，那种热爱，那种无与伦比的可贵灵魂。

　　关上房门，我用酣笔找寻深入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱作文6

　　微闭双眼身心放松，我跟随着美妙的钢琴曲。《绣金匾》前后摆动，是了，钢琴是我的命。

　　前一阵迷恋《射雕英雄传》，弹奏这首绣金匾时，我想起郭靖第一次和女儿身份的黄蓉见面的场景，微波荡漾，湖面上雾蒙蒙一片，传来阵阵划水声，接着，云雾缓缓散开，一个面容清秀的女子，莞尔一笑，那便是蓉儿。对着挚爱的钢琴我用音符讲给他听，心沉在其中，手指自然能够听我指挥，由轻柔朦胧的到迷人明朗的.。这是一种乐趣，是一种极致的艺术表现，我把心交给了他，他也从来没让我无聊过。

　　他是个奇妙的物体，按下它身上的每一个琴键都有不一样的效果，大三度，小三度，小二度，和弦……我经常自己创作旋律，纪念生活的点点滴滴，她是我灵魂的来源。

　　有时静静地聆听钢琴曲，望着它出神，仿佛还能看清当年小小的我坐在他面前，腿还够不到他，我用力的按着每一个音，嘴角一直挂着微笑，看着我那摇头摇脑的可爱模样，我想，他见证了我的成长。

　　我热爱他，他有个像人一样的特点。他有感情，当然，都是演奏者和作曲家赋予他的，贝多芬命运坎坷，他，选择了音乐，在音乐中他沉浸其中，只身一人却无比满足。他悲伤的情绪通过音乐抒发出来，更为震撼，我很喜欢的一首《小夜曲，》是在向情人吐露真情浪漫深沉，就像我和他一样，他让我沉浸其中无法自拔，弹奏时犹如在大厅中央，我牵起了他的手，酣畅淋漓地跳舞，舞姿是曼妙，音乐是悦耳的，心情是多彩的，往往一曲终，仍是意犹未尽，他是我的整个世界。

　　音乐是人类最伟大最具价值的发明，他没有国度的限制没有区别对待，在音乐面前人人平等，他可感伤可欢快，可华丽可苦难，正因他展现着每个人的故事，才使他没有褪色越发闪耀。她让我写下了自己的故事。

　　钢琴在我细腻的心灵和灵活的手指下变得富有灵性，我的生活也因他而增添色彩，那是我的港湾是我的舞台，他占据着我的心。

深入灵魂的热爱作文7

　　我喜欢在闲暇时信手画下一幅简单的素描，也喜欢抽出一些时间，正襟危坐的细画一幅作品，学习素描的道路上，困难重重，有欢乐也有艰辛，而我却从未放弃过，只因我对它深入灵魂的热爱。

　　爱上素描，只因一次公园里的邂逅——一个为了谋生而为别人画像的老人，破旧的衣裳，苍老的面孔，仍无法掩盖他眼中的光华，皱纹深刻的手，握着笔，灵动而有力的舞动着，一幅人像傲人纸上，画中人的`双眸徐徐如生，而那老人的眼中，却是一片深邃的宁静，我屏住呼吸，像是看过一场盛大的表演，我想我要学素描。

　　素描之路，充满艰辛，初学的我，从未接触过素描，基本功尚且不足却又急于求成，画面自然是一团糟，一次下课后，我颇有些沮丧的收拾画具，却看到角落的一位学姐丝毫没有走的意思，仍是一笔一画的描绘着眼前的画作，我想了想，便拉来把椅子，坐在她旁边，她没有受我的影响，继续作画，温和的阳光从窗口倾洒下来，为画纸铺上了一层鹅黄色的，温柔的轻纱，透过点点黄晕，我看到了学姐那双专注而平静的眼睛，那样的认真而光彩夺目，仿佛使我焦躁的内心也平静下来，恍惚间，她与那老人的身影重合在一起，只是，一个风烛残年而精神不减，一个则正值青春年华。

　　爱素描，便静下心来坚持下去吧，我想。

　　小有成就，随之而来的，是欢喜与一丝宁静，几年来，我在素描中，下了很大的功夫。课后向老师虚心讨教，夜半在房中细细描画。阳光正好时，我也会走进公园，将园中的花花草草，一景一物，印入画中，画中细腻的笔触，黑白分明的色调，每当我细心揣摩时，总会感到那来之不易的欣喜与甘甜。

　　终有一日，当我又一次坐在阳台上挥笔作画时，我的心境平如一汪清泉。眼中所倒映的，只有眼前的鹅黄色的画纸。

　　这便是深入灵魂的热爱吧，我想。

深入灵魂的热爱作文8

　　初遇古筝，是在一片温厚绵长的钢琴曲里，听到一声与众不同的泠泠一响，清越如玉石环佩相击。寻声而去，见到的就是一方端庄而流丽的乌木，上有二十一弦，流光婉转。我对古筝一见倾心，与之结缘。

　　若说初见只是一时的惊艳，那么细学之后则是逐渐沉沦。挑勾抹托，轻拢慢捻，听一匹缎子般光滑的旋律从指尖翻飞而出本就是一种享受。如果用白居易“大珠小珠落玉盘”的琵琶来做对比的话，静寂的古筝声更像是在夜深人静的湖中投入一颗石子，漾开在月华中浸过的涟漪，而激烈的古筝声则是狂风暴雨，四海潮生，是锣鼓喧天鞭炮齐鸣，是将军倒提长锋独走千里月明中。这样的'乐声，怎能不让人热爱？

　　以筝会友，更是得趣。我的古筝老师喜欢举行小演奏会，学生们因此相识，以筝相会。她弹一曲，仿佛八面来风，我和一首，依稀杀声四起。小妹妹抱怨某某指法太难，某某曲子不好弹，引得我们几个年龄大的加入讨论，回忆起当年磕磕绊绊练习的日子，心有余悸。心善的，安慰鼓励小姑娘，捣蛋的，夸大其词，故意恐吓，最终憋不住笑出声。聊着都熟悉的曲子，恍惚间，朋友又多了几个，对古筝的喜爱却也更深了一层。

　　后来，随着学识的增加，古筝对我而言有了更多的含义。一曲《高山流水》，不再单纯是山水意境，而是延伸出俞伯牙和钟子期令人神往的知音之情。弹拨西域曲调，心中想着是否也有弹响相似的旋律，看五陵年少笑入胡姬酒肆，看羯鼓声里裙袂飞扬的胡旋舞，空气中涌动着大唐的热烈与欢腾。弹奏时更会想到谣传是古筝发明者的蒙恬将军，想到古筝最为盛行的秦国土地，战士在古筝的铮然激鸣里高唱“岂曰无衣，与子同袍”，金戈铁马踏破六国河山，天下归一。

　　弹筝不再是只贪恋乐声的悦耳，而是增加了对历史感怀。筝声起时，人早已沉浸在音乐里，也沉浸在历史的呼吸中。这一声，我在盛唐看尽长安花，那一声，我在雅宋听词品茶，这一片昂然鸣声，我身负秦人风骨，壮怀激烈，意气风发，回首看家国天下。筝是一件神物，它能联通古今血脉，能把千百年前的情、理、人、事，一一摊开在我面前，然后用那些文化中古今重合的感动与情怀，滚烫你的血液，让你听见你的每一寸筋脉都在弹奏着，深入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱作文9

　　现代社会，我们总是带着三分钟的热度去爱某个人，某个东西，内心浮躁，时常抱怨，缺少的就是那深入灵魂的热爱。

　　你是否知道，生活常常是平淡的，或许不经意间，你对它的热爱已悄无声息的扎在了你的灵魂中。

　　对于我，一个纯正的北京人，我说我的灵魂的根就安在北京这片土地上一点不夸张，我对它的热爱是从心里说出来的。

　　北京的人，是淳朴的，我们不会跟别人耍心眼，常常做事的时候吃亏的是我们，当然，北京人不会去斤斤计较，我们是包容的。我们是友好的，每到吃饭的点，对发小招呼一句，立马走着。在我眼中，北京人虽有时候愣了些，但无论去哪，我们都是最招人待见的。深入灵魂的北京象征，那么大气，北京，这就是我从心里对你的热爱。

　　北京的胡同，是深沉的，南锣鼓巷，青灰色的砖瓦有深有浅，有凸有凹，胡同两边的墙上还依稀沾有小广告的印痕。有些老的胡同屋檐已经高低不平，我走在这里，心中对它的爱在心中起伏，历史的'沉淀仿佛就在脚下，时间凝固，我生怕惊醒了你，你那带有沧桑又质朴的模样。我热爱那雨后从泥土里散发出的阵阵清香。北京，我那深入灵魂的热爱与你同行，伴你到老。

　　北京的景，美，极美。站在开阔的地方，向远望去，那是北京的西山，轮廓有层次的起伏，蓝天白云依偎在你身边显得格外美好，走进清华园，午夜十分在暗暗的灯光下犹如感受到朱自清先生在写荷塘月色的画面，抬头张望，墨黑色的天空挂着淡黄色月亮引起我的无尽瞎想，是与它相近的后海，颐和园？还是新时代与其相反的三里屯、世贸天阶，我也说不清，只是对你的热爱，在我的灵魂里越来越深，想一直沉浸在其中，被你折服。

　　我想从我的灵魂中所有的热爱为你谱写诗章，没有跌宕起伏，没有痛快淋漓，只是心中对你无限的热爱，深入灵魂的热爱。

　　北京，我的爱，北京，我的灵魂……

深入灵魂的热爱作文10

　　一张宣纸，承载着太多的回忆与热爱，深深的刻印在我的灵魂之中。

　　一副精美的工笔梅花是我和它的邂逅，细致勾描的梅树枝干，饱满圆润的花瓣，灵动的白雪，想着在漫天飞雪中抬头仰望那株静静绽放的红梅。似雪中淑女，温柔，端庄。一席红裙更添出几丝华贵。还有那淡淡梅香，沁人心脾，我深深陷了进去，与它结下不解之缘。

　　四岁学画，一晃已经过了十二年了，这幅梅花依旧清晰的存在于我的脑海中，挥之不去，不自然的想起在制作一副插于青花瓷中的梅枝时的感受。

　　大毛笔在墨盘中蘸上饱满的浓墨，在盘沿上刮至半干，看准宣纸上的位置，不带停顿的用侧锋画出梅枝，主枝。因为行笔的快速，在浓墨中出现了“非白“却为这梅枝添了一份沧桑和久远。毛笔不停，用笔尖随意的勾出小枝，一直画出纸外，我的心也因这曲曲折折但傲然直立的花枝感受着沧桑和久远。似是看到了它未被摘下时，一路走来的风霜。用大红画上红梅，用淡墨和淡红画出藏于梅枝身后的花影，浓淡相宜，美不胜收。用笔尖调画着青花瓷的蓝色中锋的行笔必须要耐心和仔细，乱瓣菊花的图案，画在瓶颈的位置，瓶身上是两笔一瓣的白描梅花，最后是瓶下的玉质托盘。还是墨，依然是墨，两边一共三笔，三笔过后，不再改动。为使物体更像玉，像墨中间扫上一笔清水，未干的墨循着水迹扩散，渐渐向两边淡去，变得温润平和。看着眼前的作品，不禁感叹，真是美啊。盛开的梅花彰显着自己的生机。想每年花开花落，看过多少世界沧桑。流传千年的文化与底蕴。用寥寥几笔便能绘尽世间沧桑，你被用来展现雄心壮志，用来描绘世间美景，用来抒发心境淡然，而这一切，都是美的，美的'优雅随意，美的用心深刻。而自己，不正是因为这美，而深深爱上的吗？

　　山水，花卉，动物，世界万物你尽收于心，在我慢慢前进的过程中向我讲述着一个又一个的故事，带我看尽大千世界，领略生命无限轮回，感受永存于世的精神。说到底，还是因为着美。

　　在这个繁华急促的世界上，还能有多少人停下脚步去看看这世间的山川河流，奇山异石？感受这世间之美并收于心中？抛去一切的繁华假象而去欣赏真正的纯净之美，去寻找本真的记忆？是你教会了我这一切，用你自身的品质沉淀熏陶着我，告诉我，这世界最美的东西，是一颗爱美的心。也正是如此，这对你的热爱深深入灵魂，永不遗忘。

深入灵魂的热爱作文11

　　冰封蝴蝶目，断翅蝴蝶飞，花舞花落泪，花哭花瓣飞。

　　秋殇，过往，疼痛，宿命，蝴蝶再美，却飞不出沧海是她的宿命，可是她未停止过飞舞，她像烟花一样绽放出她最美的瞬间，她每一个飞舞的瞬间都带给了我们大家许许多多的感动与震撼，都震撼到我们的心里，没错，我爱上了她，爱上了这顽强而又美丽的蝴蝶，是发自内心的喜爱，是深入灵魂的喜爱。

　　蝴蝶自古以来便是爱情的象征，蝴蝶的忠贞，蝴蝶的矢志不渝让我热爱，她打动着我内心最柔软的地方，因为我也是个只有十七岁的女孩，我也向往那些山无棱，天地合的感情，我也羡慕那些一个人，一座城，一生心疼的誓言，蝴蝶一生只有一个伴侣，原来蝴蝶身上也有着我向往的矢志不渝，所以我爱她，爱她的忠贞，爱她的矢志不渝。

　　蝴蝶的自信是最让我佩服的'，在她面前，我似乎是那么渺小，渺小到连那最基本的自信都没有，级的儿时我曾经问妈妈，为什么蝴蝶可以化茧成蝶，由一个又丑又让人讨厌的毛毛虫变成了熠熠生辉的彩蝶。妈妈但笑不语，至今，我终于醒悟了，是自信，自信让她蜕变，自信让她成功，自信促使她完成了从卵到碟的蜕变。成就了大自然的奇迹。

　　蝴蝶的感恩，更是我们所不能想到的，蝴蝶吸取花蜜的同时，感恩于蜜源植物的馈赠，它会帮助植物传粉，在我们的现实生活中，不是尔虞我诈就是勾心斗角，又有多少人还会记得什么滴水之恩，当以涌泉相报呢？那么多的人甚至连蝴蝶都不如，我们在蝴蝶面前难道就不感觉羞愧么，她不仅有一个色彩艳丽的外表，更有一颗明亮照人的心。难道不值得我们敬佩与热爱吗。

　　蝴蝶还承载着人们的梦想，有一个传说，人们把自己的愿望告诉蝴蝶，蝴蝶就会带着我们的愿望飞向远方，实现我们的梦想。蝴蝶是希望的象征，是爱情的象征，用她的自信给我们心灵的启迪，我热爱她，发自心灵的热爱，深入灵魂的热爱，爱他的纯真，善良，感恩，与她的美，即便她飞不出沧海，依旧是我渗入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱作文12

　　记不得是从什么时候开始的了，耳边便充斥着“中锋”“侧锋”“章法”一系列的词汇，耳濡目染，对于绘画便有了一种不可名状的热，深入灵魂。

　　很小的时候，家里便有一间很大的房间，是我和爸爸的小天地，我跪坐在椅子上，爸爸握住我的手，看那笔腹饱满的笔，在宣纸上小心勾勒出各种精致的物件，有时也用“侧锋”在纸上晕染出一幅山水，我总是抓着他缠着很忙的爸爸，让他一次次握住我的手，在那纸上绘出一幅幅图画。他总是很头疼——我太过于痴迷。

　　在大一点的，我又爱上了色彩明快亦或忧郁的油画，执笔，感觉着富有弹力的毛笔在纸上跳动。对于油画，并不是父亲的'最爱，我却是无师自通，虽然开始时，我并不能掌握不同的油干的快慢，干了之后颜料变暗的程度，但那种浸入灵魂的对绘画的热爱，驱使我不断向前。记不清有多少日于浸在图书馆中翻看关于油画的书籍，常常要带着词典，查看那些听都没听过的词语。一把椅子，一块面包，成了那些日子陪伴我的东西，经过查阅书籍和不断的实验，我发现，上底色时要用松节油，它干的快也更方便后面的上色，而最后一层颜色，要用调色油，它更不易蒸发，上好塑形膏后颜色可以持久，那时常与父亲争吵，父亲不愿意我学西画，他说：“那些东西不该中国人学。”不知道挨了多少次打，也不知道母亲看着我的伤口掉了多少次泪，唯一支持我走下去的便是那种热爱，那早已深入灵魂的东西，记得后来，父亲带回来一个朋友，在德国学了油画专业，回国后把油画与国画进行了结合，看着他一幅幅色彩明艳似油画，却处处遵循国画“章法”的画，我怔住了，以后总有不可名状的东西由心中上升——突然找到了知音。

　　即便是初三，放学后总有一个小时，在一张宣纸上，用油画的技巧，绘出一切我所看到的，想到的但一切都循“章法”，曾试过停止，但像戒烟一般痛苦，会坐立不安，像是心中被挖空了一块，又像是抽走灵魂一样，无精打采或许是因为这份热爱早已深入骨髓，浸入灵魂了吧，不论是曾经“烦人”，还是争吵与挨打，我都未曾后悔，因为那份热爱早已深入灵魂。

深入灵魂的热爱作文13

　　云竹，又名文竹，即文雅之竹。初初喜欢它并不因为我像那些文人雅士般有闲情逸致，而是因为我的那一株是我外公的。我喜欢它细碎的叶子，细小而精致。像是有人精心裁剪，又像是自然天成。每每有微风拂过，它总是以恰到好处的速度在风中摇曳。我的心也跟着摇，脑海中浮现出一段段美好而珍贵的时光。

　　云竹生在花盆里，像外公栽出的一朵云或一缕烟。云竹和那些种在外面的花草不一样，因为它被放在外公铺了玻璃的书桌上。他陪外公度过了所有读书看报的时间，所有写信的时间和思考的时间。这样的陪伴，植物往往比人更长情。可现在想陪也没机会喽！云竹倒像是一种延续，它当然延续不了生命，但它延续了和生命同样重要的美好记忆。云竹，我书架上的那株。他陪我外公走过了无数个诗情画意的黄昏，也陪我走过了一个又一个兴奋或失落的夜晚。

　　我从前不晓得有一种爱可以深入灵魂，现在晓得了，那我便把它全部赠予我的外公，赠予我的`云竹。它被我放在书架上，我喜欢它给我的恣意生长的感觉，也爱它的文雅潇洒、独具风韵。但最令我痴恋的是它一层一层绿网般的枝叶网住的一点一滴——那些关于梦想，关于青春的往事。外公拿着剪刀又在给他的花花草草修剪呢，这样咔擦咔擦的声音隔不了几天就会听到。这种声音和闹钟一样准时，在清晨伴着鸟语，外公哼着歌。月季和三角梅都已经陪了他很久了，三角梅最粗的枝干差不多有三分之二个拳头那么大。枝干上的纹理和他脸上的皱纹一样，每当有个艳阳天，阳光就会在这些“沟壑”中流动，再泻到地上。那月季是逃不过我手的，每次花开我要不就摘一朵别在外婆的头上，要不就放到花瓶里。外公心疼也不骂我，他疼惜花，也疼惜我。

　　要说从什么时候开始喜欢它我也不记得了。只记得有一段时间它没人照料变得一片黄一片绿，只记得外婆不愿搬到城里住，只记得它掉下的那些无数的记忆碎片一样的叶子。于是它被我从乡下带到了城里，从书桌上带到了书架上，让它跋山涉水的去陪另一个人。我的云竹，世界上最好看的那株。我深深热爱着它身上正恣意生长着的寸寸时光，那些属于我和我外公的秘密。

深入灵魂的热爱作文14

　　有些事情在不做时让人感到如发呆般索然无味，当你接触他了之后，就如饮酒般的沉迷，国粹篆刻就是如此。

　　篆刻融万千气象于方寸之间，向为历代文人墨客所钟爱。正是这点吸引了我，让我想要去学习它。可想起暑假少年宫学篆刻的经历，让我不禁哑然一笑。那时的我十分性急，没等老师讲，就忙着在石料上用刻刀胡乱地刻画。

　　回到家后，心中总有股不服输的火焰在翻腾着，灼烧着我的自尊心，躺在窗台上的的刻刀仿佛在嘲笑着我的失败，鞭策着我不断练习。时隔半月，我又一次握住了石料、拿起了刻刀，坐在桌前开始篆刻。

　　时间一点点的流逝，在刻字印的边框时，手一抖，从石料上滑了出来，刻刀径直地向我左手食指划去。殷红的血从皮肤中溢出，刻刀上也沾染了几滴。突然一阵蚀骨般的痛意涌上我的心头，我来不及放下刻刀，扯过一张纸包在伤口处，鲜血如烟花般绽放在纸上。

　　过了一会，血慢慢的止住了，我找来一块创可贴贴在上面，心中渐渐打起了退堂鼓。看了一眼仍然猩红的刀锋，不禁吸了口冷气；再望一眼那已经完成一半的佳作，又不忍放弃。我下定决心，再一次拿起了刻刀沿着描好的字小心地刻起来。

　　由于疼痛，我只得将速度放慢，耐着性子，一点点在石料上刻画。随着时间如流水般流逝，我在慢中找到了一种新的感觉——空灵而超脱，在我着急时却不曾体会。冲刀不再是一冲到底，而是一节一节的，为印章增添了几分凝重，而我如同置身在辉煌的.博物馆般，任由自己心中的声音，慢慢的走在不见边际的却蕴含千百年时光的文物之中；切刀不再是僵硬的直线，而是一起一伏，让印章多了些许灵动，而我似在虚幻的梦境，身边尘土飞扬，眼前却雾霭环绕，天空灼灼的明媚着，白云散散的，在天空中自在的游荡。那在石料上凿刻耕耘的白钢刻刀好似一架直通天边的桥，让我与天地自然融为一体，在历史的长河中遨游。

　　午后的阳光如碎金一般洒在桌面上，将棕黄的的寿山石映衬得更加深沉，仿佛几千年的篆刻历史就凝聚在我手中的石料一样。篆刻之美，让我流连于其中不能忘怀，这种美不止在印中，又在印外；既在其用，又在心情。

　　回首凝望那些印章，促我坚持的不只有成功后的成就感，更是那种对篆刻的热爱。那种能让我有空灵、超然的感觉的热爱穿过皮肤直至我灵魂最深处。

　　在我灵魂中，总有一片天地为篆刻长留。

深入灵魂的热爱作文15

　　有些事易懂，看几遍即可，但有些事只有对它有深入灵魂的热爱才可能体会它，理解它。我就对篆刻有深入灵魂的热爱。

　　儿时的一见如故把它带入了我的灵魂。小时候，妈妈带着我去少年宫学习一份爱好，在拒绝了跆拳道和古画之后，我遇到了它。在一间很大的屋子里，一个年轻人正在专心致志的刻着他手里的石头，他坐姿端正，神态专注，丝毫没有注意到我，他时转着手中的石头，时而拿刻刀在空中想如何刻，十几分钟后才刻完。待他把章印好后，我突然感到一种特殊的.感觉，这种感觉让我的心异常的平静却又异常的激动，这时，这个年轻人看到了我，并向我讲解着是篆刻一种国粹……我决定不再犹豫了，我要学篆刻，并要把它放在灵魂中去热爱。

　　长大些后，因源自灵魂的爱，我对它初有理解。学习了几年篆刻，我从“虫子爬”式的刀法渐渐的变得有力，变得清晰，但是我刻的章始终无法得到老师的认可。这让我十分着急！我明明努力着做到最好，但老师为何不认可我呢？一个星期日下午，我在家看篆刻的书，并拿着我刻得进行对比。我的每一笔都是按照书上的印刻的啊！我百思不得其解。晚上躺在床上，我想起了老师说的话：“篆刻这一门国粹，比的不是技术而是刻章人的心！”又想起了他平时的教导，不能吹刻起来的粉末，两刀交接之处都要用刀修圆后才算刻完这方印。我突然大叫：“啊！我明白了！”便起床开灯，拿出我的印和书中的对比，果然，我印中每两刀交接处并不圆滑，而且我刻章的时候总是将粉末吹走。尽管已是夜里11点，我却一点困意也没有，躺在床上久久睡不着。在这之后我每一次刻章都注意这些点，我每次刻完章之后还和原稿进行对比，老师终于开始说我刻的章有点门道了。深入灵魂的热爱让我有所进步。

　　深入灵魂的热爱篆刻，让我明白了刻章应注意细节，调整心态，让我懂得了刻章如做人。在面对这个浮躁的社会之时，只做到顾全大局永远不会有闪耀时刻，只有做到注重细节，永远以一颗平静的心态，对人对事，成功总会来临。

　　深入灵魂地热爱篆刻，感悟很多。