美术教案

时间：2022-08-02 18:23:13 美术教案我要投稿

【精选】美术教案范文锦集九篇

　　在教学工作者实际的教学活动中，编写教案是必不可少的，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。教案应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的美术教案9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

【精选】美术教案范文锦集九篇

美术教案篇1

　　学习目标：

　　1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征，学会基本的写生方法。

　　2、能欣赏名家人像画作品，懂得形神兼备的特点。

　　3、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。

　　学习重点：掌握人物头像的基本比例和写生方法。

　　学习难点：“形”与“神”的关系。

　　教学环节：

　　生：通过上网等途经收集肖像画图片资料。课堂导入：

　　1、设问导入：世界上有没有长相相同的人？请同桌互相看看彼此的长相有什么不同。

　　2、游戏导入：猜猜这是谁？

　　给出几个不同名人的肖像漫画（可以是学生比较感兴趣的偶像），让学生说出他们的名字。

　　3、板书课题：名画中的人像。

　　1、故事激趣：凡·高的一生。展示凡·高不同时期的自画像，并简短地阐述凡·高的艺术故事。提问：从凡·高的自画像可以看出凡·高是一个什么样个性的人？

　　2、欣赏名作，感受“形神兼备”（可多列举几幅不同表情的人像名作）。用对比的方法欣赏作品，讨论分析细节表现在人像画中的作用。提问：你能判断出这些人物的身份、性格特征吗？用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。

　　3、活动激趣：在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼，并向学生简单总结介绍不同的脸型。

　　4、方法示意：头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。

　　提问：你比较喜欢哪一种表现形式？从这张脸由具象到抽象的变化过程中，你看到了哪些变化？

　　5、创作体验：可以以小组写生的方式，引导学生仔细观察人像，抓住特征加以表现。作业展示：哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征？能够表现出人物的年龄、个性与气质？哪位学生能大胆采用非具象的表现手法？

　　画面的线条变化与细节描绘是否生动美观？展示作品，继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业，猜猜画的是谁。

美术教案篇2

　　一、教材分析《光影的交响》

　　《光影的交响》是素描教学中的一个核心内容，一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果。明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种《光影的交响》绘画技巧。

　　本课是以“造型·表现”为主，结合作品欣赏的综合课型。

　　本课《光影的交响》的重点落实在引导学生初步把握借助明暗处理的技巧，表现景物空间立体与前后虚实关系。本课所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影变化，与小学阶段利用黑白灰制造一定的立体效果具有本质的区别。初中美术教案8年级上：06课光影的交响

　　传统明暗表现的教学以简单石膏几何体的绘制入手，这种方式对于立志学习美术专业的学生来讲是积极有效的一种训练手段，但是对于大多数没有美术专业发展兴趣的学生来讲，就会容易导致他们失去学习的兴趣。初中美术教案8年级上：06课光影的交响

　　教材试图通过强调风景画中明暗运用与艺术表现之间的内在关系，提高学生对绘画明暗技巧学习的兴趣，加深对明暗造型审美价值的本质认识；通过借助较为简化的明暗技巧练习方式，在帮助学生迅速掌握简单的明暗造型技巧的同时，进行情感表现的尝试。

　　“利用摄影作品尝试明暗造型的简化处理”——“利用绘画作品理解明暗处理与情感表现的内在联系”——“利用临摹图片或写生练习加深对明暗技巧运用的体会”是本课编写的一条基本逻辑线索。

　　教材试图以优秀摄影作品导入，再过渡到绘画作品，配合教学图例解析作为教材主体内容。从情意的角度考虑，结合学生喜爱的摄影、绘画作品进行明暗造型技巧的教学，相比传统素描教学中常用的那些简单但却显得有些枯燥无味的几何形体，直接从作品入手更易于使初二的学生对明暗造型与表现产生学习兴趣；从教学操作的流程考虑，先从对生活的视觉直观感受起，再进入明暗造型技巧的认知及艺术表现的学习，更符合教材知识学习的梯度安排；从学生练习难度的角度考虑，结合作品解析图例的学习，易于引导学生从直观感受作品迅速进入到观察、分析及模仿表现阶段；从教材体系安排的角度考虑，安排明暗造型的学习内容，直接为本册的色彩学习单元提供了一个良好的知识铺垫。

　　教材的三个学习活动提供了学习明暗造型相互关联的几个角度与层次。

　　“活动一”立足于让学生尽快能够利用简化的明暗关系尝试明暗造型的方法，体验明暗造型的基本技巧。

　　“活动二”在进一步分析画面明暗与空间处理安排技巧的同时，让学生尝试体验明暗造型与情感表现的内在联系。

　　“活动三”在巩固前面知识技能的基础上，强调不同绘画工具与表现技巧的尝试，更加突出画面的空间表现及明暗处理。

　　“资料库”补充了不同风格的风景画作品，可以帮助学生丰富利用明暗进行艺术表现的语言。

　　“学习大空间”吸收了传统明暗造型技巧学习的主要途径，提出借助几何形体对明暗规律进行进一步理解与研究。在学生对明暗运用与表现具有一定理解与兴趣的基础上，此种方法仍是积极有效的一种训练手段。

　　针对现代社会电脑的日益普及，教材建议学生收集并利用常见的看图软件，把彩色图片转化成明暗效果。这既是一种课堂教学中教学情境引入可以直接利用的方法，也是学生课外加深体会明暗造型处理及表现技巧的有效渠道。

　　二、教学目标

　　*能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。

　　*能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。

　　*能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。

　　*能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。

　　三、教学思路

　　传统的明暗教学侧重从直接传授明暗造型技巧入手，忽视了学生日常积累的审美经验及生活经历，忽视了学生理性思维的迅速发展及分析能力的迅速提高，在本课教学设计中更多考虑了练习方式、内容的灵活安排。

　　课前，可以布置学生分组收集自己喜爱的风景画或风景照片，同时安排学生尝试采用尽量简洁的表达方式，把画面的明暗色块进行归纳并用小图稿表现出来，成为教师及时调整教学设计的可靠依据。

　　本课的课堂教学可从教师展示自己选择的优秀摄影或美术作品入手，借助电脑图形软件及演示媒体，配合展示对应明暗转化并进行归纳处理的效果图例，直接从艺术作品的角度加强学生对明暗造型运用及转化的认识。引导学生体验作品的明暗造型之美，唤起学生的学习兴趣。

　　然后，教师可以利用实物投影仪，直观展示学生课外收集的风景画或风景照片，提倡先让学生独立分析作品，然后教师及时归纳总结的方式，以此促进学生更为直接并理性地观察，积极主动总结明暗造型的基本规律，尽快拉近“教”与“学”之间的距离。

　　通过针对明暗整理及表现、画面均衡及构图的探讨后，教师可以安排每个学习小组进入“活动一”的练习内容，学生利用自己及学习小组内的图片资料，作几幅能够体现画面基本明暗关系的小图稿。

　　接下来，通过优秀绘画作品分析明暗处理技巧时，为加深体验画面明暗安排的均衡与节奏变化，可以着重利用图片直观对比、类比的教学方法展示相关艺术作品，引导学生感受明暗造型处理与画面情感表达的内在联系；可以借助明暗的转化及简化处理的不同效果图例，帮助学生体验同一艺术作品不同明暗选择、处理后对应的情感差异。此时，教学中可以考虑安排师生结合画面明暗处理与情感的关系，借助实物投影仪，共同对应评析一些学生前面完成的明暗处理小图稿，往往可以使教学达到贴切生动、事半功倍的效果。

　　在“活动二”中，可以在教材基础上添加一些相关练习内容，尝试在作品临摹的时候，有意改变一下原作局部的明暗处理。比如说：改变背景色的明暗，改变前景、中景或远景的明暗，改变局部某个形体的明暗等。这样，教学中分析作品的方法可以及时在练习中加以运用，加深了学生对于明暗表现的审美体验。

　　最后展示学生作业时，在教师的引导下，建议借助同学互评的方式来检测教学效果。教师侧重对整个教学效果做出评价。

　　在“活动三”中，教师可以利用作业效果直观对比的方法，重点引导学生利用明暗塑造空间的基本方法与技巧，在自己的默写或写生作业中体现一定的立体空间感。

　　四、教学选择

　　利用电脑图形软件技术进行方便的图片黑白处理，可以直观展示色彩对比效果与单纯光影对比效果艺术感受的差异。

　　如果教师有着较好的音乐素质，可以尝试借鉴《与米罗游戏》参考教案中的教学过程，进一步对比或者类比凸现景物明暗变化的节奏、起伏、强弱等方面与音乐的通感，帮助学生运用音乐的感受来加深理解艺术作品或自然景物中明暗变化的美，也能积极呼应“光影的交响”的标题含义。

　　在没有电脑及媒体支持的地区，教学中可以直接从一幅范画的明暗整理入手，帮助学生初步获得整体观察及表现的能力。通过先学生试画，再教师分析作业等教学环节，激发学生利用明暗整理的方法整理图片的兴致。然后教师可以布置学生收集自己喜爱的图片资料进行明暗整理的深化，侧重在练习中培养学生良好的观察习惯与基本的表现能力。

　　然后，教师可以积极引导教学升华到情感主题的层面上来。通过对比及类比的方式，借助学生收集的图片及学生绘制的作业，帮助学生感受不同明暗处理及表现与特定艺术情感之间的内在联系。

　　五、教学建议

　　建议在班组教学中以四人为单位组成学习小组，教师明确提出以小组整体学习情况来评价学生的学习，强化团队的竞争机制，促进学生养成相互探讨、协作的精神。教师应积极提倡并引导每组学生之间的学习交流，并积极提出富于引导性的参考意见。教师应重点指出大部分学生进一步提高作业质量时应当注意的要点，肯定班级优秀学习小组的学习成绩，积极鼓励暂时落后的学习小组。原则上教师不要指责暂时没有达到班级整体学习要求的学习小组及学生个体，尝试给予学生更多成功的期待。

　　明暗造型在中学阶段是一个学生特别容易“眼高手低”的学习内容。在课堂教学中，教师应当根据教材意图，有意分解知识内容，对应安排阶段性的随堂练习，加强练习中及时的学习引导。教师可以及时根据学生随堂练习情况，在巩固的基础上，再融入新的相关知识，提出新的学习要求。教学通过添加形式的阶段性练习，可以让更多学生获得阶段性成功的体验，增强深入学习的信心。

　　根据学生的教学环境及课时安排等差异，“活动三”写生作业的范围允许适当的调整。但教师仍然可以鼓励学生尝试户外景物写生的简化练习。

　　如果教师比较熟悉电脑图形软件的使用，教学中演示设备支持允许，还可以直接把学生自己选择的优美图片转化成黑白效果，通过对比加强学生对作品明暗之美的艺术感受。

美术教案篇3

　　首先是第一部分：创设情景

　　在这环节中，我先播放。出示一张有很多大小不均等的鱼的图片。然后根据图片提出以下的问题。师问：让学生数一数大鱼与小鱼分别有多少条？有哪些鱼的种类吗？它们的生活习性是怎么样的？学生代表进行回答。新课标提倡让学生进行跨学科学习，结合数学与美术的通点，以直观的图像引导学生对物体大小的认知。采用谈话聊天的形式，让学生产生学习兴趣。营造一种轻松的学习氛围。

　　第二部分是（重点突破）

　　探索新知。这部分我分三个小环节。第一小环节：观察分析。展示（出示图片），引导学生对鱼的特征进行观察分析（重点是对鱼的大小进行讨论），在这小环节中我采取学生同桌之间进行讨论之后请学生进行汇报结果。在这讨论的时候，我参与学生的讨论过程。这是一个师生互动的环节，让我融入学生的交谈过程，讨论时间大约为5分钟。

　　第三部：吸取灵感，构思创作

　　首先让学生欣赏同学龄的小朋友的作品，表述她们的作品中故事，激发学生的想象力。然后让学生闭上眼睛，想象构思，最后让学生们把自己想的绘制到白纸上。

　　师：请你们闭上要眼，想想假如你是小画家，你会怎么画呢？请你们画张主题为大鱼和小鱼的作品。我巡视教室，给学生一定的个别指导。

　　第四部分：展评

　　以学生的作品展示，师生互评。

　　让学生们学会鉴赏别人的优点，发现绘画中常出现的问题，并解决问题，优化自己的绘画技巧。

　　第五部分：风采展示

　　我在黑板上贴上蓝色的卡纸，把学生作品进行粘贴，并选出最佳创意奖与最佳绘画奖。

　　通过教学活动，调动学生学习美术的兴趣，激发展示自己我的欲望。培养学生自己的动手操作能力。有利于我达到我的教学目标完成我的教学任务。

　　第六部分：板书设计

　　小鱼和大鱼

　　鱼的特征：

　　鱼的种类：

　　第七部分：反思

　　通过观察、比较、分析、讨论，让学生了解到“大小“的含义，为什么有大小之分，并以讨论的方式，让学生自主学习，了解鱼的特点以及鱼的生活习性，在教学过程中，在创作作品中，发现问题能及时改过来，重视在教学中学生的习惯，由于一年级小朋友对形的把握不好，涂颜色时时常以单色颜色画完整幅画，没有搭配其他的颜色，因此对色感不是很强烈，在创作中进行个别指导！提高她们对色彩的搭配以及对形体的掌握。有利提高对物体的形感认知，培养学生的动手能力与鉴赏能力，同时培养学生学习美术的持久兴趣。努力为学生创设一个自由发挥、宽松和谐的教学情境，不断启发、引导他们自主地发现问题、探究解决方法，体验其中的乐趣，提高自身的美术素质，以此来构建一个真正使学生全面和谐发展的美术课堂。

美术教案篇4

　　美术：小兔的花衣服

　　活动目标：

　　1、学习用油画棒在规定的范围内作画；

　　2、感受画画的乐趣。

　　活动重点：给小兔的衣服添画上颜色；

　　活动难点：

　　在指定的范围内画画。

　　活动准备：

　　1、范画一幅；

　　2、油画棒人手一份，操作材料人手一份。

　　活动过程：

　　1、出示画有小兔的图画，用小兔的口吻向幼儿问好：(小朋友，你们好，你们认识我吗？)

　　提问：

　　（1）：你们看看小兔今天为什么不高兴呀？

　　用小兔的口吻说：“你们看看我的衣服一点也不好看，我想穿一件花衣服，”教师：原来小兔是因为衣服不好看才不高兴的。

　　（2）：你们想一想怎么让小兔的衣服的衣服变漂亮呢？

　　2、教师示范。

　　提问：你们在看看小兔高兴？

　　3、幼儿作画；

　　要求：

　　（1）必须画在小兔的衣服轮廓线内；

　　（2）幼儿作画教师巡回指导。

　　4、评价幼儿作品。

　　（1）刚才是老师给小兔穿上了漂亮的衣服，现在我们一起来看看你们给小兔穿的衣服漂亮吗？请你们找出谁给小兔穿的衣服最漂亮。

　　（2）将幼儿的作品张贴在墙上供大家欣赏

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、培养学生从小天天刷牙的好习惯。

　　2、通过学习掌握简单的人物动态。

　　教学重点：学会和理安排画面位置。

　　教学难点：画出人物刷牙的正确动态。

　　教学过程

　　一、情景导入：

　　1.看电脑课件：《小松鼠刷牙》。

　　2.提问：看完动画片的感受是什么？为什么要天天刷牙？

　　3.揭示课题：画刷牙

　　二、新授：

　　1.观察：听刷牙歌，表演刷牙，同桌互相观察对方刷牙的方法是否正确，刷牙的姿态是怎样的？

　　2.看课本，激发学生创作欲望，画自己刷牙的样子。

　　3.先请几位学生板演，并指出他们的优缺点。

　　4.请“小老师”上讲台修改。

　　5.教师出示作画要求：

　　（1）画面构图要饱满，人物位置要突出。

　　（2）人物动态要明确，并适当添加背景。

　　（3）用彩笔直接画，用笔要肯定。

　　6.其他学生自己画。

　　三、小结

　　1.看黑板上小老师修改的画幅，进行欣赏点评。

　　2.投影展示同学们的作业，说出优缺点。

　　3.同学互相说说刷牙的必要性，教师提出希望：从小好好保护牙齿，才能有好身体。教学反思：

美术教案篇6

　　一、教学目标

　　1。初步了解民间玩具的知识。

　　2。培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。

　　3。提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。

　　二、教材分析

　　1。编写思路。

　　中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中，在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

　　中国民间玩具源远流长，分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术，并与民生民俗共存，因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

　　在各种玩具充斥市场的今天，更应让孩子们了解和接触中国民间艺术，激发孩子们对民间艺术的兴趣，提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

　　2。重点、难点。

　　重点：让学生初步了解中国民间玩具（部分）及其图案、色彩所包含的寓意。

　　难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解，启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。

　　课前准备

　　（学生）收集玩具（包括民间、现代的玩具）

　　（教师）民间玩具及有关图片资料等

　　教学过程

　　1。导入新课。

　　（1） “玩具总动员”：请同学们介绍自己的玩具。

　　（2）揭示课题：《中国民间玩具》。

　　2。直观体验。

　　中国的民间玩具，历史悠久，有些玩具虽然不是很精致、美观，但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具，翻开课本第36、37、38、39页，以及民间玩具挂图。

　　①燕风筝“五福捧寿”（纸玩具）

　　②大公鸡（泥玩具）

　　③狮子滚绣球（布玩具）

　　④木马（木玩具）

　　⑤螳螂（棕榈叶玩具）

　　⑥面人（面粉玩具）

　　⑦鹿鸟（糖玩具）

　　⑧三勿猴（石玩具）

　　3。师生交流。

　　（1）你在哪里看到过这样的玩具？

　　（2）说说对这些玩具的感受：引导学生仔细观赏图片，了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色，初步认识形式美的基本法则，探究其制作方法。并以自主的方式，让学生对自己喜欢的`玩具作出简单的评述。

　　（3）教师小结补充：

　　续上述玩具：①产于北京，风筝色彩鲜艳，造型简洁对称，其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西，中间滚圆两头细尖，可做成各种动物形象，尾部有一竖一正两个小洞，用嘴一吹，就会发出呜呜的叫声。③产于陕西，神态威风、可爱，造型简洁又有动感，头部纹饰多样，寓意吉祥和健康。④产于云南昆明，可在地上滚动，曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖，其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南，利用棕榈叶编织而成，南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有，它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东，用滑石刻制而成，仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。

　　4。拓展表现。

　　（1）我们用自己喜爱的方式表现一下民间玩具。

　　①你想用什么方式表现？

　　②你制作的玩具会用到什么材料？用什么方法？

　　③教师适当补充，鼓励学生大胆制作生活中的玩具，并能表现出自己的艺术特色。

　　（2）课后，拜访当地民间艺人，学习制作民间玩具。

　　课外资料

　　1。中国民间玩具历史悠久。

　　长期以来，民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西，不屑重视，所以，有关它的历史，文字史料极少，甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如，无锡泥人早已名扬四海，可是追溯它的历史，只能说“相传始于明代”；又如陕西凤翔，民间玩具手艺世代相传，究其起源，也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料，却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。

　　2。中国民间玩具艺术种类。

　　中国民间玩具的分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具；功能也比较复杂，一种玩具往往具备多种功能；所表现的题材和内容很广，可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的不同，表现技巧和功能作用的差异，人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分，有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等；按制作材料分，有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等；按造型特点分，有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等；按使用对象分，又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。

　　联片、书橱、竹椅等）进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯，对其稍作雕刻，创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。

　　“木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒，因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润，故雕刻精美，堪称笔筒中的精品。另外，我国的黄杨木雕也非常有名，一般用于建筑和家具的装饰，陈设作品多采用圆雕的形式。

　　“牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品，有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质，色泽洁白、柔和，雕成器物更是充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同，器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺，被称为牙雕绝品。

　　三、教学建议

　　本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：“这些是什么材料制作的雕刻工艺品？你喜欢吗？”等问题。

美术教案篇7

　　教学目标:

　　1、知识与能力

　　了解并知道为什么需要保护美术遗存，美术遗存保护和传承的一般方法。

　　2、过程与方法

　　通过寻找身边的美术遗存，或从教材和资料中了解美术遗存，发现和认识蕴藏在这些遗存中宝贵的审美、历史和文化价值，从而理解保护这些遗存的重大作用和意义。

　　3、情感态度与价值观

　　培养学生对美术遗存的兴趣，在理解的基础是对美术遗存的珍视，和由此建树的对美术遗存关注、保护和传承的态度与责任。

　　教学重点和难点:

　　1、教学重点：美术遗存保护和传承的一般方法。

　　2、教学重点：美术遗存保护和传承的意义。

　　教学方法：

　　在学法的指导上遵循“学生为主体”的原则，引导学生学生以个人或集体的方式参与教学活动，通过自主探究合作学习，调动学生的参与热情，让学生尽情表达情感，教会学生学会自主学习、探究学习，养成细致观察的良好习惯。

　　据自己的实际能力做出对应的选择，目的是能让所有学生都参与到教学活动中来

　　教具准备:

　　教材，多媒体课件

　　教学过程:

　　一、组织教学:

　　二、导入:

　　提问:

　　什么是美术遗存？

　　美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。

　　美术遗存具有“最后的”“不可再生”的特点，许多作品至今仍有被破坏的危险。

　　美术遗存在艺术审美、人文和历史方面都有着重要的意义。

　　问：那么，我们应该如何保护和传承这些珍贵的美术遗存？

　　导入新课

　　三、讲授新课:(出示课题)

　　1.美术遗存的保护

　　面临的问题：我们面对的问题是--岁月磨砺，战争摧毁，风沙侵蚀，许多美术遗存散落民间。

　　解决：

　　a复建

　　出示图片：玉带晴虹，此桥本建于清雍正九年，毁于民国，1983年依照原尺度、原样式修复。残件陈列桥头，旁有文字：“此桥栏系古桥遗物，特作留存，以飨后人。”

　　b在原址建博物馆

　　出示图片：秦始皇陵兵马俑博物馆（陕西临潼）

　　在发掘现场依原样建博物馆保护美术遗存，更有利于我们认识了解祖先的智慧与生活印记

　　c转移并经科学手段修复后陈列

　　出示图片：

　　四神云气图（河南芒砀山西汉石室墓壁画）由于所处环境恶劣，不利于保护，由河南省古代建筑研究所揭取，修复后陈列于河南省博物院。

　　被修复的“康熙青花双龙戏珠碗”图，把美术遗存从不利于保护的环境中转移出来；运用现代科学手段，对濒临毁灭的美术遗存进行修复，将使美术遗存在漫长的岁月磨砺后焕发新的光彩。

　　美术遗存的传承

　　1). 参与美术遗存的普及与宣传活动

　　出示图片：为更好地传承美术遗存，我们应制止破坏美术遗存的行为，还应当走向社会，参与美术遗存的普及与宣传活动。我们可以自发组织活动，探访当地美术遗存，成为保护、传承美术遗存的志愿者和宣传员。

　　2). 将传统元素应用于现代设计

　　出示图片：利用红，古典建筑设计的具有现代气息的上海世博会馆，利用敦煌纹样设计的茶杯垫，仿古代食盒设计的糕点礼盒，

　　利用传统剪纸纹样装饰的时尚服装

　　美术遗存中值得传承的元素

　　艺术美

　　图案美、色彩美、造型美、工艺美，美术遗存中的审美价值是我们取之不尽的宝库。

　　文化内涵

　　诚实、守信、四方通明、生生不息，美术遗存中常蕴含着丰富深厚的民族和人文内涵

　　四、作业展评：

　　找学生点评学生作业。

　　谈谈知道的美术遗存需要保护和传承。

　　对于身边的美术遗存，看看谁提出保护和传承的方法更实际、更有创意。

　　：

　　值得我们去保护和传承的还有很多很多，只要我们时刻有一颗保护和传承美术遗存的心，我们的生活会更加多姿多彩，让我们一起来传承和保护我们伟大祖国的瑰宝！

　　板书设计：

　　美术遗存的保护和传承

　　1.复建 1.参与美术遗存的普及与

　　宣传活动

　　2.在原址建博物馆 2.将传统元素应用于现代

　　设计

　　3.转移并经科学手段修复后陈列

美术教案篇8

　　一、对学生情况的分析：

　　六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。

　　二、对美术教材的认识和分析：

　　小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。

　　小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　三、教学的目标和要求：

　　目标：

　　通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　要求：

　　1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

　　2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

　　3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

　　四、教学内容：

　　1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

　　2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

　　3、学习简单的构图知识。

　　4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

　　5、了解木版画的制作方法，并进行制作。

　　6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

　　7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

　　8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。

　　9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

　　五、教学措施：

　　1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　　2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

　　3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。

　　4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

　　5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　　6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

　　六、教学安排

　　第1周明暗与立体

　　第2周寻找美的踪迹

　　第3周记录色彩

　　第4周雕与刻的乐趣

　　第5周浮雕

　　第6周扇面画

　　第7周工笔花卉

　　第8周我设计的服装

　　第9周图文并茂

　　第10周宇宙之旅

　　第11周奥运精神

　　第12周二十年后的学校

　　第13周毕业啦

　　第14周电脑美术——电子报

　　第15周我国古代建筑艺术

美术教案篇9

　　《怪兽奇想》教学设计

　　课题：怪兽奇想（苏教版小学美术教材第三册第12课）教学目的：1.培养想像力和形象创造力。 2.训练学生的概括、想像、夸张和构图能力。教学重点：形象的设计能力。教具学具：图片、实物投影仪、水彩笔。教学过程：一、组织教学检查学生的学习用品准备情况。二、导入 1、引导讨论，创造讨论气氛。

　　①、说说自己喜欢的动物。（如小猫、小狗、小兔、老虎……）

　　②、说说没见过的动物。（如龙、恐龙、太空怪兽……）

　　③、再说说这些动物有什么特征。（它们身体庞大、样子凶猛……） 2、小结，揭示课题。这些怪兽都是人们想像出来的，这节课我们一起来创造新的怪兽形象。

　　三、新授 1、出示龙的图片让学生欣赏。 ①、这个怪兽叫什么？ ②、它是由谁创造出来的？龙是我们中国古代劳动人民创造的，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。 2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？（把许多动物身上的特点集合在一起。） 3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？讨论后得出结论：（结合图片进行对比）龙的角是鹿的角；龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；龙的身体是蛇的身体；龙的爪子是老鹰的爪子；龙的鳞片是鱼的鳞片。

　　4、想一想，龙生活在什么地方？这些动物有水里游的、地上跑的、天上飞的，所以龙也会在水里游，也会在地上跑，它还会在天上腾云驾雾呢！

　　四、学生作业原来怪兽就是这样创造出来的，这是多么奇特的想像啊！如果让你来创造一个怪兽形象，能不能让大家更惊奇？好好想一想，大胆试试看。

　　五、教师辅导 1、鼓励学生大胆想像，不受真实物象局限。 2、创造出来的怪兽形态要完整，具有一定的形式美感。

　　六、课内小结学生作业点评。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）

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