美术教案

时间：2022-05-30 18:33:23 美术教案我要投稿

【实用】美术教案模板汇编七篇

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，通常需要准备好一份教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的美术教案7篇，欢迎大家分享。

【实用】美术教案模板汇编七篇

美术教案篇1

　　教学目标

　　1、培养学生的观察能力和表现能力。

　　2、通过观察，了解人类眼睛的结构、形状、色彩和情感意义。

　　3、能用不同方法表现情感的眼睛。

　　教学重点：

　　亮眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。

　　教学难点：

　　亮眼睛的不同表达方法以及眼睛的情感意义的表达。

　　教、学具

　　教师：课件、布娃娃（事先用纸或布将眼睛蒙住）

　　学生：绘画和手工工具、小镜子

　　一、兴趣导入

　　1、师：今天老师带了一位美丽的朋友来到小朋友的中间，想不想认识她一下？

　　2、示布娃娃。（引起讨论）

　　师：啊？怎么了？

　　是啊，她没了明亮的眼睛，心情会怎么样？（闭上眼睛来感受一下失明的滋味）生：很难过，看不见，不方便……

　　师：一双明亮的眼睛多么重要啊！我们来帮帮她怎么样？有没有什么好办法？生：画、做……

　　师：好的。不过我们在帮忙之前可得好好研究一下眼睛，否则弄错了，她会生气的，是不是？

　　二、讲授新课

　　1、观察

　　师：眼睛都长得一样吗？

　　桌相互看眼睛,发现眼睛的不同处。

　　生：……

　　师：眼睛的形状各不相同，有的眼睛大，有的眼睛小，有的眼睛圆，有的眼睛细长，有的眼角上吊，有的眼角下垂。

　　2、认识

　　师：眼睛的外形虽然不一样，但他们有没有相同的地方？看看小镜子里你的眼睛，有哪些部分组成？

　　生：看一看，说一说。

　　（示图：眼睛的结构，认识。）

　　师：眼睛的结构以及视觉的形成。

　　3、初次表现

　　师：知道了这个知识以后，老师要来考一考大家，我们比比看，谁能用最快的速度把镜子里的眼睛画下来，看谁又快又好。（请一位同学在视屏展示台上表现）

　　4、评一评，表扬出色的小画家。

　　三、深入探究

　　1、眼睛的表情

　　A、师：刚才我们在镜子里面看到了自己的眼睛，非常明亮美丽。其实啊，在不同的时候，我们的眼睛也不一样，你们相信不相信？

　　B、（示不同表情的眼睛）

　　师：说一说，你从不同的眼神里看到了什么样的表情？

　　生：……

　　师：眼睛在惊恐时会变大，高兴时会变小；发怒时……，悲伤时……。

　　5、欣赏眼睛传达的感情

　　师：不同的眼神，传达给我们的感情也不一样。

　　a、出示希望工程“大眼睛”

　　师：大家看一下，这张图片最精彩，最扣人心弦的是什么地方？

　　生：眼睛……

　　师：摄影记者通过对这个小女孩眼睛的抓拍，表达了她纯真的内心世界，表现出她对读书的渴望，引起人们对失学儿童的关注，成为“希望工程”最著名的招贴画。

　　B、恐惧的眼睛

　　师：这是俄罗斯学校的人质事件中被抢救出来的一个小姑娘，大家看一下她的眼睛是什么样的，表达了什么？

　　生：……

　　C、慈祥的眼睛

　　师：这是一张谁的眼睛，你从眼睛里面看到了什么？

　　生：……

　　师：现在大家知道了吧？眼睛是心灵的窗户，我们透过那扇窗户，可以知道很多真挚的感情。

　　4、眼睛里的世界

　　师：眼睛是心灵的窗户，明亮的眼睛不仅能传达出人的感情，而且，如果你仔细观察的时候，你还会发现一样很奇妙的现象。

　　学生相互观察眼睛，看看别人的眼睛里有你吗？

　　师：眼睛在注视周围的景物时，眼球上会映现出周围的景象。

　　四、表现

　　1、表现方法指导

　　师：认识了很多美丽的亮眼睛，你们想不想把自己心里的亮眼睛表现给大家看看啊，今天我们就给我们的朋友设计一双美丽的眼睛。她是高兴还是悲伤？说一说有哪些表现方式，请你根据你的想法来表现。最好再画出小姑娘眼睛里的世界。（示图，音乐。）

　　五、展示评价

　　1、展示，选出最亮的眼睛贴在布娃娃的脸上。

　　师：现在娃娃有了明亮的眼睛了，她的心情怎样？没有眼睛的日子是难过的，我们应该尊重盲人。没有明亮的眼睛就不能看见美丽的世界，让我们一起好好保护我们的眼睛。

　　2、（音乐，校园的早晨）带上你们的好朋友，用你们明亮的眼睛跟老师到外面的世界走一走，一起去感受五彩缤纷的世界。

　　七、课后拓展

　　不仅我们人类有神奇的眼睛，动物的眼睛也是千奇百怪，请大家课后搜集一些关于动物的眼睛的资料和图片，有兴趣的同学可以做成图文并茂的知识卡片。

　　八、教学反思

美术教案篇2

　　教学目标：

　　1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

　　2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

　　3、了解当代人物画的发展。

　　内容结构：

　　文献记载的肖像画理论和创作实践。

　　古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。

　　默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。重点和难点：

　　结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

　　教具准备：多媒体教学设备

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。

　　体验过程

　　回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？

　　老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照

　　二、鉴赏过程江苏省震泽中学钟立胜

　　1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）

　　唐·阎立本《步辇图》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜

　　这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

　　唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜

　　表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

　　（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）

　　五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范江苏省震泽中学钟立胜

　　反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画

　　出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的`，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。

　　（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”）

　　鉴赏其它样式的人物画作品：

　　行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》

　　标准像——明清肖像画（让学生体验不同样式人物画作品的各自特点）

　　三、拓展练习

　　选择不同的画比较不同的艺术语言特点

　　第二部分独树一帜的中国画

　　教学目标：

　　1、认知目标：

　　通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

　　2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。

　　教学重点和难点：江苏省震泽中学钟立胜

　　重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。

　　难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。教学方法：

　　直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。

　　教学准备：

　　1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

　　2、全班分成八个小组，推选出小组长。

　　布置预习：

　　1、熟悉课文内容。

　　2、收集一些与山水画有关的诗与画。

　　教学过程：

　　(一)教师导入(3－4分钟)

　　1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

　　2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)

　　(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7－8分钟)江苏省震泽中学钟立胜

　　1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美

　　2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》

　　——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。

　　3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》

　　——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜

　　4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)

　　——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。

美术教案篇3

　　教材思路：

　　本课是“造型表现“课，让学生来观察描绘与自己一起成长，一起玩耍，一起学习的同学及朝夕相处的老师，本身就是一件很有意义的事。每个人都有不同的兴趣爱好、相貌特点和行为习惯，学生可以通过回忆、观察，捕捉到老师和同学最具有表现力的一面。

　　教学目标：

　　总目标：本课学习旨在引导学生掌握写生的观察方法和巩固写生的技法，充分地调动感受、体验、领悟情意领域的相关内容，并尝试运用各种表现形式大胆的表现人物肖像，以提高美术综合能力。

　　1.学习观察人物外貌特征的方法。

　　2.能够用自己的语言分析评述各种风格的肖像画作品。

　　3.在欣赏的同时自主探究各类表现人物肖像的方法。

　　4.培养学生对美术作品的持久兴趣。

　　5.通过绘画活动引导学生感受师生之情、同学之情，学会释放爱心、学会关心。

　　教学重点难点：

　　学生材料准备：铅笔、油画棒、颜料工具等

　　教学准备：

　　教师：性别、年龄各不相同的人物照片若干张。

　　学生：绘画工具

　　教学过程：

　　一、创设情境，悬念导入

　　1.组织教学，教师以活动的形式向学生问好，活跃气氛，拉近师生距离。

　　2.教师提出要完成今天的学习任务，首先需要找到两把钥匙。

　　3.多媒体展示故事情节，动画片《名侦探柯南探案》片断，某珠宝店于一风雪交加的夜晚失窃，

　　店内摄像机拍下一张模糊影像（剪影）。名侦探柯南通过调查找到嫌疑人三人，谁是真正的盗

　　窃者呢?

　　学生通过观察和比较剪影的线索和分析“嫌疑人”的面貌特征，找到“真正的盗窃者”。当“柯南”公布正确的答案时，教室顿时响起一片欢呼声，孩子们找到了第一把钥匙----抓住特征，充满了成功的喜悦！

　　二、揭示课题

　　《老师和同学》----人物肖像画

　　三、自主学习，情感体验

　　环节一“班级大相册”

　　教师播放老师和同学的一组生活镜头，激起学生对这个题材的兴趣。

　　师：你对我们中的谁最有兴趣呢？用你们的眼睛做摄像机，仔细的把他拍下来。

　　学生活动：互相观察，情感交流。

　　师：“为什么我们班级大相册中的老师和同学会这么可爱？”

　　师：“虽然动画片《樱桃小丸子》中的小丸子和她的同学老师造型很简单，和真人并不是特别相象，但是我们看到她们都非常亲切，这是为什么呢？怎样让画面中人物生动起来呢？”

　　学生找到打开人物肖像画大门的第二把钥匙：表现神态。（多媒体展示：插入“抓住神态”和“表现神态”两把钥匙，“人物肖像画大门”随之打开。）

　　环节二“参观小画廊，我是评论家”

　　多媒体演示----不同形式的肖像画作品（可点击放大）

　　师：“请同学们看屏幕，这里老师选择了画廊中的一些画，其中有你喜欢的吗？”

　　师：“你最喜欢那一张画的绘画风格，你觉得哪一张画的给你一些启发？”

　　师：“你打算选择哪种形式来表现你的画面内容呢？或者你有什么样的新构思？”

　　四、教师演示，共同欣赏

　　边讲边演示，解决教学重点。教师用多媒体展示一些有代表性的作品的创作步骤图。

　　1.勾线图色法的步骤图；

　　2.从局部开始刻画的绘画方法。

　　思考：你会采用哪种方法进行创作呢？

　　五、学生作业，体验乐趣

　　播放优美的音乐，伴之优美的钢琴曲，学生进行创作。一切如此和谐美妙！

　　六、作业展示，师生共评

　　1、作业展示--“班级的新画册”

美术教案篇4

　　一、教材分析《红屋顶》

　　本课《红屋顶》主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较，从中寻找多种绘画表现手法，初步了解一些现代派绘画的面貌特征。《红屋顶》根据课程标准的要求，第四学段(7—9年级)的学生应《红屋顶》“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。以现代派绘画作为介绍点，是非常有必要的。

　　可以说，西方绘画自现代派以后开始变得空前地形式多样起来，艺术家特别强调把主观感受纳入到艺术创作中，在此之前，西方绘画多以描绘客观对象为主，用照相式的方法去表现物象的客观存在。了解、认识现代派绘画的发生时段、历史背景、发展情况、形式特点等，可以从多维度丰富学生的视觉感受及文化记忆，有助于学生建立多元化的审美感、文明感和历史感。

　　根据学生的认知水平和思维特点，本课是以题材的个案——红屋顶来搭建认识、分析、综合的桥梁。现代派艺术家对同一艺术表现题材独具慧眼、苦心经营的创造，产生风格迥异的视觉形象，是教学互动中最重要的依托。学生能从一个具体的视觉形象入手，能够在不同艺术作品的直观对比欣赏活动中，触摸到20世纪这一重要艺术思潮的脉搏，而不是停留在词语上的概念。

　　教材的第30、31页展示了三类有关红屋顶的作品。一类是当代中国画家的，一类是法国印象派画家的，再一类是西方现代派画家的。前两类都是写实性的，’后一类在表现形式上有明显的变化。每幅作品造型的变化手法与形式特征在教材文字上分别做了简单扼要的介绍。

　　通过对这些作品的比较、分析，可以引发学生对现代派绘画的兴趣，对其风格特点获得较为明晰的印象，丰富视觉信息的储存，拓展联想思维。

　　第32页呈现的是当代中国画家运用现代派绘画理念创作的作品和展示《大明风度》形式变化过程的图例，使学生在欣赏中学会运用联系、发展的观点，了解艺术创作中形式变化的过程，也是探究艺术家的视觉思维的过程，能帮助学生丰富审美感受与体验。在这一过程中，感性和理性有机地交融，形、色、线、面从具体的客观物象发展而来，又逐渐脱离具体物象原有的造型特征，获得独立的造型意义，张扬了个性审美感受，表达了一定的历史内涵和民族审美精神。以此可以帮助学生体会艺术形式与人文内涵的内在联系。初中美术教案8年级下：08课红屋顶

　　两个学习活动的设计，是以学生为主体，着重在体验和理解两个方面。 “活动一”是一个体验、消化的过程。 “活动二”是一个理解、深化的过程。讨论中注意师生互动的方式，尽量使学生感到亲切、自然，教师的主要任务是引导学生从对现代派绘画的困惑与不解，转而到有兴趣的学习，激发他们产生对新事物的探究精神。因此，在学习评价中要关注学生是否在不断地探讨，不断地表达，能否对美术作品表达自己的所思所想。

　　“资料库”和“学习大空间”既有相关知识介绍，又有通过实践加深理解、拓展学生联想思维的活动设置，给学生提供了继续进行探究性学习的途径。

　　二、教学目标

　　◆能够对比传统西方绘画，把握一些现代派绘画形式变化的基本特征。

美术教案篇5

　　第一课：素描慨述

　　主讲：高银才

　　一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。

　　二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础

　　三、教学内容：

　　1、素描的定义

　　广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

　　狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

　　“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。

　　现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

　　就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。

　　2、素描的分类

　　按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。

　　② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段

　　③ 速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。

　　本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。

　　3、素描的工具与材料

　　绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。

　　工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。

　　① .铅笔

　　是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。

　　② ．炭笔

　　炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。

　　（1）木炭条

　　多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。

　　选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试

　　木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。

　　（2）炭精笔、炭精条

　　皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。

美术教案篇6

　　教材简析：

　　彩泥在学生一年级时已经接触过，但作为一个专题来制作这才是第一次。用彩泥来表达自己的审美体验。

　　教学目标：

　　1.引导学生利用彩泥表现生活中的事物，体验材料带来的美感。

　　2.强调在创作的过程中，发扬团结协助的精神。

　　教学重难点：

　　1、能否图突破常规的造型与色彩、进行大胆的夸张、变形、想象与创造。

　　2、能否在制作上创新。

　　教学准备：

　　教生共同准备垫板、尺、铅笔、剪刀、牙签、泡沫盘子、彩泥等材料。

　　教学过程：

　　第一节

　　施教时间：9月15日

　　活动一：

　　引导学生回忆自己以前用彩泥做过哪些东西，你都会运用那些制作技法？

　　活动二：

　　欣赏天津“泥人张”的泥塑作品，引导学生用自己的话谈谈从作品中得到的审美感受。

　　欣赏本校美术小组的同学用彩泥制作的装饰挂盘“瓢虫”、“风景”等，说说他们运用了哪些学过的制作技法，以及他们是如何进行夸张变形的。

　　将作品发到各组，请学生近距离的欣赏，并互相谈一下自己的欣赏感受。

　　请学生起来说说自己最欣赏哪幅作品，为什么？

　　（提示：可以从夸张、变形、色彩的搭配、造型组合等方面引导学生想象；还可以适当的介绍一下运用综合材料进行制作的方法。）

　　活动三：

　　以书上的范作“小狮子”为例，与真实的狮子的照片相比较，看看作者对它进行了哪些夸张、变形。尤其是狮子的鬃毛和五官的制作技法。

　　教师以小猫为例，通过夸张变形现场演示猫头的制作。

　　活动四：

　　引导学生独立制作一两件富有情趣的作品。教师向学生展示其它欣赏作品。

　　教师引导学生突破常规的造型与色彩、进行大胆的夸张、变形、想象与创作。

　　活动五：

　　以小组为单位展示作品，并且可以通过自我介绍的方式对作品进行自我评价。

　　收拾与整理。

　　布置下节课带泡沫盘子。

　　第二节

　　施教时间：9月16日-9月19日

　　活动一：

　　欣赏工艺小组的同学制作的彩泥浮雕挂盘，启发学生思考要在挂盘上做彩泥浮雕，可以做什么形象的。

　　说一说自己想做什么，怎样对创作对象进行形象的加工。

　　针对范作《瓢虫》，说说哪里做的最高，最有立体感，哪些地方做得比较平，为什么要这样做？

　　（引导学生明白：在盘子上做橡皮泥塑要有层次感）

　　再请学生根据自己的创作思路谈一谈准备怎样表现作品的层次感。

　　活动二：

　　同学们在自己带来的纸盘上用橡皮泥制作动物形象的泥浮雕，背静可以用水彩笔添画，也可以一个小组的同学制作一个系列或一个故事，如：《十二生肖》、《小蝌蚪找妈妈》。充分体现合作学习。

　　活动三：

　　做好后在纸盘上扎眼，穿上绳子系成挂环，按照表现对象的类别挂到美术教室的展示台上。

　　教师带领全班同学象参观美术馆一样对每件作品进行欣赏和评述，鼓励学生自评、互评。教师评价时不要只谈技法的运用和形象表现得是否真实，对有创造性、大胆夸张变形的作品要给予充分肯定。

　　收拾与整理。

　　课后拓展：

　　回去后试着利用其他材料（陶土、纸浆等）制作各种形象。

　　札记：

　　彩泥是孩子们最喜欢的朋友，所以用彩泥来造型他们感到得心应手，但这也造成了他们因急于动手制作而没有听清老师的要求，或者是不按要求来随心所欲的做自己想要表现的东西。所以教学过程中还是要强调纪律，请学生专心的听讲。

美术教案篇7

　　[教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册，人教版

　　[教学对象]初中一年级学生

　　[授课时间]45分钟

　　[课型]综合、探索。

　　[教案]

　　一、教学目标：

　　（一）认知：

　　了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

　　（二）技能：

　　1。通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。

　　2。运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。

　　（三）情感：

　　通过对学生装的设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。

　　二、教学重难点：

　　教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。

　　教学难点：“学生装”的设计和制作。

　　三、课前准备：

　　1、教师准备

　　（1）学生装设计作品欣赏多媒体。

　　（2）请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。

　　2、学生准备

　　（1）搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。

　　（2）铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。

　　四、教学设想：

　　美于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。

　　这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生自学（课前复习）既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。

　　在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。

　　同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。

　　五、教学活动设计

　　活动一：

　　新课导入

　　校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为我们的校园增添色彩。

　　导入课题：我为校园添色彩──学生装设计

　　活动二：

　　1、谈谈我们的服装，你喜欢吗？为什么？

　　2、看看别人设计的学生装。

　　教师演示学生装设计作品。

　　学生适当评述比较喜欢的学生装设计作品。

　　活动三：