水彩画的课件

时间：2021-03-28 14:00:46 课件我要投稿

水彩画的课件

　　水彩画的课件1

　　教学目标：

水彩画的课件

　　1、掌握水彩风景绘画的基本技法

　　2、通过欣赏名家作品，体会不同的水彩画风格，在临摹或创作的过程中，体验水彩画的魅力。

　　3、用心去感受、用色彩来描绘大自然的美景，培养热爱自然的情感。

　　教学重点：

　　水彩风景的绘画方法及技巧。

　　教学难点：

　　水和颜料用量的控制及画出作品的透明感。

　　教学过程：

　　一、导入

　　没有恰到好处的旅程，只有恰如其分的心情。画家用画笔来表现自己看到的、感受到的美！

　　水彩画以水为媒介，在作画时利用水溶解颜料加上纸张相互渗融等条件，表现出透明、轻快、湿润、空灵、洒脱等意象万千、引人入胜的艺术效果。

　　二、水彩风景画小品的创作步骤：

　　1. 观察要入画的风景（实景或图片）。根据需要也可以选取风景的一部分来画。同样的风景，会因你的取景不同而画出不同的作品。

　　冬天的早晨（摄影）

　　2. 线稿。用铅笔单线勾出景物。

　　树木描绘要近大远小（掌握一点透视画法）。

　　3. 为阴影部分着色。注意留白，体现积雪的效果。

　　先从画面最暗的部位开始上色。

　　4. 上色。 ①给天空涂上蓝色以及晨曦中的淡淡云彩。 ②刻画树叶、水车、房子等细节。刻画水车与房子的细节可以增强其立体效果。

　　5.调整细节，完成作品。

　　冬天的早晨（摄影）

　　冬天的早晨（水彩画）

　　水彩画创作的小诀窍（一）

　　颜料加水后变淡。可以控制水分含量来调出自己喜欢的色彩浓度。浓淡画面要有透明感，颜料加水而不是加白颜料。根据需要涂画的面积，来调整笔头的水分含量。在干的颜色上叠加着色。用这种方法描绘的颜色不会有污浊感。

　　水彩画创作的小诀窍（二）

　　巧用身边的物品上色时，用纸巾按压可以改变颜色的浓淡程度。

　　在充分涂过颜色的纸面上撒上食盐，出现的肌理效果。

　　三、作业：

　　根据一张自己喜欢的风景照片或图片，创作一幅水彩风景画小品。

　　水彩画的课件2

　　一、教学目的：

　　1.通过学习使学生了解并掌握水彩画的技法。

　　2.提高学生对水彩画的审美能力。

　　二、教学重点和难点

　　1、重点：水彩静物的干画法和湿画法。

　　2、难点：水分和时间的掌握与条件的观察方法。

　　三、教学方法：欣赏、讲解、示范与写生练习相结合。

　　四、教具与学具

　　1、教具：

　　（1）优秀的水彩画作品或教师习作。

　　（2）水彩颜色、水彩笔、调色盘、笔洗和水彩范画。

　　2、学具：水彩颜色、毛笔、调色盘、盛水瓶、铅笔等。

　　五、主要教学内容及时间分配：

　　1.水彩画的基本技法 2. 水彩画特殊技法 3.水彩画作品欣赏

　　六、课堂教学环节：

　　水彩画技法（板书）

　　导入部分：前面，我们已经对水彩画的'基本特征和审美特性进行过了解，本节课我们侧重对水彩画的表现技法进行分析和学习。

　　一．新课知识重点

　　第一讲：水彩画的基本技法

　　干画法和湿画法

　　1.干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。

　　干画法可分平涂、层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。

　　平涂画法

　　这是美国水彩画家主要使用的画法之一，就是将颜色非常平均地平涂在物体造型所约束的范围之内，一块色彩基本上没有笔触和明暗变化，通过多块色彩平涂后产生物体的造型变化和光影变化。是扩大了绘画面积的并置干画法，干叠画法。

　　层涂：

　　即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。

　　罩色:

　　实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。

　　接色：

　　干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。

　　枯笔：

　　笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。

　　干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。

　　总结：干画法以平涂方法为基础，必须第一遍或第一个色干后再覆盖第二遍或第二个色，便于水分控制，可以多遍重叠。画分坚实厚重，可以在塑造坚实形体或局部刻画时运用。

　　2.湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。

　　湿的重叠：

　　将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。

　　湿的接色：

　　邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。

　　画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。

　　总结：湿画法水色交融，用笔灵活多变，效果妙趣横生，多用来表现大面积，远处较虚的自然形体。水彩画湿画法所形成的水色韵味多似中国画中写意画的水墨效果，和中国人民的审美趣味相近，所以深受我国水彩画家喜爱。

　　第二讲：水彩画特殊技法

　　湿底洒水法

　　在第一遍色将干未干的时候，根据画面需要，把握时机，侧看画面无反光时，洒一些清水，或者用喷水器喷水，水与未干的底色互相渗透，而且水渍的轮廓很微妙，能产生意想不到的水彩趣味。

　　湿底洒色法

　　和湿底洒水法一样，把色洒在第一遍未干的底色上，色与色之间能产生各种不同的水色交融的水彩效果。一要把握洒色的时机，二是洒色的多少，三是洒色的深浅浓度。

　　洒水吸干法

　　在完全干透的画面基础上，喷洒一些清水，待清水把底层湿润后，用吸水纸吸去未干的水，能吸出特殊的色点效果。

　　干底洒色法

　　为了使画面更加丰富，在已干的画面上，弹上一些不同色彩的的色点与色团，能产生丰富的效果。

　　喷枪上色法

　　把调好的较稀的色彩水倒在喷枪或喷水壶里，喷出色彩雾点，能产生一种轻松透明且朦胧的艺术效果。

　　洒酒精法

　　用医用酒精，和洒水法一样，洒在未干的底色上，或者先洒酒精再上色，通过酒精排水的原理，产生特殊的画面效果。要把握好喷酒精的时机，太早太晚都不行。

　　洒盐法

　　用较细的食盐，撒在快干未干的画面上，盐能很快地将水吸干，产生班驳的水彩画效果。

　　涂蜡法

　　先用蜡笔、蜡烛、油画棒等蜡性材料画出相关图形或色带，再上色。由于蜡笔或蜡性材料的排水性，因而产生一些空白所达不到的效果。留白液画法

　　留白液是种特殊的胶状物，涂在纸上干后形成一种保护膜，水彩色渗透不进去，利用这种原理，在需要空白的地方，先涂上留白液，然后再画色彩，完成色彩表现后，用橡皮擦去留白液，能露出白底，避免水彩画留空白的难度。这种画法比较流行，但是材料很贵，浓度不好把握，涂抹留白液很容易坏笔，还有吐沫留白液不太好理想地造型，大面积使用留白液，不太好整体把握画面的色彩关系。

　　对压法

　　在未干的纸上，用纸、树叶或者其他的东西涂上颜色，对压在画面上，待干后揭下来，由于对压物肌理不同，能产生特殊的画面效果。

　　纸布团扑压法

　　用揉掐起皱的纸或者布，蘸上水彩色，在湿底画面上轻轻地扑压，掐纸纹和布纹能产生特殊的肌理效果。

　　做底料效果

　　用丙稀颜料或者白乳胶加水粉白色颜料做底料，根据画面需要，先用油画笔、牙刷按表现对象的要求，做出凹凸肌理效果，然后上色。完成色彩塑造后，用砂纸轻轻擦掉已上底料的地方，凸出的地方便亮起来了，凹下去的地方仍然积有深色，能产生一种浑厚而丰富细腻的效果。

　　揉纸画法

　　在水彩纸没有打湿之前，故意揉皱纸张，上色和喷水后，折叠的痕迹颜色较深，能体现特殊的效果。

　　刀刮法

　　在上色后，趁颜色快干未干时，用刀子刮去部分颜料，露出白底，到达画面需要亮起来的效果。反之，如果水未干透，用刀刮或笔杆去刮，能制造深色的肌理效果。

　　七、水彩画作品欣赏

　　目的：根据所讲知识，选择国内外优秀水彩画若干，通过多媒体手段引导学生欣赏，启发学生能将所学技法在将来的写生和创作中运用。