《月光曲》教学反思合集【15篇】
身为一位优秀的教师，我们需要很强的教学能力，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中，那么你有了解过教学反思吗？以下是小编整理的《月光曲》教学反思，欢迎大家分享。
《月光曲》教学反思1
心理学研究表明，人的心理不仅有明晰的，可以表述的一面，而且也有迷糊的，难以描摹的一面。我们日常生活中常说的“只可意会，不可言传”就是对这种心理现象的概括。这种心里现象，当出现在作者的写作中时，“言”往往不能尽“意”，留下“心折半始”的遗憾，作者往往无可奈何，只能以一些自认为尚可的词句将这种“意象”加以外化而凝固。当读者在阅读作品进行由“言”到“意”的转换时，必须依靠自己的生活和体验，设身处地去还原去补充。这样一来，往往会造成理解的模糊性。
如我在教《月光曲》第二段中，学生对“幽静”一词的理解就很难用准确的语言来描述。“幽静”在词典中解释为“幽雅寂静何为‘幽雅寂静”？学生读了这个解释对“幽静”一词的内涵还是不甚了了。教学中，我用模糊理解的方法指导学生理解幽静一词，收到了的效果。首先，我引导学生反复朗读第二节文字，画出“莱因河边”，“小镇上”，“一天夜晚”，“小路上”等词语，同时结合平时的生活体验想像：偏僻的小镇，宁静的'夜晚，无人的小路，这是怎样的一种环境？而后，通过朗读体会，切己体察，学生明白了这样的环境可以用“幽静”来形容？学生说了很多：秋天，夜晚的校园；乡村，远离村庄的河边；人迹罕至的森山老林；常年不见阳光的山谷中，等等。这时，学生不仅理解了“幽静”，而且将词的内涵转换成图示储存起来，为今后的阅读和表达做了准备。
《月光曲》教学反思2
遵循教学客观规律。教学是一个从无疑到有疑再到无疑，从流畅到停滞再到流畅的否定之否定的过程。学生在学习过程中不可能没有学习障碍。什么是学习？
在《月光曲》的朗读教学中，有位同学第一遍朗读有几个字的语音读得不够正确，还偶尔出现了添字、漏字，直到第三遍朗读才将句子读正确、通顺，这样由不会到会，就是在学习。
学习就是不断提高。教师的作用，教师导的艺术就体此刻及时捕捉学生的疑点并因势利导启发组织学生探究讨论，展示、分析、解决问题。坚持朗读整体效果。
学生在朗读的'过程中，全神贯注地在用心读、体会，如果此时教师突然插话，揭示其不足，学生必然会产生紧张心理，再读后面资料就会更加拘束，放不开，生怕再读错，而这种心理往往会适得其反，会使他的朗读出现更多的纰漏。
《月光曲》教学反思3
这是我小学时候留下深刻印象的一篇课文。那时没有见过钢琴，却感受到了琴声的优美，没有见过大海，却听到了汹涌的涛声。这，都来自于这篇动人的《月光曲》。希望这节课，也能让学生有如我一样的体验。
情境引入。
音乐也会说话，它又比语言来得更直接，更贴切，更能激发人的感情。首先播放这首《月光奏鸣曲》，配上月光大海背景图，很快把学生带入情境之中。
朗读悟情。
第三自然段是兄妹俩的谈话，是一个很好的朗读素材。我采用分角色的形式让同桌两位同学朗读，然后再指名一男一女两位同学读。又不失时机地问道：“从他们的对话中你感受到了什么”学生说，我感受到他们很穷，妹妹又非常喜爱音乐，可她很体谅哥哥。“他们的对话该用什么语气读呢？”通过老师语气、语速上的`指导，学生们的朗读越来越充满感情，这是说明他们已经走入这故事了。
第九自然段是故事的高潮，贝多芬的演奏把兄妹俩——不，是所有读者带入了一个美妙的音乐世界，我采用了欣赏朗读的方法。配着美妙的《月光曲》，再让学生有感情地朗读，再指名读。在读中他们也体会出了贝多芬感情的变化，接着我配上大海、月光、浪涛的画面让学生跟着读。在音乐与画面的双重感染下，学生们情绪激昂，形成让人心弦震颤的节奏美感。这就是我当年的感受，以至于几十年后仍然记忆犹新。
《月光曲》教学反思4
《月光曲》既是一首优美的钢琴曲，也是一篇富有传奇色彩的小学语文课文。教学中，我以贝多芬和盲姑娘的两次对话为突破口，引导学生感受了贝多芬的内心世界。这两次对话在课文的资料上，正是贝多芬为盲姑娘弹了一曲又弹一曲的关键处，把这两个片段读好，就能感受贝多芬丰富的内心世界。
让学生从感官上感受《月光曲》清幽，汹涌澎湃的意境，而这正是课文教学的难点。我在教学在利用课件让学生在聆听《月光曲》的同时，观看课文中所相对应的动画，让学生能从视觉、听觉上感受到《月光曲》的魅力，让他们在脑海中构成画面与之前所见的画面相比较，让他们加深对课文的理解。然后，让学生划出描述兄妹俩在聆听《月光曲》时所幻想出来的画面的句子，再比较一下自己在课件中所看到的画面是否一致，再划出表示“想象”的词语：好像，仿佛。就这样，透过指导阅读把人物的“感情线”和音乐的“乐曲线”有机地交织起来，巧妙地化难为易，变无形为有形，使学生既理解了乐曲的发展层次，又弄清了贝多芬感情波澜的推进，完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。
《月光曲》这一首曲所展现出来的优美、和谐的旋律是十分动听的。因此，在教学中，我让学生多次听这首曲子，让他们从感官中理解这首曲子。第二次“三步分解”乐曲让他们在听的过程中感受到明月从海天相接的地方升起来的奇丽景象，可划分成三个画面，还要让学生想象，画出来，再一次感受乐曲旋律与人物感情变化：
第一幅：月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”；
第二幅：月亮越升越高，天空出现了“一缕一缕轻纱似的微云”；
第三幅：“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。”
在充分理解之后，还让学生根据所画的画，读出相应的旋律变化，以加深学生的理解。而且，在教学当中，我充分利用声音抑扬顿挫的范读，让学生感染到自己情感，从而融入自己的激情当中，创设出良好的教学环境。而学生也能在我的指引下，逐渐地理解《月光曲》，并有了自己的观点及感受，再利用朗读来充分表达出来，让学生的情感得以充分的发泄，以到达情感上的升华。
此外，课前我还从网上看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的.心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。
因此，我更要让孩子透过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。
透过这样的教学，学生们从各种感官中都得到相应的理解，加深了对课文的理解，有力地促进学生思维及想象力的发展。调动学生主动学习的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生等待老师传授知识的状况，消除学生学习上的依靠心理，促使学生主动探索，将是我今后教学的主旨。
《月光曲》教学反思5
《月光曲》是九年义务教育六年制小学语文第十一册第二十六课课文，主要记叙了德国著名音乐家贝多芬谱写《月光曲》的传说，文章告诉我们贝多芬是一位同情劳动人民的伟大音乐家。教案的第二课时，重点是学习第6～１0自然段。整个教学过程把读读、议议、体会、想像、说说当作最基本的手段，教学主线突出，重点明确。同时教学的绝大部分时间让更多的学生获得实践和表述的机会，从而确立学生的主体地位。
神无主 教学过程中设计了质疑的教学环节，引出学生学习任务，体现了教师以学生为主体的教学思想，为教学中发挥学生的主体作用奠定了基础。复习导入这一环节中我让学生默读6～１0自然段，记下不明白的地方。然后交流，最后归纳成三个问题：
１、贝多芬给盲姑娘弹了一曲后，为什么还要再弹一曲？
２、《月光曲》是在怎样的情境下创作出来的？
３、皮鞋匠眼前出现的景象与贝多芬弹奏的曲子有什么联系？
其实这三个问题正是本节课学习的重点，于是我告诉学生这节课我们就围绕这些问题学习课文，这样避免教学的盲目和随意性。问题是学生自己提出来的，他们有兴趣自已去解决，这样一来整个课堂气氛比较活跃，学生质疑、自读、自悟，从而培养了学生提出问题、解决问题的能力。
课文之美能够意会，却很难言传，而读则能充分发挥出表情达意的作用。《月光曲》不仅故事发生的环境美，而且《月光曲》的内容更美。如果只对《月光曲》内容的'讲解、分析就枯燥乏味了，而且学生也难以理解，即使理解也只停留于表面。读是贯穿始终，默读、轻声朗读、自由朗读、教师范读大大增加学生感受语言的机会，帮助学生理解课文和再现课文的意境，从而把课文的内容、词句的理解、感情的体会有机的结合起来，使学生在读懂课文的同时，也逐步获取了朗读的技巧，提高了朗读的水平。
拓展总结是语文课堂教学中的一个重要的环节。我在总结时出示贝多芬的名言我们的艺术应当只为贫苦的人造福，做到这一点，我将是多么的幸福。不仅使学生加深了对课文中心的领悟，对贝多芬有了进一步的认识，而且拓宽了知识领域。
在教学中，也出现了一些问题：
１、有一个学生认为课文第9自然段后半部分皮鞋匠看看妹妹波涛汹涌的大海是妹妹的想象，我在处理时，显得急躁，应让学生多读多体会。
２、课文第９自然段内容，少部分学生没有读出月光曲旋律的变化，应抽出更多时间让学生有感情的朗读。
３、在引导学生回答问题时，教师应注意自己的语言的精炼，同时提问学生的面积再大一些。
４、在讲授《月光曲》旋律变化时，用简笔画的方式画出轻柔──增强──高亢，也就是贝多芬感情的变化，学生可能会更容易理解些。
《月光曲》教学反思6
遵循教学客观规律。教学是一个从无疑到有疑再到无疑，从流畅到停滞再到流畅的否定之否定的过程。学生在学习过程中不可能没有学习障碍。什么是学习？
在《月光曲》的朗读教学中，有位同学第一遍朗读有几个字的语音读得不够正确，还偶尔出现了添字、漏字，直到第三遍朗读才将句子读正确、通顺，这样由不会到会，就是在学习。
学习就是不断进步。教师的作用，教师导的'艺术就体现在及时捕捉学生的疑点并因势利导启发组织学生探究讨论，展示、分析、解决问题。保持朗读整体效果。
学生在朗读的过程中，全神贯注地在用心读、体会，如果此时教师突然插话，揭示其不足，学生必然会产生紧张心理，再读后面内容就会更加拘束，放不开，生怕再读错，而这种心理往往会适得其反，会使他的朗读出现更多的纰漏。
《月光曲》教学反思7
教师是课堂中的引导者。学生能否在学习中充满激情，关键在于教师的引导及自我的表现。本人在《月光曲》一课中，精心设计教学过程，充分利用先进教学条件（多媒体技术及ＦＬＡＳＨ技术），自己充分理解《月光曲》及贝多芬的背景及课文环境的内涵，融入自己对课文的理解及自己的激情，让学生在教师的激情中寻找学习的激情，寻找课文的内涵，以达到事半功倍的效果。
一，教师充分理解课文，并把自己的感受融入课堂当中。
《月光曲》一文是讲述《月光曲》创作的一个传说。这个传说中所呈现出来的是贝多芬先生对广大劳动人民及穷苦家庭的关心及爱护，也展现出来贝多芬的高超的音乐造诣及艺术修养。要理解好这篇课文，就必须深入了解贝多芬本人及其创作的作品，以及关键在于对《月光曲》的理解。本人为了深入地理解这篇课文及《月光曲》，在网上寻找有关资料，对贝多芬及其所创作的作品，以及《月光曲》都有了一定的了解。从资料中，我知道贝多芬相关的生平事迹及有关作品的情况，（并重点了解了《月光曲》的情况。关在教授之前就让学生了解到《月光曲》又名《月光奏鸣曲》，是贝多芬的第十四钢琴曲，又称《升C小调奏鸣曲》，写于1801年。这曲子初版上有“献给黛莉冉”字样。黛莉冉是贝多芬的恋人，是一个伯爵的女儿。后来，黛莉冉遵从父母之命，嫁给了加路伦彼尔伯爵。这首题赠给朱丽叶塔的升C小调钢琴奏鸣曲，写作於一八一O年。起初只题作「幻想曲风奏鸣曲」后因诗人雷斯达布在文字上的渲染，才出现「月光曲」的别称。《月光曲》的起名有两种说法。一种说法是德国诗人路德维希·莱尔什塔勃（1799年—1860年）听了该曲后联想到瑞士疏森湖上的月光而取名的；另一说是出版商因为这乐曲的标题不容易引起人们注意擅自定的。 而课文则采用一个传说来讲述《月光曲》的来历。在教学之前，让学生充分地了解相关知识，有利于对课文及贝多芬这人的理解。也为感受《月光曲》埋下了感情伏笔。
二，利用音乐及相关的图画让学生感受《月光曲》的魅力
“教育的最终目的不是传授已有的东西，而是将人之创造潜能诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一直到精神生活的根。”由于《月光曲》所处的环境相对我们的学生而言，实在太过于遥远了。所以，在教学中，我采用“体验探究法”阅读课文，即课堂上让学生从感官上感受《月光曲》清幽，汹涌澎湃的意境，而这正是课文教学的难点。我在教学在利用ＦＬＡＳＨ让学生在聆听《月光曲》的同时，观看课文中所相对应的图画，让学生能从视觉、听觉上感受到《月光曲》的魅力，再让学生闭眼细心聆听《月光曲》，让他们在脑海中形成画面与之前所见的画面相对比，让他们加深对课文的理解。然后，让学生画出文中相对应的句子、词语，加深对课文的理解。如让学生划出描写兄妹俩在聆听《月光曲》时所幻想出来的画面的句子，再对比一下自己在ＦＬＡＳＨ中所看到的画面是否一致，再划出表示“想象”的词语：好像，仿佛。让学生能够了解文中的词语、句子。就这样，通过指导阅读把人物的“感情线”和音乐的“乐曲线”有机地交织起来，巧妙地化难为易，变无形为有形，使学生既理解了乐曲的发展层次，又弄清了贝多芬感情波澜的推进，还在发现美、感悟美的阅读中与作者产生了强烈的感情共鸣，完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。
三，以自己的理解渗透入学生当中。
本人对《月光曲》的理解是比较深刻的。课前，我曾多次听《月光曲》这一首曲，觉得这曲中所展现出来的优美、和谐的旋律是非常动听的。因此，在教学中，我也同样地让学生多次听这首曲子，让他们从感官中理解这首曲子。让他们在听的'过程中感受到“海上升明月”的奇丽景象划分成三个画面（第二次“三步分解”乐曲再一次理出人物感情变化线）：
第一幅：月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”；
第二幅：月亮越升越高，天空出现了“一缕一缕轻纱似的微云”；
第三幅：“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。”
这不仅是听，还要让学生想象，读出来。在充分理解之后，还让学生根据我所出示的画面哼出相应的旋律，以加深学生的理解。而且，在教学当中，我充分利用自己的肢体语言及声音高低、面部表情来调动学生的激情，让学生感染到自己情感，从而融入自己的激情当中，创设出良好的教学环境。而学生也能在我的指引下，逐渐地理解《月光曲》，并有了自己的观点及感受，再利用朗读来充分表达出来，让学生的情感得以充分的发泄，以达到情感上的升华。最后，让学生用朗读来表达自己的理解。以“读”为本。分层次、多角度、全方位地指导表情朗读至诵读。学生在感受文本的文字之美、音韵之美、表达之美、意境之美和人性之美的同时，亦提升了自我的精神境界和生命的价值。
通过这样的教学，学生们从各种感官中都得到相应的理解，加深了对课文的理解，有力地促进学生思维及想象力的发展。
《月光曲》教学反思8
《月光曲》是一个美丽的传说，讲述了德国著名音乐家贝多芬同情穷鞋匠兄妹俩，为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作《月光曲》的传说故事。课文融传说美、语言美、乐曲美、意境美、情感美于一体，都能让学生受到美的熏陶。教学设计成功之处如下：
苏霍姆林斯基：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”这一环节旨在调动学生主动发现问题的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生被动接受教师传授知识的状况，消除学生学习上的依赖心理，促使学生主动探索。
一是抓住人物三次对话，引导学生研读关键语句和短语，采用多种朗读方式，以读代讲，如，默读，圈点、批注感受，组内有感情地读出自己的体会，动作表演读，变式朗读，创造改编表演读人物对话，让学生在个性化朗读中，走进人物内心世界，感受人物的'心灵美。
二是引导学生围绕第9自然段描写《月光曲》旋律变化的语句，运用多种朗读形式，在读中想象三幅瑰丽的画面：月亮升起，海面微波粼粼；月亮升高，刮风卷浪；月照浪花，风卷巨浪……体验乐曲旋律的美妙：悠扬舒缓→气势渐强→高昂激越。只有这样，学生才能真正走进文本，走进《月光曲》，真切感受语言美、品味意境美、享受艺术美。
《月光曲》教学反思9
上学期有幸参加了新教师中心组，不得不说，这个小组不仅饱含了同僚们的汗水，更倾注了范老师的心血。现在将这篇反思发上来，虽迟些，但中在以此表达对同志们的感谢。
在上学期的活动中，我的重任是跟美女老师郝佳宁同讲一堂课，共用一个教案。初接任务，我有过怯懦。理由很充足，《月光曲》这篇文章是小学阶段的描写艺术的精品，不仅有婉转、动人的故事，更有清幽、悠扬的钢琴曲，授课教师既要有引导孩子从字句中品析人物、解析故事的能力，又有保持故事完整性，不破坏乐曲意境的手段。将这两点如何完美地结合在一起？我为之苦恼。
范老师的点拨撩去了我眼前的迷雾。利用过渡语将整个故事连起，让学生自比贝多芬，身临其境地感受当时的情境，从而感受贝多芬迸发的灵感，聆听优美的《月光曲》。按照这一宗旨，我们一同听了佳宁老师的《月光曲》。不得不感叹，美女与这篇课文的气质就是绝搭，佳宁的老师的循循善诱，渐渐使学生走进了曲子。然而，我所思考的是，我与佳宁是截然不同的两个人，如果照着她的风格上课，起到的效果只能是“画虎不成反类犬”。改——
课堂伊始，我引导学生思考贝多芬共弹了几曲，此时抛出问题：为何弹了一曲再弹一曲？让学生明确贝多芬弹两首曲子的初衷是有差别的。此时我利用语言，将学生带入情境，感受弹奏第一曲的原因。想象自己此时就是徜徉在莱茵河畔的贝多芬，享受宁静的同时，你听到了什么，看到了什么，又会想到什么呢？让学生从文中找到答案，并将揣测到的贝多芬的心理披露在书中。学生通过画句子，品词语，读片段，感受到了弹奏第一首曲子的原因——同情穷兄妹。
趁热打铁，我引导学生“大音乐家贝多芬这么忙，弹完一曲得走了”，学生此时一起否决，“没走，又弹了一首”。我在这时恰当地问，你为什么不走呢？弹第二首前又听到了什么，看到了什么，有何感受呢？学生画句子，品词语，读片段，感受到第二次弹奏的原因——感激知音。
此时，文章进入高潮。我恰当地收回我的风趣，让学生在悠扬的音乐中读第九自然段，并思考，这段中有几个画面。音乐停止时，我用四个字概括出了第一个画面的小标题“月洒银光”，让学生照样子写出另两个小标题，以锻炼学生概括小标题的能力，生补充的为“月穿微云”、“月照浪花”，我随后将其板书。引导学生读三个片段，边读边感受节奏，同时播放音乐验证，激励学生用自己的朗读将音乐表现出来。在朗读的过程中，学生互相评价，音乐的'节奏渐渐在班级上空盘旋，我再次将朗读引入佳境，男女生配合读，齐读，由于本段需要背诵，考虑到这段给学生的印象已经很深了，所以我还设计了补充读的环节。大多数学生在课堂上已经完成了背诵。
“贝多芬”我随手叫起了一名学生，“你的这首曲子是为谢知音而作吧？”学生给出的答案是肯定的，我继续追问“为什么这大段描写却出自皮鞋匠的联想呢？”语文课，不仅要让学生“知其然”，更要让学生们“知其所以然”，只有在问题难度的渐次升级中，学生的探究能力才会有所提高。“妹妹是盲人，没见过这样的景色”、“连不懂音乐的哥哥都能感受到音乐的魅力，想来贝多芬弹奏的一定非常好”……见学生没有感受到我预设的一个重要的答案，于是我引导学生感受文章的详略得当的写法。此时课堂上出现了小断层，显然这个引导破坏了故事的整体性。之后我引导学生将《月光曲》的节奏与贝多芬今晚的际遇相联系，说说自己得到了什么。学生很自然地想到，贝多芬走在莱茵河畔，心情恬静，如音乐的第一乐章——舒缓；听到穷兄妹的谈话，看到贫困的佳境，内心泛起涟漪，如音乐的第二乐章——波动；得知这位盲姑娘竟堪称自己的知音是，内心激动，正如音乐的第三乐章——激昂。本环节的设计还是很合本节课的节拍的，但是我只将表面想象给予了解析，却没有深究到问题的实质，“艺术源于生活”，这应该是为学生总结艺术来源的一个绝好的契机，可惜，我却将这个机会付诸东流了。
我认为本堂课的一大败笔还在于课后作业，我的想法是，突出联想，让学生敢于想。但过后想来，本单元的主题是艺术，本课要表达的也是音乐美，而“99”这个数字却无论如何也融不进这节课，反而为本堂课留下了一个不协调的尾音。
我执教本堂课，得到了范老师、赵老师及中心组成员们的支持，他们课后为本堂课做出的评价为我留下了思考（优点略而不谈）：当教师的风格与文章风格不符时，何去何留？既然贝多芬的心情与音乐已经吻合，何不一句话将艺术的创作规律揭示一下？第九自然段是一个动态的景象，说成“画面”会不会有失偏颇？学生概括的第三个小标题“月照浪花”不足以表现第三乐章的激昂时，师何不引导下去……当课下学生追着我要听整篇的月光曲的时候，我才恍然，课上不曾播放过一整篇的音乐，这不仅是学生上本节课的遗憾，更是我的课堂设计的失误。老师们和孩子们提出的问题是我课前所没有想到的，我为她们呈现了一节缺憾的语文课，她们却为我打开了语文课堂的天窗，我的受益岂止用“匪浅”来形容？
《月光曲》教学反思10
《月光曲》是一篇精读课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。课文内容意境隽永、文质兼美，蕴含着丰富的美育因素。无论是乐曲、语言、情感，都能让学生受到美的熏陶。教学时，我主要从以下三方面引导学生感悟体会，收到较好的教学效果。
一、从鲜明的形象中领略人格美
课文塑造了贝多芬、穷兄妹俩两种人物形象。教学时，抓住人物的外在形象，揭示人物的心灵美，能使学生受到人格力量的熏陶。贝多芬是德国著名的钢琴家，理解这一人物形象时，我着重向学生介绍他的生平事迹，以及他的名言“我的音乐只应当为穷苦人造福。如果我做到了这一点该是多么幸福。”从贝多芬为穷兄妹俩弹奏乐曲这一故事中，让学生感受到贝多芬不辞劳苦、一心为民作曲弹琴的精神。穷兄妹俩作为劳苦大众的.代表，他们生活很困苦，但十分爱音乐，对生活充满了乐观的态度。通过指导学生充分朗读兄妹俩的对话，能深切体会到穷兄妹俩相互关心、相互体贴、相依为命的善良品性。
二、从生动的语句中感受文章美
《月光曲》曲子值得一听再听，而文中的词句更值得反复诵读体会，以帮助学生领略语言文字的生动优美。例如，在朗读第九自然段时，我指导学生抓住“水天相接”“波光粼粼”“霎时间”“一缕一缕”“波涛汹涌”等词句，让学生想象并练说：“通过这些词句，你的眼前仿佛出现了一幅怎样的画面?”从而引导学生有感情地朗读这段话，体会海面由平静到波涛汹涌、乐曲由舒缓流畅到高亢激昂的变幻。此时，学生虽然没有亲耳聆听《月光曲》，也能通过充溢着优美意境的语言文字，想象出《月光曲》的基本旋律。
三、从优美的乐曲中品味艺术美
《月光曲》是贝多芬创作的经典乐曲之一，其优美的旋律倾倒了无数音乐爱好者。课文中，美妙的琴声让兄妹俩深深“陶醉”，“等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋”，这些都体现了音乐艺术的巨大感染力。教学中，在学生通过语言文字体会了课文的意境之后，我运用多媒体播放《月光曲》的音乐，让学生配乐诵读，从而切身体会《月光曲》的旋律，感受艺术的魅力。
不足之处：
本篇课文景美情深，朗读时应该是徐缓、抒情的基调，只有个别地方，如描写风起浪涌的语句，语调是激昂的。指导学生朗读时，要把人物思想感情变化的层次表现出来。比如盲姑娘想听贝多芬演奏的急切心情，皮鞋匠因买不起入场券的隐隐痛楚，贝多芬说明来意时的诚恳、热情，盲姑娘听完一曲后的赞美、惊喜等，都应该读出其中蕴含的感情。课堂上，由于急于完成本节课的教学任务，学生个别地方朗读不够到位。在今后的教学中将不断改进提高，以达到理想效果。
《月光曲》教学反思11
【教学案例】
今天第一节课是语文，阳光明媚、柔和宜人。我高兴地步入教室。今天是新课：月光曲(第一课时)。任务是初步理解课文。这课书由于我上过几遍，内容非常熟悉，上课时我尽量打破常规，一反常态，只打腹稿──了解课文内容及主要教法，不加预设。
上课时，由简介贝多芬入手，继而自己首先初步尝试读课文，让学生初步感受，又让学生续读了一遍后，让学生说说自己读后的初步感受及想法：盲姑娘家里很穷，但很爱音乐。
接着我又让男生读及鞋迈、贝多芬，女生读盲姑娘的话进行分角色指导朗读课文，通过练读能初步表现出人物说话的语气，不同的心情，师叙述内容，初步理解贝多芬写月光曲的.情景，灵感产生的原因，听见兄妹的表现、结果等内容，学生兴趣十足。
为了读得更好，同学们再次待读──
同学们又读了一遍，那么大家说说：全文带什么语调读?只有一处是激昂的，是哪处?兄妹俩的谈话，怎样读?贝多芬走进茅屋，怎样读?盲姑娘对贝多芬说，怎样读?
让我们按照这些方法，好好练习，以更深入地了解贝多芬为什么能即兴创作出世界名曲?一节课一展同学们的朗读风采?
【教学反思】
本课时由于不加预设，打破常规，课上得扬扬洒洒，把学生兴趣初步调动起来，始终以通过朗读体会当时当地人物心情，把学生引入角色，朗读由男、女角色读入手，读出语气及心情，进而体会到贝多芬创作灵感引发的原因。
《月光曲》教学反思12
在设计这一课的过程，教案先后修改了十多次，我看了支玉恒、李吉林、蒋军晶等名师的实录，我明白，我在准备这节课时是不能将他们的设计生搬硬套的。
我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。
作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自我的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，仅有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，仅有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子怎能不让他好奇?所以，他走近茅屋。
这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，可是哥哥的话让我明白了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应?送他们两张门票?还是把谱子写给姑娘?当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选择了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不明白他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自我当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为仅有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，可是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从那里能够看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有
如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能经过音乐体会到他的内心世界。
对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是完美的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自我音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，仅有用音乐来抒发他内心的情感，所以即兴创作了《月光曲》。
皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心境的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬心境平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的心境与创作的活力，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。
当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自我曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福!”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴?一个音乐家仅有富有同情心，仅有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放?仅有音乐。
此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的'音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。
所以，我更要让孩子经过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。
对于这样设计，这是个尝试。我想，让孩子换位思考的方式去体验，让孩子带着自我的情感体验去读课文，用自我的感情和声音反射姑娘和贝多芬内心，去理解这一伟大作品诞生的过程。
在反复的试讲中，我也不断反思一些问题。
怎样抓住孩子的注意力?
用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当教师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。
用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一向板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得教师不喜欢他，所以他也不喜欢教师，就更不会喜欢这样的教师的课堂了。
用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是教师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感;当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力;当你的评价给他以提议的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪;当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。
怎样到达预设的课堂效果?
经过读感悟，带着感悟再读。孩子经过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，经过读来表达与强调自我的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要经过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自我读，从对话中听出了什么。经过读书反馈，孩子从不一样的角度理解了课文，我让其带着自我的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她经过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了主角。同时，教师仅有自我入情入境了，才能引领孩子感情的投入。
教师的语言必须千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图;孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题必须要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的歧义理解。再磨课的过程中，我最初设计的问题是“到底是什么打动了贝多芬，让他创作出传世名曲《月光曲》的?请同学们默读课文找出原因。”可是，经过几次试讲，都没有收到预设的效果，举手回答的孩子寥寥无几，有的孩子不理解，有的孩子的回答就是通读课文，这个问题太宽泛了。我反复思考这句话，问题就出在那里。经过教研员的点拨，把问题改成了“到底是什么打动了贝多芬，让她为盲姑娘弹曲子?请同学们默读课文，到子里行间里去找原因。”再之后的试讲，都收到了很好的效果，孩子狠准确地就找到了兄妹俩的对话，进取踊跃地举手回答。这小小的细节引起了我的思考，我深深地感到，同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。
经过本次讲课比赛，无论是我自我的磨课经历还是听别人的课，都让我学到了很多，也懂得了很多，更反思了很多。语文教师不仅仅是教会孩子读书写字，语文教学是艺术，要让孩子喜欢上语文，养成良好的语文学习习惯，兴趣是最好的教师，会引领其走入文学宝殿。
《月光曲》教学反思13
调动学生主动发现问题的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生等待老师传授知识的状况，消除学生学习上的依靠心理，促使学生主动探索一向是我教学的主旨。
在教学《月光曲》一文，我十分注意引导学生在体会领悟课文资料的基础上，读出心中的感受来，读出音乐所蕴涵的`深情来，所以在导入课文时，我播放了月光曲的钢琴音乐，使学生先对这段音乐有了最初的感受。
在课堂中我采用了师生主角的变换，学生学习方式的转变。老师不再是“教”，而是“导”，学生不再是一味地“听”，而是自主地“学”，学生成了课堂的主人。学生透过自读、自悟，理解了语言文字；透过展开丰富的想像，感受到了《月光曲》的优美；透过有感情的朗读，抒发了自己的情感。
文中是透过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的资料的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、表演读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华，只是作为教师的我，情感的融入还不是十分到位。
《月光曲》教学反思14
１、课文之美能够意会，却很难言传，而读则能充分发挥出表情达意的作用：
所以说，语文课堂教学中读是必不可少的手段。《月光曲》不仅故事发生的环境美，而且《月光曲》的内容更美。教师如果围绕《月光曲》内容的讲解、分析就枯燥乏味了，而且学生也难以理解，即使理解也只停留于表面。本教案避免了这一点，读是贯穿始终，默读、轻声朗读、自由朗读、范读、配乐朗读等举措，大大增加学生感受语言的机会，帮助学生理解课文和再现课文的意境，从而把课文的内容、词句的理解、感情的体会有机的`结合起来，使学生在读懂课文的同时，也逐步获取了朗读的技巧，提高了朗读的水平。
２、训练设计要有内在的逻辑序列，由浅入深，由易到难，步步深入，环环紧扣，如此方能实现学生在训练过程中的发展意义。本教案就具有这个特点。通过读课文、看画面，进行想象说话训练，让学生融进自己的思想，移位动情，把语言文字训练落到实处。
当我读第九自然段时，仿佛听到了什么音乐？
此时此刻，当我听着这美妙的音乐时，我仿佛看到了什么？
贝多芬拿起笔飞快地记录着曲谱，他仿佛看到了什么？
这三道题目的设计，教师注意引导学生从语言文字入手，调动学生形象思维的积极性，题目由文字到音乐、由音乐到画面，从语言文字中发挥想象，体会《月光曲》的旋律，又从想象中入境理解语言，体会感情，从而拉近了与作者情感的距离，同时语言与思维的紧密结合，培养了学生的创造性思维能力。
俗话编筐编箩，全在收口是因为好的收口，筐、箩才会结实耐用。一堂课的收口也是如此。同时阅读教学既要以课文为范本，又要超越课文，尽可能开阔学生的阅读视野。我结课时出示贝多芬的画像及其名言我们的艺术应当只为贫苦的人造福，做到这一点，我将是多么的幸福。不仅使学生加深了对课文中心的领悟，对贝多芬有了进一步的认识，而且拓宽了知识领域。这样的结尾有如品尝香茗，让人满口留芳，回味再三。
《月光曲》教学反思15
今天，终于完成了为时大半个月的公开课教学，整堂课基本完成了既定的教学目标。
一、找准学段教学目标
我浏览了人教版语文六上八个单元的单元导读，发现第一单元和第八单元两个单元都以学习联想作为单元的学习要求。我想一册书中两个单元出现了这一个学习任务，联想这一种写作方式应该是一个比较重要的教学点。同时，既然第一单元已经让学生学习过联想，那么这一单元的联想教学应该有更深的突破，所以确定了如下的教学设计：
1.感受联想，他能够过朗读，想象等方式学习皮鞋匠联想的片段。
2.通过比较，认识纯联想。
3.听音乐，学写纯联想。
通过教学，学生基本能感受到这段联想表达的旋律，同时也能听着音乐写下自己的想象，基本达成了教学目标。
二、以生为本，将课堂还给学生
本堂课，我时刻秉着以“学生为中心”的'原则，鼓励学生发表自己的感悟，所有板书上的内容也以学生的话语和感想为主。语文的课堂应该是生成性的课堂，让学生在课堂上产生智慧的碰撞，而不是老师为了完成所谓的教学目标而牵着学生的鼻子走。
然而，语文教学总是一门遗憾的艺术，在这一堂课的教学上，朗读方面的提高还不够明显，让学生读出月光曲旋律变化时，未能很好地通过朗读表现出来。另外，在语文课堂人文性与工具性相统一这一点上，可能这堂课更注重了语文的工具性，课堂的人文性稍微有点欠缺。
语文教学之路是一条漫长而艰巨的道路，希望未来的日子常教常新，能带有更多自己的思考和感悟。
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