《敦煌艺术中的彩塑》说课

时间:2021-11-24 19:40:21 教案 我要投稿

《敦煌艺术中的彩塑》说课

  我说课的内容是四年制初中美术课本第七课《敦煌艺术中的彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述:

《敦煌艺术中的彩塑》说课

  一、教材分析

  1、本课的内容、地位、作用

  本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下,重点突出彩塑艺术的知识。本颗将以彩塑图片和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。

  2、教学目标

  根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:

  了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位,并掌握其发展的历程。

  3、教学重点和难点

  敦煌是一个艺术宝库,

  二、教学过程

  1、导入新课

  2、讲授新课

  ①敦煌的位置:对敦煌艺术作综合的介绍

  ②敦煌彩塑的地位:表现主体:佛教偶像

  表现对象:佛、菩萨、天王、力士等

  ③敦煌彩塑的发展史:

  早期:从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方;

  中期:隋唐两代,彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿;

  晚期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。

  结合中国历史的发展,可以得出敦煌彩塑的盛衰史与中国佛教艺术的'变迁是一脉相承的。

  三、敦煌彩塑的功能和特点

  1、功能:既是宗教艺术品展示的殿堂,也是僧侣从事宗教活动的场所。

  2、特点:塑绘结合市融合多种艺术语汇的造型艺术。

  四、思考题

  1、敦煌彩塑是怎样以自己的造型特点,在中国雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位?

  敦煌彩塑虽然都要受到佛教模式的制约,但艺匠们还是发扬了我国民间雕塑艺术的优秀传统,结合自己的生活经历和审美理想,塑造了大量个性鲜明的艺术形象,使敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位。

  2、敦煌彩塑艺术经过怎样的发展变迁?

  发展初期:从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方;

  鼎盛时期:隋唐两代,彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿;

  衰败时期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。

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