五年级美术下册教案

时间：2024-07-01 17:45:34 美术教案我要投稿

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五年级美术下册教案

　　在教学工作者实际的教学活动中，通常需要用到教案来辅助教学，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。我们该怎么去写教案呢？以下是小编整理的五年级美术下册教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

五年级美术下册教案

五年级美术下册教案1

　　1、人民的艺术家——齐白石

　　教学目标：

　　1、知识与技能：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。

　　2、过程与方法：能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。

　　3、情感态度价值观：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。

　　教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

　　教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学突破：通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。

　　教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计：

　　一、组织教学：

　　检查工具的摆放情况。

　　二、引导欣赏：

　　1、小故事——从木匠到人民艺术家。

　　2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉

　　齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。

　　一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

　　在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。

　　欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）

　　中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

　　篆刻：鲁班门下

　　书法：发扬民族文化

　　4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的`草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。

　　三、作业设计：

　　对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

　　四、板书设计：

　　五、教学反思：

　　2、20世纪的艺术大师——马蒂斯

　　教学目标：

　　1、知识与技能：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯。

　　2、过程与方法：尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。

　　3、情感态度价值观：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。

　　教学重点：了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。

　　教学难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。

　　教学突破：通过教师讲解、作品欣赏和教师演示来突破。

　　教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计：

　　一、组织教学：

　　检查工具的准备情况。

　　二、欣赏与比较：

　　猜猜看：课件

　　哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？

　　为什么这样区分？说说你的理由。

　　三、介绍马蒂斯生平。

　　马蒂斯擅长什么？

　　他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。

　　观察与比较：（课件出示）

　　1、马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）

　　比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。

　　2、马蒂斯色彩上注重什么？

　　比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？

　　3、马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？

　　欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。

　　4、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？

　　四、作业设计：

　　试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。

　　教师演示制作方法。

　　学生艺术实践，教师个别指导。

　　五、课堂小结。

　　小结本课知识点并讲评作业。

　　六、板书设计：

　　3、提袋的设计

　　教学目标：

　　知识与技能：通过欣赏精美的手提袋，初步认识设计应用学习领域，陶冶审美情趣。

　　过程与方法：通过学习手提袋设计，培养动脑动手能力。

　　情感态度价值观：培养学生美化生活的能力以及对生活的热爱。

　　教学重点：学习提袋的设计，初步认识设计与应用这一艺术形式。

　　教学难点：根据材料选择适当的形式或根据表现形式选择的材料进行设计制作。教学突破：通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。

　　教学准备：包装纸、剪刀、双面胶、彩笔等。

　　教学过程：

　　一、组织教学。

　　1、检查学生的材料准备情况；

　　2、以小组学习方式分配人员及位置。

　　二、授新课：

　　1、展示欣赏：提袋样品图片。

　　2、谈话：学生说说自己喜欢的提袋，并介绍给大家你喜欢的提袋特点！

　　3、探究提袋设计。

　　情境提示：

　　我们在生活当中，见过许多漂亮的手提袋，它们既方便了我们的购物，又展示了商品的品牌形象。好的手提袋就是一件艺术品。

　　A、说说你印象最深、最喜欢的手提袋。

　　B、探究教材及教具实物的手提袋，选择哪些材料，运用什么形式制作的。

　　C、讲解、演示手提袋的制作过程：

　　构思创意

　　选择材料

　　画平面展开图

　　剪、裁、折叠

　　美化装饰

　　三、作业设计：

　　学生进行包装设计尝试。

　　1、让部分学生想一想：自己所带的材料，适合以何种方式进行设计。

　　2、小组讨论怎样才能制作出实用美观的手提袋？

　　3、用所选材料设计制作一个新颖、时尚的手提袋。

　　四、课堂小结：

　　1、组内选评平优秀学生作品并展示。

　　2、谈谈你设计的手提袋在生活中更多的用途。

　　五、板书设计：

　　六、教学反思：

五年级美术下册教案2

　　教学目标：

　　1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点。

　　2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

　　3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。

　　教学重点：分析雕塑作品的.艺术成就。

　　教学难点：了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点。

　　教学准备：图片、雕塑作品、课件等。

　　教学过程

　　一、引入

　　出示课题——雕塑之美

　　二、讲授新课

　　1、看书，提出问题：

　　书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？

　　分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。

　　你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？

　　2、整理收集的资料。

　　请学生将自己收集的资料按要求分类。

　　3、提出问题：

　　怎样欣赏一件雕塑作品？

　　雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？

　　雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？

　　4、欣赏：

　　采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。

　　5、欣赏书中作品：

　　引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。

　　引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

　　三、作业：学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。

　　四、小结。

五年级美术下册教案3

　　一、教学目标

　　知识与能力：运用描述、分析、解释、评价的方法进行欣赏评述活动，从青铜器的造型、纹样以及文字等方面来了解青铜艺术的特点;通过教学活动，让学生了解古代青铜艺术，陶冶艺术情操。

　　过程与方法：在欣赏青铜艺术的过程中，培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。认识中国青铜艺术在人类文化上所作出的贡献，增加学生的民族自豪感。

　　情感态度与价值观：通过欣赏，评述的学习，培养学生的观察力，审美能力，语言表达能力，激发学生热爱劳动，热爱生活的情感。

　　二、教学重难点

　　教学重点：学习从青铜艺术的造型、纹样以及文字的等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。

　　教学难点：在欣赏青铜器艺术的过程中，认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。

　　三、教学策略

　　在学习中国古代青铜艺术这课时，正好是让学生感受我中华民族古代优秀艺术文化的契机。虽然条件有限，不能带学生亲临博物馆参观，但可以运用课件让学生通过网络影片来了解我们祖国古代青铜艺术。作为一节美术欣赏课，应该让学生课前头脑中有一定印象，应该让学生课前首先预习美术课本，在课前让学生更多地了解中国古代青铜艺术。

　　教无定法，应“以学定法”，这是新课程“以人为本”的教育思想的体现。以此为出发点，本节课在教学中，为了更好地突出重点突破难点，体现课程设计，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学五年级学生的认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识;利用多媒体软件制作美术课件，将文字、图形、动画、视频录像等媒体综合在一起，创设形象性与探索性相结合的教学情境，以强化教学的直观性;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。提高课堂教学效率。

　　四、教学过程

　　教学程序

　　教学活动(含过程与方法)

　　设计目的和说明

　　课前准备

　　教师制作课件珍爱国宝——古代的青铜艺术教案珍爱国宝——古代的青铜艺术教案。

　　师生共同搜集青铜工艺。教科书。

　　激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。

　　导入新课

　　一、创设情境，激发审美情趣

　　1、播放一段编钟音乐，让学生感受青铜器乐的美感。

　　(同学们，老师带来了一段非常悠扬远古的音乐，让我们来听一听，好吗?)

　　同学们猜一猜，这么美好的音乐是用什么乐器演奏的呢?

　　2、引出编钟，幻灯片播放编钟教师进行简单讲解。

　　3、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

　　(板书课题：16：珍爱国宝-古代的青铜艺术)

　　通过创设情境，激发审美情趣。采用欣赏法、观察法、讨论法、探究法，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

　　探索发现

　　一、初步感知青铜器：

　　今天老师带来了一只面具，这个面具给了你什么感觉?和我们常见的面具比一比呢?(夸张、恐怖、神秘)巴蜀地区的青铜人像以夸张突出的眼睛引人注目，呈现出奇特的地域风情。向外突出的双眼神秘而恐惧。其实早在几千年前就真的存在了这样的面具，让我们一起来点击网站左侧的“青铜面具”看一看，说说你的感受。这些面具都出土于四川三星堆，其中有一部分就是源自商周时期，那可是一个以青铜文化为特征的时期，青铜冶铸业曾达到很高的水平。历史学家们将这一时期称为——青铜时代。这些夸张神秘的形象，流畅的.线条，象征着威严。又是古蜀国统治阶层的象征，是神权和王权的代表与化身。可是什么是青铜?青铜器最早出现在什么时候?青铜器是用什么方法铸造的?你想了解一下吗?那就请你跟我一起走进“我要探索”。

　　二、发展阶段：

　　1.概述

　　如果说，我们祖先所创造的精美的石器和彩陶代表的只是野蛮时期的成就的话，那么，青铜器的问世则可作为文明时代到来的重要标志之一。青铜器的诞生，不仅标志着科技的进步和生产力的提高，也为中国美术的历史谱写了崭新的篇章珍爱国宝——古代的青铜艺术教案学习总结。(请同学们看书30页课题下面有一段文字是介绍有关青铜器的知识)

　　2.什么是青铜?

　　课本第32页知识窗

　　(青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和锡、铅的合金。红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强。因为呈青灰色，所以叫青铜。)

　　史学上所称的"青铜时代"是指大量使用青铜工具及青铜礼器的时期。由于青铜器以其独特的器形、精美的纹饰、典雅的铭文向人们揭示了先秦时期的铸造工艺，文化水平和历史源流，因此被史学家们称为"一部活生生的史书"。

　　3.我国古代青铜器皿的铸造?

　　使用泥陶模具(块范法)或者腊模具(失蜡法)制作

　　(教师对什么是块范法或失蜡法进行介绍)

　　4.提问：同学们见过青铜工艺品了吗?

　　展示师生带来的青铜器工艺品。(仿制品)

　　5.学习成果反馈，交流学习成果。我们的祖国是一个有着五千年文明历史的古老国家，我们的祖先更是富于创造，给我们留下了如此丰富而神秘的青铜文化。

　　通过初步感知青铜器、青铜器的发展阶段分析青铜器的历史与发展。

　　依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，“教无定法、学无定法”，运用情境教学法、示范教学法、启发教学法。

　　欣赏分析

　　欣赏不同时期的青铜器作品

　　1.我引导学生欣赏课本上的作品和图片，根据青铜艺术的欣赏方法，从造型、纹样、文字三方面来进行讲解。

　　让学生欣赏青铜工艺，说说自己最喜欢哪一件?为什么?

　　(根据学生的回答一一讲解，结合知识树幻灯片展示)

　　2.总结青铜器的年代与作品(幻灯)：

　　长信宫灯、铜奔马

　　(设计意图：通过表格的介绍，直观的了解青铜器的演变。尤其作品“蒜头壶”，书上没有的，我通过直观展示让学生感受它为什么叫“蒜头壶”。)

　　欣赏不同时期的青铜器作品(伴随着音乐让学生感受)谈谈自己的感受，作品给你什么样的感觉?

　　多媒体动画展示中国古代青铜器，让同学们说说认得哪一件作品，并说出名称。然后根据同学们收集到的资料，小组讨论青铜艺术的发展过程。

　　商代前期，青铜器上多有铭文，用于记录贵族的祭典、征代、赏赐、盟誓等，有很大的史料价值。商代中后期，青铜器铸造水平达到高峰，器类繁多，造型庄重、花纹繁缛细密珍爱国宝——古代的青铜艺术教案珍爱国宝——古代的青铜艺术教案。西周中晚期，有衰落趋势。器物轻薄简陋，种类也有所减少，纹饰走向简化。春秋时期，王室铸器减少，各诸侯国大量铸造。铜器采用嵌红铜与嵌松绿石技术。多用拍印法制作纹饰，错金银术和鸟虫书体的出现，都是这一时期青铜工艺的新成就。秦汉以后，铁器、漆器、瓷器逐步取代了青铜器，但青铜制品仍有所创新，即向轻巧、实用的生活用器方向发展。比如东汉时期的铜奔马，马型轻盈矫健;西汉时期的长信宫灯，造型优美生动而又实用。

　　运用收集到的青铜器相关资料，探讨青铜器的主要铸造方法：块范法

　　多媒体展示教材中第一组青铜器图片，重点赏析长信宫灯和铜奔马，宫灯不仅体现了高深的艺术造诣，更将实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机地结合在一起，反映了高超的合金冶炼技术，长信宫灯一改以往青铜器皿的神秘厚重，整个造型及装饰风格都显得舒展自如、轻巧华丽，是一件既实用，又美观的灯具珍品，堪称“中华第一灯”。现藏中国社会科学院考古研究所。引导学生根据资料赏析铜奔马：铜奔马，又名“马踏飞燕”，它昂头嘶鸣，三足腾空，右后蹄踏一飞鸟，艺术造型优美，合乎力学平衡原理，给人以“腾云凌雾，一跃千里”之感，现藏甘肃省博物馆。

　　多媒体展示并放大教材第二组图片，有四羊方尊、莲鹤方壶、宴乐攻战纹壶等，让同学们欣赏青铜器上的饰纹以及人事活动等图案。通过观察得出：三件青铜器不仅造型美观，纹饰也非常漂亮，初步了解几种青铜器常见纹饰：饕餮纹、凤鸟纹、兽面纹、龙纹等。

　　多媒体展示并放大教材第三组图片，利簋和放大的利簋铭文。上面记录了周武王灭商的历史事件，具有极高的历史价值。通过欣赏让学生明白青铜器上常刻有文字即铜器铭文，铭文又称金文或钟鼎文，它是研究汉字发展演变的重要资料，有着极高的艺术价值。

　　欣赏时多拓宽学生的视野，并引导学生表达自己的观点与感受。

　　本环节首先让学生了解中国青铜器的发展过程，根据年代的变化了解青铜器的发展变化。

　　从造型、纹样和文字三个方面进行赏析，使学生对青铜器有了全面深入的了解，认识到中国青铜器艺术在人类文化发展史上所做出的杰出贡献，增强学生的民族自豪感珍爱国宝——古代的青铜艺术教案学习总结。

　　通过学生的自主探究学习，培养他们独立思考的能力

　　研究分析青铜器发展演变的历史，分析不同器皿造型、纹样、铭文等资料都有着极高的艺术价值。

　　评价总结

　　同学们，今天我们一同走进了我国古代青铜艺术的世界，感受到了它的独特魅力，中国古代青铜艺术博大精深，难怪一位历史学家这样说：“中国的历史是一部石头的书，青铜的书”这毫不夸张，几千年来所凝练的浓郁厚重的青铜文化，是一部浓缩的中国百科全书，留给我们的是无穷的物质与精神财富，青铜文化神秘厚重，还有很多连考古学家都无法解开的谜，等着同学们去研究开发，青铜艺术不仅体现了我国祖先的聪明才智和精湛的技艺，而且体现了我国悠久历史和灿烂文化，让我们一起把我国优秀传统文化继承和发扬下去吧!

　　在欣赏青铜艺术的过程中，培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。认识中国青铜艺术在人类文化上所作出的贡献，增加学生的民族自豪感。

　　课后拓展

　　通过赏析中国古代青铜艺术瑰宝，请同学们谈谈感受：

　　1.了解了中国青铜艺术的发展过程和制作方法2.学会从造型、纹样、文字等方面来赏析我国古代的青铜器艺术

　　更加热爱中国传统艺术

　　增强了民族自豪感

　　本课通过学生初步了解了中国青铜器的发展过程，并学会从造型、纹样和文字三个方面进行赏析，使学生对青铜器有了全面深入的了解，认识到中国青铜器艺术在人类文化发展史上所做出的杰出贡献，作为中国人，大家都有责任和义务去保护先辈留下的珍贵艺术资料，更加热爱我们伟大的祖国。

　　通过欣赏，评述的学习，培养学生的观察力，审美能力，语言表达能力，进一步激发学生热爱劳动，热爱生活的情感。

五年级美术下册教案4

　　课题：第一课形的魅力

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。

　　2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

　　教学重难点：

　　1、认识形状的概念和形式。

　　2、学会运用各种造型组成画面。

　　教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水

　　教学过程：

　　一、导入阶段：

　　1、欣赏各种平面形状

　　师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？

　　2、导入课题：《形的魅力》

　　二、发展阶段：

　　1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）

　　展示各种形状。

　　师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）

　　师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）

　　2、形的分类（知识窗内容）

　　几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）

　　3、形的特点（外形和骨式的变化）：

　　有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、

　　无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形

　　三、拓展阶段：

　　1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。

　　师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）

　　2、制作步骤（教师示范）

　　四、学生作业：设计、制作一幅画。

　　五、学生练习，教师巡回辅导。

　　六、作品展示：

　　1、小组展示、评述学生自己的作品。

　　2、学生展示并评述自己的作品。

　　六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

　　七、教学延伸与拓展：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

　　课题：第二课形体的.组合

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、通过教学活动，让学生了形体是具有三

　　维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

　　2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

　　3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

　　教学重难点：

　　1、认识形体的基本特点。

　　2、学会运用各种形体进行雕塑创作。

　　教具学具：各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等

　　教学过程：

　　一、导入阶段：

　　1、欣赏几何石膏形体

　　师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

　　生答：是立体的

　　2、导入课题：《形体的组合》

　　二、发展阶段：

　　1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为"自然形体""几何形体"。

　　2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）

　　展示各种建筑、雕塑形体等。

　　师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）

　　师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）

　　几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

　　自由形体（自然界存在的）

　　三、拓展阶段：

　　1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

　　2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

　　3、制作步骤（教师示范）

　　四、学生作业：作业要求：设计、制作一件立体作品。

　　五、教师巡回辅导。

　　六、作品展示：

　　1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

　　2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

　　七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

　　八、教学延伸与拓展：用立体形状还可以创造什么作品。

　　课题：第三课抽象雕塑

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。

　　2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

　　3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

　　教学重难点：

　　1、认识抽象的基本特点。

　　2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。

　　教具学具：各种线材、板材、块材

　　教学过程：

　　一、导入阶段：

　　1、欣赏抽象雕塑

　　师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

　　2、导入课题：《抽象雕塑》

　　二、发展阶段：

　　1、抽象的特点：几何形体

　　2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）

　　欣赏雕塑作品等。

　　师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）

　　师小结：想象空间很大

　　抽象雕塑基本结构。

　　由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

　　三、拓展阶段：

　　1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

　　2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

　　3、制作步骤（教师示范）

　　四、学生作业：设计、制作一件抽象雕塑作品。

　　五、学生练习，教师巡回辅导。

　　六、作品展示：

　　1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

　　2、学生代表向全班同学展示作品

　　3、展示并评述自己的作品。

　　七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

　　八、教学延伸与拓展：抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。

　　课题：第四课多样与统一

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。

　　2、通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。

　　3、培养学生的认真观察事物的习惯，利用视觉感受事物的不同和变化。

　　教学重难点：

　　1、了解多样与统一的基本规律，学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。

　　2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生，对不同静物的观察。

　　教具学具：各种水果、文具、小器皿、写生用具

　　教学过程：

　　一、导入阶段：

　　1、欣赏一组静物的变化

　　师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？

　　2、导入课题：《多样与统一》

　　二、发展阶段：

　　1、学习知识窗内容：三个苹果的例子

　　2、学生活动：把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）

　　讨论：怎样才比较好看

　　3、欣赏范画实例：画家是怎样运用多样与统一的基本规律

　　三、拓展阶段：

　　1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生

　　2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。

　　3、绘画步骤。

五年级美术下册教案5

　　教学目标：

　　1、了解书包的设计理念，设计的书包要美观实用相结合。

　　2、观察分析书包各部分的特点和功能，学习设计简单的设计图画法，能设计一款美观实用的书包。

　　3、培养学生关注身边事物的好习惯，提高观察和分析的能力。

　　教学重难点：

　　重点：观察书包各部分的设计意图及功能，用简单设计图的方法设计一款自己喜欢的书包。

　　难点：设计的书包要美观实用。

　　教学准备：

　　学生：勾线笔、彩笔、尺子、铅笔等。

　　教师：课件

　　教学过程：

　　导入：猜谜语：“一张嘴巴大又大，两只耳朵长又长，学习文具肚里装，上学别忘带上它”。答案：书包

　　1、书包是我们每天上学必不可少的，你喜欢你的书包吗？

　　师：最喜欢书包的什么，哪些地方还不满意？……

　　学生谈自己对书包的看法。

　　2、设计一个符合自己心意的书包。

　　出示课题：我的书包。——板书

　　3、设计一个书包，包括哪些方面？

　　4、仔细观察，书包有哪几部分组成，各部分的作用是什么？（书包的结构）

　　教师总结：书包一般包括包体和背带。包体的左右侧分别和正面也缝制一些小的布袋

　　仔细观察一下，想一想为什么这样设计？请你来说一说。（书包功能）

　　5、请同学们在仔细看看自己的书包，针对你们认为的不足，想想你们的设计要在哪些方面有所改良、有所创新，有所突破。

　　例如：老师想把书包上装上自动撑伞装置，下雨了我们就可以不用撑伞

　　那你想怎么样来设计的呢？（小组进行讨论。）

　　6、说出自己的创意，全班交流。

　　7、大家的想法固然好，但实际的原则是使用和美观，我们可以联系生活实际去设计。想想，你得书包里还可以放些什么，如钥匙、眼睛、红领巾等等，这些物品小，而且容易丢失，你是否能在书包里给他们设计一席之地呢？

　　8、引导学生看书中的作业是如何设计的，提问：你喜欢哪个设计图？设计图中要包括哪些内容？

　　要求：◆造型：奇特、新颖（最好是立体形的'组合）；

　　◆功能：丰富多样（把你们好的创意点体现在其中）；

　　◆颜色、图案：美观大方，有个性。

　　学生回忆旧知，包括色彩、图案、材料、尺寸、功能标注等等。学生互相交流，探讨书包的组成及作用。

　　五、拓展延伸

　　召开“书包展销会”，小组挑选出代表作品，请同学们上台展示推销。要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。教师：看到同学们设计了多种多样奇异的书包，老师很高兴。你们现在都有漂亮的书包，可你们看了这些图片后有什么感受？课件出示贫困学生的书包。

　　板书设计：

　　我的书包

　　色彩图案：美观大方

　　造型：奇特新颖

　　功能：丰富多样

五年级美术下册教案6

　　教学目标：

　　1、认知领域：引导学生掌握色彩基本知识，了解明度、纯度的概念和纯度渐变的调配方法。

　　2、操作领域：要求学生通过色彩纯度渐变的调配练习，学会色彩，掌握其绘制的方法。

　　3、情感领域：分析色彩对比在日常生活中的作用，逐步培养对色彩的渐变的兴趣，体验出纯度渐变的艺术风格，提高表现能力。

　　教学重点：了解纯度的概念，感受纯度渐变的艺术特点以及构成规律，练习掌握其绘制的方法。

　　教学难点：

　　1、探索纯度渐变的规律，绘制丰富的.纯度渐变图案。

　　2、添色时要均匀有致，细致耐心。

　　教学过程：

　　一、导入新课。

　　从颜料中的色彩着手，找出红、黄蓝等各种系列的色彩。比较颜色的鲜艳程度，通过实践引出问题。

　　二、新课教学。

　　A、先选择一种原色，逐渐调入一种灰色，要求学生观察并说出颜色的变化。

　　B、回顾对比色的概念，选择一种原色，逐渐调入对比色，要求学生观察说出变化。

　　C、回顾明度渐变的骨骼设计，在创新的基础上设计新的骨骼。学生观察、讨论，试着调配色彩。学生分组合作，进行调色实验，讨论实验结果，并把结果有序的添在作业纸上。

　　四、布置作业。

　　A、设计骨骼或者自然形。

　　B、练习色彩调配方法，调配出有区别的纯度渐变色彩，有序排列。

　　五、学生自评。

　　让学生选择自己喜欢的作品，说出感受或是进行评价。

五年级美术下册教案7

　　教学目标：

　　1.培养观察能力和想象能力

　　2.掌握绘画的方法

　　重点：能把想到的怪兽表现出来

　　难点：能运用各种绘画方法进行创作

　　教具：多媒体、范例

　　教学活动：

　　一、导人

　　你知道那些海洋怪兽？那一种最有趣？

　　在童话和神话里还是你的`梦中里的？

　　很多海洋怪兽都是从海里出来的。

　　二、出示多媒体

　　老师在网上的商店里看到许多特别的海洋怪兽，大家跟随我一起去看看吧。

　　观察这些怪兽，说一说这些怪兽的外形、色彩、特点的与众不同之处

　　三、如果让你设计你会设计出什么样的怪兽呢？

　　让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。

　　画一个你最喜欢的海洋怪兽。

　　四、作业设计

　　1、可以画出你想象的海洋怪兽。

　　2、也可以用你各种材料把它做出来。

　　教学随笔

五年级美术下册教案8

　　教学目的：

　　1.通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯

　　2.让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣

　　3.提高学生对抽象美的认识和熏陶

　　教学重点：

　　微观事物的细致观察与表现

　　教学难点：

　　微观世界的表现

　　教学准备：

　　显微镜、放大镜、CAI微观动植物活动课件

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物（如：海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等）在不同生存环境中的生活情境，观察它们外在的形状、颜色和质感

　　欣赏与比较的几种方法

　　由远到近的'观察对比方法：

　　A、海星外在的整体形状是多角形刺状

　　B、局部观察时面部凹凸有所晰。

　　C、在显微镜下表面呈各式星状且形态各异，还参差着无规则的小圆点。剖面观察法：

　　A、两种不同植物的根、茎横切，虽都以圆为元素，但由于它们的轨迹不同，形成两种截然同的图象

　　B、螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变状，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。

　　二、发展、表现阶段

　　A、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观物体的运动态势。

　　B、以点的大小为排列基数，通过运动轨迹来体现形象的节奏感。

　　C、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化，使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。

　　D、注入自身的情感，更能创造出美丽丰富的微观世界，并从美的角度进行塑造，使其更具艺术性。

　　三、布置课堂作业

　　根据所观察的对象，用笔把见到的微观世界描绘下来。

　　四、作品展示与评价

　　1.作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动

　　2.谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业？

　　3.通过微观世界的观察与描绘你们有何收获？

　　五、教学廷伸与拓展

　　通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品，描绘出更多的微观世界画幅。

五年级美术下册教案9

　　一、教材分析

　　在人类历史的长河中，古建筑作为文明发展的重要标志，到处都矗立着它的身影。尽管有的已经破败或只留遗迹，也是熠熠生辉，珍贵无比。在我们居住生活的家乡，或多或少，总有值得我们珍视的古建筑：亭台、楼阁、寺庙、民居??无一不在见证着文明的过去、现在和将来，已成为弥足珍贵的历史文化遗产。这些古代建筑虽历经沧桑而魅力依旧，受人景仰，得到保护。更重要的是古建筑物上所承载的人文价值，让一代又一代新人不断去追寻、学习、传承，获得有利于人类社会更好发展的东西。在世人越来越重视开发利用文化与自然遗产价值的情形下，把《家乡古建筑》编入新教材具有特别的现实意义。安排在小学高年级，与初中阶段的《门》、《远古的呼唤》等课有着密切联系并与之呼应。属于综合探索的单元课。

　　在教材编排的呈现上，分为紧密相连的三部分，也是有机的三个学习活动内容：观察描绘(画古建筑)，制作体验(泥做小亭子)，想象创作(画故事画)，有一定的层次性。1．观察与描绘，是让学生有目的有计划地对家乡某处古建筑作有意图的考察，并作简单的记录，比如材质(砖制、木制、石制等)、造型(亭、台、楼、民居等)、建造年代以及建筑物结构等作较深入的观察，以加深对建筑物的了解(历史、科技、艺术的)，继而进行描绘(或线描或彩画均可)。通过写生或记忆画古建筑，既训练了学生的造型能力，又使得学生更进一步对古建筑物的理解与猜想(尤其是残败的)，体验、感悟古代建筑师和工匠是怎样

　　想象构思、怎样画草图、怎样施工建造该古建筑的。2．制作体验。是让学生通过就地取材(泥、石、木等)制作一幢仿古建筑物，并有所创意。通过体验陶泥捻捏培养学生动手能力和解决实践问题的能力，也是一次摸拟建筑师工匠的学习活动，获得传承的意义。3．在对古建筑较了解的前提下，将古建筑的有关故事用想象画形式创作表现出来，画一幅故事画，表达自己的悠思。因此《家乡古建筑》课目的内涵是很丰富的。可观、可记、可触、可画、可做、可思。在教师的精心设计与指导下，可以获得非常好的学习活动效果。

　　教材所选用照片的内容，均体现了古建筑的一般特点和不同地域的多样性。《徽州印象》(安徽)是摄影师沈越先生拍摄的一幅艺术摄影作品。画面将皖南民居特有的布局、形制和白墙黑瓦的古朴美呈现在你眼前，作为教材主图，可以细细品味，重点欣赏。《应县木塔》(山西应县)，又名佛宫寺释迦塔(1056年)，塔身共九层，外观为六檐五层，塔平面呈八角形，底直径为30米。塔结构全由大梁、立柱与斗拱卯榫而成，未用铁钉。是现存国内外最高大的木结构楼阁式古塔。虽经历七次大地震却安然无恙。《拙政园》(苏州)是苏州最大园林建筑，图为拙政园中的见山楼雪景，只是全园中的一部分，它巧妙精致，满眼风情。亭台楼榭，临水而建，是中国园林建筑的基本特色。漫步园中，廊、桥、曲径，一步一景，就像人在画中游，很是惬意。《黑龙潭》(云南丽江)是丽江市郊黑龙潭公园里的风光，图中的得月楼三层四角，端庄俏丽，和五孔石拱桥相得益彰，在玉龙雪山的衬托下倒映潭中，显得特别美丽，是丽江重要的旅游景点之一。

　　几帧照片的内容，远不能包括古建筑的各种类型和方方面面，教材只能是列举一二，获得一般的印象和感觉，还需要教师和学生另外收集更多样式

　　的'古建筑物图片以供学习。

　　教材的前导语试图说明家乡古建筑的类型众多，历史悠久，源远流长，具有较多的人文价值，值得我们去了解，去欣赏。前一个提示语和表格式填空，是告诉学生怎样观察欣赏，即看什么，了解什么。最后一个提示是为学习活动而设计的，是对古建筑有所了解后意犹未尽而进行想像画创作的提示，还需教师根据本地的具体情况进行拓展。学习屋的内容显而易见。通过图示，了解什么是斗拱、横梁、柱、饰等。学生也可自己去了解更多古建筑的有关知识内容。此图是太原晋祠内的柱、梁、斗拱照片。

　　二、教学目标

　　◆了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。◆体验并掌握线画古建筑的基本方法，能以泥为主要材料做一简约小亭。

　　◆培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。

　　三、教学思路

　　本课为综合探索的单元课，涵盖的知识面很广，要学习的东西也很多，但不能任意拓展，只需在教学中要求学生作一般性的了解和把握。在考察了解的基础上画画古建筑，用泥做一做仿古小建筑，获得感受体验，为往后进一步了解传承古建筑文化做准备。

　　在学习活动的开展上，分为两个阶段：第一阶段，参观了解和线画

　　古建筑，也可只画局部以降低难度，可以安排两个以上课时外出进行。外出进行时要有效组织和合理把握，避免流于形式；第二阶段，想像创作。在获得直观感受与了解的基础上，分别用一个课时进行泥做小亭子的作业和画有关古建筑的故事画。后阶段的学习活动重在过程与体验，不要太难。用泥做一个小亭子是合适的，尖顶加几根柱子，再刻画瓦片和装饰，学生会乐于习得。最后一个活动，是画故事，这个活动要根据本地古建筑有无典故而进行。没有典故则变通进行，教师自行安排还是可以的。

　　四、教学选择

　　外出考察调查不是件容易的事，如果古建筑离校太远，或天气不好或安全原因不便外出，可以在教师做好充分准备的图片影像资料的前提下，改在校内进行。比如，教师事先拍成短片，合成解说，让学生间接观察了解，边播边巧妙设问，而后投影古建筑照片大影像线描画出，也会取得较好效果。

　　还可以将考察古建筑的活动提出详细具体的指标(表格填空最好)分发给学生，由家长择日带领前往，鼓励学生拍照、录像，之后交给老师检查。为后段学习活动开展做准备，在古建筑无典故传说的情况下，画故事的活动完全可以由老师灵活变通，如改为画古建筑上的图腾纹饰，可能更有意思。

　　五、教学建议

　　不便外出时，画校园内的仿古亭子或老房子也是可行的，在写生时不必强求形似和透视比例关系，画出些翘檐、斗拱、廊柱、琉璃瓦、

　　青砖也是好的。

　　教师可演示写生线画建筑的一般步骤方法，力求简洁流畅，体现细节。

　　写生时，作业纸宜稍大，便于大胆下笔，游刃有余。

　　用泥做小亭子时，教师要为学生统一准备好泥，或将学生带到能做陶的地方(陶吧、陶艺坊)去完成。

　　六、教学资料

　　亭周围开敞供人停留、观览的小型点式建筑，俗称亭子。一般设置在可供停息、观眺的形胜之地，如山冈、水边、城头、桥上以及园林中。以木构为最多，也有用砖石砌造的。如，长沙岳麓山的爱晚亭。台榭夯土高墩称为台，台上的木构房屋称为榭，两者合称为台榭。是宫室、宗庙中常用的建筑形式。临水或建在水中的建筑物称为水榭，但已是完全不同于台榭的另一类型建筑。

　　楼阁中国古代建筑中的多层建筑物。楼与阁在早期是有区别的。楼是指重屋，阁是指下部架空、底层高悬的建筑。如武汉的黄鹤楼、南昌的滕王阁。

　　塔供奉或收藏佛舍利(佛骨)、佛像、佛经、僧人遗体等的高耸型点式建筑，又称“佛塔”、“宝塔”。塔一般由地宫、塔基、塔身、塔顶和塔刹组成。有楼阁式塔、密檐塔、单层塔等形式。

　　中国古代建筑的特点

　　1．使用木材作为主要建筑材料。2．保持构架制原则。3．创造斗拱结构形式。4．实行单体建筑标准化。5．重视建筑组群平面布局。

五年级美术下册教案10

　　教学目标：

　　认知：针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，及得到的效果进行探索与交流。

　　情意：对比自然中的花鸟，欣赏研究一幅花鸟画，了解画家用笔用墨的方法。

　　能力：在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。

　　教学重难点：

　　重点：写意花鸟画形式，特点及其发展概况；赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。

　　难点：笔墨的运用。

　　学习材料：课件、彩带、皱纹纸、彩纸、毛线。

　　教学过程：

　　一、导入

　　我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》

　　同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。（用自己的测验纸画）

　　展示学生作业（赞扬为主）

　　（静）学生自学P.34上的内容。（课件8—书中作品）

　　要求：

　　①了解本节表现了什么内容？

　　②你最喜欢哪一幅，为什么？（4分钟）

　　（问）哪位同学能告诉我从刚才的这段音乐中听到了些什么呢？

　　你本节表现的是什么内容呢？

　　（生答）

　　（问）哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说说为什么？

　　（生答）

　　（动）同学们，现在分小组（4人）讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。（40-50秒）

　　二、欣赏中国花鸟画。

　　那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。

　　（1）“气韵生动”是形与神在画面上的统一，这个统一具有极高的艺术性。

　　（2）骨法用笔是绘画表现上关于用笔的问题，是运用线描表现对象形体的重要技法。（唐）张彦远在《历代名画记》中说：“夫象必在形似，形似须全其骨气。骨气形似皆于本意，而归乎用笔。”

　　教学意图：了解中国花鸟画的发展概况。

　　三、教师示范

　　让学生找一找老师刚才是用什么方法来表现植物与小鸟的.？（没骨法、勾染法，蘸墨、蘸色的方法可以重点讲一讲）

　　教学意图：学生观摩侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，四、欣赏书上范作P30与自然中的花鸟做比较

　　1.画植物枝、干时中锋用笔教多，墨色较干；画叶时侧锋用笔教多墨色较湿

　　2.画鸟时概括、简练，墨块运用教多，勾笔墨色较干些

　　3.石块的画法勾染较多

　　4.注意墨色深浅的控制与水分的多少有关

　　五、学生临摹练习

　　教学意图：在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。

五年级美术下册教案11

　　教学目标：

　　1、知识与技能

　　学生在教师引导下，初步了解民间美术的不同形式，并能简单评述民间美术作品在造型、色彩、图案、寓意、用途等方面的特点。

　　2 、利用搜集资料、游戏探究、分组讨论、对比分析等多种形式，分析民间美术作品在图案、色彩、寓意上所蕴含的文化精神。

　　3、情感、态度和价值观

　　通过本课学习，引发学生对民间美术的关注、认识和兴趣，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。

　　教学重难点

　　1、教学重点：欣赏不同形式的民间美术，感受民间美术的吉祥寓意和多元的造型特点。

　　2、教学难点：感受不同地域民间美术的特点。

　　教学准备：课件

　　教学过程

　　一、导入新课:

　　1、导入新课，播放中国民间美术简介视频，导入本课。

　　2、初步了解图案的吉祥寓意。

　　（1）认图案：考考你的学问！不同的图案，你能想到什么？（课件出示——蝙蝠-福；

　　鸡-吉祥；鱼-有余；花瓶-平安；猫-？蝴蝶-？）

　　（2）把图案自合起来，你又想到了什么？

　　将图案组合起来思考，鸡与鱼结合：吉庆有余；猫、蝴蝶与牡丹结合：耄耋，指八九十岁的年纪，泛指老年，富贵。

　　（3）利用图案的吉祥寓意表达美好愿望，就是民间美术的魅力。

　　出示课题——多彩的民间美术

　　3、讲授新课

　　（1）积极地“思”——找吉祥图案

　　请学生在自己带来的民间美术作品中找吉祥图案。（学生之间拿出民间美术作品，相互欣赏。请1-2名学生说说自己带来的作品。）

　　总结：这些和谐取意的吉祥图案，就是为了讨得“口彩”，使一件作品表达出吉祥如意的`象征意义。

　　（2）民间美术除了传达吉祥的寓意，还有些什么独特之处吗？我们从民间美术的“活化石”上挖掘一下。

　　4、分析作品

　　（1）专注地“听”——讲解剪纸的特点。

　　剪纸的表达手法。抢答：在剪纸的造型中指出那些是吉祥图案，说说它们有什么寓意。（学生快速抢答，并指出寓意——牡丹和蝴蝶-爱情甜蜜、婚姻美满之意；鱼和莲花-连年有余；鸡-大吉大利……）

　　总结：完整的外形有时也可表达不同的含义。

　　（2）民间剪纸的二维空间关系

　　观察不同类型的剪纸，你觉得这些剪纸有什么特别之处吗？

　　观察《放牧》和《老虎》等剪纸作品，总结剪纸的特点：《放牧》中把牛剪成两个头，放牧的孩子三个头；《老虎》中侧面的老虎又剪了两只眼睛，与生活中的不同，是一种夸张的表现方法。

　　总结：民间剪纸艺术家创作出简单形象，把单调的形象变得丰富有趣。

　　（3）艺术性与实用性相结合

　　这么多丰富有趣的剪纸造型，你都在哪些地方看到过呢？（过年时窗户上贴过，衣服上绣过，有点嗨绣在鞋垫上……）

　　看来剪纸的实用性还特别强，再请大家看一幅剪纸作品，它哪里最吸引你？为什么？（重点观察陕西剪纸《牛》身上的旋毛部分。利用旋转的花纹，用极度夸张的手法剪出牛身上的花纹，既增添了视觉的动感变化，又增加了形式美感。）

　　总结：民间美术最大的特点还在于它的使用性与艺术性的完美结合。

　　5、分组讨论

　　大胆地“讲”——同一主题、不同形式的作品展示不同的美感。

　　师：我们学会了从多个角度欣赏民间剪纸，下面我们再看一些民间玩具，看看你能从中解读些什么？

　　（1）观察民间玩具，分析狮子、老虎不同材质、不同表达手法以及相同的寓意的特点。

　　1、分组讨论，对比观察生活中的狮子、老虎形象和民间美术作品中老虎、狮子造型，看看哪些相同，哪里又有所不同。分析为什么即使表现同一题材还存在差异。（比较后发现：民间美术作品中的狮子、老虎造型有的大方、憨厚，有的朴实、隽秀，还有的玲珑、精巧。由于地域不同、文化不同，所以其造型也发生了改变。）

　　师总结：虽然取材相同，但是造型各异，与人们生活习惯和文化差异有很大关系。

　　2、下面我们来分析一下，民间美术作品中都用了哪些颜色，为什么用这些颜色？（讨论后总结：色彩以白、红、黄、绿、蓝、紫为主，对比强烈。这些颜色显得喜庆吉祥，热烈。）

　　师总结：色彩鲜艳、对比强烈，反映了红火热闹的色彩气氛和意愿。

　　3、大家再来看看，老虎、狮子身上还有很多花纹，那这些花纹又代表着什么呢？（老虎和狮子在民间有辟邪的寓意，它们身上大多有牡丹的花纹，象征着富贵吉祥。）

　　师总结：民间美术中老虎和狮子并不是生活中的动物形象，而是人们观念的产物。

　　（2）简单了解石狮的作用

　　师：在老虎、狮子造型的民间玩具中，有一些是大家常能见到的，还有我们很少看见的，如这件石狮子。你们知道它是做什么用的吗？（栓娃石。是为了避免孩子从炕上翻下去而设计的，栓娃石一般会雕成小狮子、小猴子、小狗等动物形象。等娃娃大了，栓娃石也可以成为玩具。）

　　师总结：民间把狮子当成娃娃的守护神，含有消灾、保平安的寓意。

　　（3）谈谈美感

　　师：这些民间民间美术作品中的狮子，由于材质不同、造型各异，传递给我们不同的美感。你最喜欢哪件作品？能说说你的感受吗？（学生阐述自己的观点）石质：造型活泼、夸张，制作粗矿、稚拙。面塑：充分发挥面的特质，自然天成、朴实浑厚，让人爱不释手。布老虎：憨态可掬。泥塑：颜色鲜艳，体现了喜庆、热烈的气氛。

　　6、实践活动——引导学生艺术实践，体会剪纸的艺术魅力。

　　师：课本中还有很多民间美术作品，请你选择一件作品，和大家说一说。（同时欣赏教材第一页的《生命花树》或者本科的民间美术作品，从形象、色彩、图案、寓意、用途等方面进行评述。）

　　7、活动评价

　　师：请你评价一下刚才那位同学的看法，并说出你的不同想法。

　　（评价要点：1、了解民间美术是人美喜闻乐见的艺术；2、谁评得最全面，谁描绘得最清晰。）

　　8、总结提升

　　民间美术与大众的生活、劳作相伴相随，一幅剪纸、一件木雕、一只青花瓷碗、一块蓝印花布、一条挑花围裙……上面的每一幅图案纹样都倾注着劳动者的心血和智慧。

五年级美术下册教案12

　　第1课时

　　[教学目标]

　　知识目标：认识插图的作用，感受和欣赏作文的精彩片段。

　　技能目标：学习为作文配插图的技能和技巧，提高学生的形象思维能力。

　　情感目标：激发学生创作的自信心，体验设计创作的乐趣。

　　[教学重点]

　　学会把文字形象变为生动的视觉形象。

　　[教学难点]

　　学会把文字形象变为生动的视觉形象。

　　[教学准备]

　　作文精彩片段和范作。

　　[教学过程]

　　一、组织教学，导入新课

　　教师展示作文插图的范画，进行作文情节的讲述。

　　师：你知道什么是插图吗？它有什么意义吗？

　　学生欣赏老师的范画，和同桌一起说一说什么是插图？

　　归纳小结：插图是指附在文章中的图画，它对文字内容起补充说明或艺术欣赏的作用。

　　二、欣赏课本范作，认识插图

　　引导学生欣赏课本范作。

　　回忆自己满意的一篇的作文，说一说其中的精彩片段。

　　学生欣赏课本范作，回忆自己的作文。

　　讲授新知，学习要领

　　教师示范为作文画插图的要领，以学生熟悉的文章。

　　拟出文字脚本：主要人物、主要情节。

　　基本画出主要人物和景物。

　　按比例画出人物的基本轮廓。

　　添加背景。

　　着色完成插图。

　　为作文画插图

　　第2课时

　　[教学目标]

　　1、知识目标：认识插图的作用，感受和欣赏作文的精彩片段。

　　2、技能目标：学习为作文配插图的技能和技巧，提高学生的.形象思维能力。

　　3、情感目标：激发学生创作的自信心，体验设计创作的乐趣。

　　[教学重点]

　　学会把文字形象变为生动的视觉形象。

　　[教学难点]

　　学会把文字形象变为生动的视觉形象。

　　[教学准备]

　　作文精彩片段和范作。

　　[教学过程]

　　一、复习旧知，组织教学

　　教师检查学具。

　　大胆设计，绘制插图

　　布置学生作业：为好作文画一幅插图。

　　教师巡堂辅导

　　展示作业，互相评价

　　说一说谁的插图好。

　　制作成一本班级作文插图集。

　　课堂小结

　　资源文件列表：

五年级美术下册教案13

　　教材分析

　　本课以表现家乡美为情感激发点，让学生将对家乡的情感融入到绘画表现、图案设计和宣传刊的制作中。教材的主图为一幅摄影作品还有一幅以表现现代化大都市为主题的摄影图片和两幅分别表现城市和农村美丽风景的学生作品，为不同生活坏境中学生的创作活动提供了一定的启示。教材中安排了一个添加装饰的小训练，让学生尝试运用点、线添加的方法来装饰图案。在完成记忆画表现和图案设计后，本课安排了一个综合运用的活动，这个活动提高了学生组织排版的`能力以及小组合作的能力，培养学生对家乡的热爱之情。“学习屋”安排了一个课后延伸的作业，回家向家长了解一些有关家乡的历史传说等，并用文字或绘画记录下来。同学们互相交流，以进一步增加对家乡的了解，起到传承美术文化的作用。

　　学情分析

　　教师在课前可以安排学生观察家乡的景色，对能表现家乡特点的景物重点观察、记忆。上课后师生交流所收集的材料，找出一些比较适合表现的、能代表地方特色的素材。通过这一过程，开阔学生的视野，升华爱家乡、爱祖国的情感，为下一步创作做准备。接着老师可以以收集的素材为例指导学生的表现，着重帮助学生如何取景、构图，如何表现好一幅风景画。欣赏小结可以着重从两个方面来进行，一为构思选材，看看谁的画面的选材有新意，既能表现家乡的美景又独具表现的特点。二为构图安排，看看谁的画面安排最棒，既层次丰富又最能突出主题。图案设计这一活动旨在帮助学生了解一些简单的创意和设计方法，培养学生的设计意图。避免简单地说教，应采用趣味性的直观感受的方法未解决问题。

　　教学目标

　　1、了解、学习风景画的表现的方法。

　　2、学习图案设计的基本方法。

　　3、培养学生组织安排版面的能力。

　　4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。

　　教学重点和难点

　　激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。

五年级美术下册教案14

　　教学目标

　　学习设计机械手和制作机器人模型的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。

　　透过美术创作活动，学生的空间想象力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。

　　在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。

　　教学重点

　　学习设计机械手和制作机器人模型的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。

　　教学难点

　　掌握机械立体形的画法。

　　教学模式

　　“赏析——探讨——表现——赏析”的`圆形教学模式。

　　教学过程

　　一、动画欣赏认识机器人

　　1．欣赏机器人动画和影像片断。

　　2．引导提问：你了解机器人吗?你是从哪里了解到机器人的有关信息的?学生自由交流，谈论机器人。

　　3．认识机器人：你认为机器人是什么呢?是人吗?是机器怎么又叫机器人呢?我们给它取名机器人，并不是因为它像人的样子，而是因为它具有与人相似的智能水平和一定的思维能力，并且具有在人类不可接触的环境中进行工作活动的特殊功能。正因为这样，我们才惊讶机器人的聪明程度。

　　二、认知结构尝试训练

　　1．了解机器人的作用。

　　引导思考：机器人到底有什么特别之处呢?我们来看一看机器人的类型有哪些，分别都能做什么。机器人分为两大类：即工业机器人和特种机器人。所谓工业机器人就是面向工业领域的多关节机械手或多自由度机器人。而特种机器人则是除工业机器人之外的、用于非制造业并服务于人类的各种先进机器人。包括：服务机器人、水下机器人、娱乐机器人、军用机器人、农业机器人、机器人化机器等。在特种机器人中，有些分支发展很快，有独立成体系的趋势，如服务机器人、水下机器人、军用机器人、微操作机器人等。机器人的类型不同，它的作用也就不同。

　　2．认识机械手的造型特征。

　　一般讲的工业机器人，就是机械手臂，代替人类进行一些特殊性工种的工作，根据你看到的这些机械手图片，说一说机械手臂的外形特点。学生讨论，自由发言。机器人的手一般由方形的手掌和节状的手指组成。教师介绍北京航守航天大学机器人研究所研究与开发的“多指灵巧手”。

　　3．自主尝试机械形体画法。

　　看书分析机械形体是怎么画的，试一试螺丝帽的立体形的画法。

　　三、学生尝试练习，展示作业，教师反馈，进行技法指导。

　　四、创意设计

　　1．机械手功能探讨。你准备设计一个具备什么样功能的机械手?学生自由发言，交流。

　　2．提出活动：参照资料或展开想像．用线描的方法设计一只机械手。注意将关节的连接部分交待清楚，画出机械手的立体形效果。

　　3．学生作业。

　　五、展示创意

　　学生自评，将设计意图和机械手的功能进行设计发表。