四年级下册美术教案

时间:2023-03-02 19:21:47 美术教案 我要投稿

四年级下册美术教案

  作为一无名无私奉献的教育工作者,就有可能用到教案,借助教案可以让教学工作更科学化。如何把教案做到重点突出呢?下面是小编帮大家整理的四年级下册美术教案,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

四年级下册美术教案

四年级下册美术教案1

  教学目标:

  1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。

  2、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。

  教学重点:

  掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

  教学难点:

  能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。

  用具准备:

  剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等

  教学过程:

  (第一课时)

  一、组织课堂

  二、创设情境

  1、欣赏鲜花店的图片,创设一个花团锦簇的情境。

  2、师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

  3、师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。

  4、揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。

  三、方法探索

  1、出示一瓶做好的`叠绕纸花,每朵花的花形都不同。逐枝欣赏,并设疑:这么多种不同的`纸花,我们得学多少种制作纸花的方法啊?

  2、学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。师:原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也来试试吧。

  3、学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。

  4、收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的问题。

  5、教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。

  6、探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

  (1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

  (2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子少,让学生对比分析花形的区别。

  (3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。

  四、创造表现

  1、欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的形状,思考怎样处理纸材更接近原型。

  2、提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最多。

  3、学生制作,教师巡视指导。

  五、展评交流

  1、教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。

  2、请制作出新花形的同学上台传授经验。

  3、请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。

  (第二课时)

  一、欣赏提高

  1、欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。

  2、师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。

  (1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。

  (2)包装的花枝数量:几枝、多枝。

  (3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。

  (4)其他。

  二、交讨论

  1、分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花?

  2、分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式?

  3、师生交流制作计划。

  三、创造表现

  1、根据计划制作纸花。

  2、自主或合作包装纸花。

  四、欣赏评述

  1、学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。

  2、鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

四年级下册美术教案2

  这是我的教研课,感谢来听课指导的校长和老师们,给予我宝贵的意见。 《提袋的设计》是“设计。应用”领域的.一课。

  本课重在让学生了解提袋的结构设计与制作方法,并能发挥想象力,设计制作出造型新颖美观的手提袋。 在本课的教学中,主要通过对提袋的解剖、观察,了解提袋的结构,紧着这教师示范提袋的折叠方法,学生动手跟着制作一个普通的方形手提袋;通过欣赏造型新颖、装饰精美的手提袋,激发学生的创作欲望,对于提手方面也引导学生进行观察有两几种形式,然后通过以小组合作的方式对自己手中的方形手提袋进行添加或减少改变其形状,并进行装饰。 本课的教学环节流畅,教学中从易到难、学生创作由个人到小组合作,教学设计较有层次,符合四年级学生的心理特征。

  本课的重点是提袋的结构、造型新颖、装饰精美,从学生的作品来看,前两者都能达到,但在装饰方面由于时间问题,大部分学生没有完成,在欣赏时可抓住本课的重点引导学生进行欣赏,提手部分可省去,对于四年级的孩子来说提手的设计并不难,应尽量节省时间,让孩子去创作。

四年级下册美术教案3

  课型:单一型

  1.教学方法:讲解,2.欣赏

  3.教学目的:

  (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。

  (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

  4.教学难点、重点:

  难点:美术的作用。

  重点:绘画的分类。

  教学过程:

  一)组织教学:

  师生问好

  二)导入新课

  同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题)

  三)新授:

  美术的概念:

  展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

  1、美术的分类

  绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

  2、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。)

  展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的.实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。

  现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”

  3、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

  雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。

  举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。

  C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。

  分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等)

  B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画)

  D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

  公共建筑:

  分类:民用建筑:

  纪念性建筑:

  1、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

  2、美术的社会作用

  美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能

  (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。)

  总结学生的发言:

  美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

  三、课本学生范画赏析

  图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。

  图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

  四、作业:

  运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

  要求:、用少量文字概括作业表现的情感。

  1、注意造型的基本要素的运用。

四年级下册美术教案4

  《提袋的设计》本课是“设计? 应用”学习领域的一个内容。其中包涵了丰富的想象、变形、夸张等造型手法,内容极具趣味性。我在讲授本课中我采用了小组合作、自主探究的学习方式。在学生学习提袋的造型、颜色、材料、用途等方面的特点的知识点时,我利用多媒体课件展示各种造型、颜色、材料、用途的提袋,让学生在开阔眼界的同时,请学生小组讨论:这些提袋的不同点和共同点,从而使学生自主去探究、去发现提袋在造型、颜色、材料、用途等方面的'特点。这样教学培养了学生观察能力和自主

  学习的能力。在学生作业环节,采用了小组合作和个人创作的形式,去利用身边的材料设计一款造型新颖、时尚的 手提袋。充分给了学生自主选择的权利,学生可以选择合作完成也可以选择自己完成。培养了学生的创造精神和合作精神和自主学习的能力 。

  在评价这一环节中,我选择了较优秀的作品进行展示,让学生选择自己喜欢的一个,然后让创作者进行介绍。同时让其他同学指出不足之处。

  在本节教学活动中,板书这一环节被我忽略了,在以后的教学中以待改进。

四年级下册美术教案5

  教学目标

  (1)感受古今中外的罐和壶的造型特点,了解有关器皿的文化,掌握简单制陶的技法。

  (2)学会用多种形式和手法进行创作、表现出罐和壶。

  (3通过欣赏各种罐和壶,体会其中的美学内涵,增强学生的民族自豪感。

  教学重点:能领略罐和壶的艺术美感,用多种形式表现罐和壶。

  教学难点:能运用多种艺术的手段,表现出不同形式的罐和壶。

  课前准备:

  教师准备:《女娲补天》的一段动画,收集古今中外的罐和壶的图片和介绍资料制成课件,一个陶罐和一个瓷壶。

  学生准备:绘画用具,课前关于罐和壶的资料。

  教学时间:2课时

  教学过程:

  第一课时

  教学思路:

  (1)动画导入:

  从《女娲补天》的动画导入,激发学生的学习兴趣,让学生知道泥土是生命之本,伴随人类文明使用至今,人们为了满足生活的需要,发明了用黏土制陶的方法,制作了许多造型各异的器皿。

  (2)欣赏:

  A、从古至今在造型、纹样上有代表性的罐和壶图片。

  B、国外从古至今有代表性的罐和壶图片。

  C、艺术大师的作品以及现代的`一些奇特造型的罐和壶。

  (3)说感受

  A、现代的罐和壶与古代的罐和壶有了哪些区别?你喜欢现代的罐和壶,还是喜欢古代的罐和壶?

  B、你见到了哪些材质的罐和壶?

  C、你喜欢古代罐和壶上的纹样吗?你知道上面的纹样有什么特殊的含义?

  (4)创作练习

  用所带来的绘画用具创作、表现,画一画自己喜欢的罐和壶。

  作业展示:创设情境,举办一个“罐和壶的创意空间站”,将学生的作品展示出,让学生评选出最受欢迎的10项设计。

  第二课时

  课前准备:

  教师准备:古今中外的罐和壶的图片、陶泥、制陶的简单工具(泥土、垫纸板、水罐、抹布)。制作好的作品若干。

  学生准备:绘画用具、课前关于罐和壶的资料。

  教学思路:

  1、看陶

  A、欣赏艺术大量作品及古今中外的罐和壶的图片。

  B、欣赏制作好的陶罐和陶壶的作品。

四年级下册美术教案6

  教学目标

  1.发挥学生的想像力,制作一立体的迷宫。

  2.培养学生的设计意识。

  课前准备:

  课前应要求学生收集各种废旧的硬纸盒。

  教学过程:

  一、玩迷宫:

  每组发一个老师制作的迷宫,进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。

  提问:刚才玩的迷宫和平时玩的一样吗?

  你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫?

  二、设计迷宫:

  分析教材上的几个图例,引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。

  示范如何将一个纸盒进行改造。

  基本的做法是:用硬纸片剪制成各种长短不一的长条,采用粘贴的方法,制作成一个纸立体迷宫。

  鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。

  三、制作迷宫:

  作业形式,可以由学生单人完成;也可以小组为单位,集体创作一立体迷宫。

  四、展示评价:

  教学评价:是否会利用纸盒设计一个立体的.迷宫。

  作品能否体现独特的想像力与创造力。

  执教时间:6月5日——6月7日

  札记:我让孩子们用鞋盒子盖来制作迷宫。先设计好进口和出口,再设计好一条通畅的道路然后在通途的周围设计上用来混淆视觉的道路。在道路周围还可以设计上陷阱等等,让我们的作品既有观赏性,又具有娱乐性。

四年级下册美术教案7

  一、教材分析:

  本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共19课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。

  本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系,本教材根据学生身心发展特点,并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。所包括的课题,涵盖了《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中规定的四个领域,并保持他们之间适当的比例关系。同时,每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的'难度,验证了一句话“教给学生一滴水,老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。

  二、学生情况分析:

  1、四年级学生的自我意识日趋形成,绘画水平处于半抽象半具象的阶段,学生绘画能力相差比较大。

  2、学生观察力也日趋成熟,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。

  3、学生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐别人说画的不好。

  三、教学目标:

  1、总目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术材料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发创造精神,发展美术实践能力。

  2、教学要求:

  1)尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣,感受废旧材料的制作乐趣。

  2)在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,产生对美术的兴趣。

  3)了解物以致用的设计思路,发展创新意识。

  4)感受各种材料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。

  5)激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、

  6)形成崇高文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

  四、教学措施:

  1、注重审美能力的培养。

  教学中,要创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。让学生谈谈自己的感受,提高他们的审美情趣

  2、注重创新精神和创新能力的培养。

  让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。

  3、创设文化情境,涵养人文精神。

  美术学习不单是一种技能技巧的训练,而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。

  4、确立学生的主体地位。

  培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

  5、鼓励学生进行综合性探究性的学习。

  引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的贡献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

  6、重视学生的自评和互评。

  传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。

  7、恰当运用多种教学手段。

  用生动有趣的教学手段,如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。

  8、广泛利用各种课程资源。

  努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

四年级下册美术教案8

  一、班级学生情况分析

  1、四年级学生的自我意识日趋形成,绘画水平处于半抽象半具象的阶段,学生绘画能力相差比较大。

  2、学生观察力也日趋成熟,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。

  3、学生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐别人说画的不好。

  二、教材分析

  本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共19课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。

  本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系,

  本教材根据学生身心发展特点,并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。所包括的课题,涵盖了《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中规定的四个领域,并保持他们之间适当的比例关系。同时,每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给学生一滴水,老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。

  三、教学总目标

  目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术材料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,

  获得对美术学习的持久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发创造精神,发展美术实践能力。

  要求:

  1)、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣,感受废旧材料的制作乐趣。 2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的.乐趣,产生对美术的兴趣。

  3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。

  4)、感受各种材料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。 5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、 6)、形成崇高文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

  四、教学重点、难点

  教学重点: 丰富的教学学习形式使学生获得持久兴趣。

  教学难点: 引导学生体验生活和大自然的美好,激发学生创造美,表现美,发现美的欲望。初步学习立体物体的表现方法,进行和自己生活切近的设计和制作。

  五、教学措施:

  1、 注重审美能力的培养

  教学中,要创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。让学生谈谈自己的感受,提高他们的审美情趣。

  2、 注重创新精神和创新能力的培养

  让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。

  3、 创设文化情境,涵养人文精神

  美术学习不单是一种技能技巧的训练,而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。

  4、 确立学生的主体地位

  培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

  5、 鼓励学生进行综合性探究性的学习

  引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独xx献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

  6、 重视学生的自评和互评

  传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。

  7、 恰当运用多种教学手段

  用生动有趣的教学手段,如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。

  8、 广泛利用各种课程资源

  努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

  六、教学进度

四年级下册美术教案9

  全册教材分析主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。

  主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

  教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

  教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

  教学目标:

  通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

  过程与方法:引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。

  情感态度价值观:在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。全册教学进度周次内容第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力 黑与白第三周主体与背景第四周冰川与晚霞第五周画嗅觉第六周卡通画第七周双胞胎第八周藏书票第九周我和我的小伙伴第十周那一刻的我第十一周愉快的春游第十二周哪些是相同的第十三周千变万化的帽子第十四周飘来飘去的小岛第十五周迷宫电脑美术第十六周会游的玩具第十七周光的魅力第十八周珍爱国宝 秦始皇陵兵马俑第1课 聚聚散散

  教材分析:在上两册的教材中,都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课,引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。

  课时:2课时

  教学目的:

  1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法,在玩中体会聚和散的感觉,培养学生动手动脑的能力。

  2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养学生的欣赏能力。

  教学重难点:

  重点 体会聚和散的感觉

  难点 用各种形式表现聚和散

  教具准备:吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水

  教学过程:

  第一课时

  一、欣赏导入

  1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。

  2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。3、出示课题——聚聚散散

  二、体会大师作品中的韵律:这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天,你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗?“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。(板书:点线结合)在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。“大师与大师”:同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

  三、游戏体验

  1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

  2、师生讨论交流。

  3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。

  4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

  四、交流体验执教时间:2月20日——2月22日札记:对于吴冠中的作品,多数孩子都不能理解,甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵,我带他们浏览了吴冠中作品的网站,从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的'寓意,使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。

  第二节

  一、师生交流:

  1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。

  2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。

  3、师生对学生的尝试练习进行评价。

  二、布置作业,教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

  三、学生制作,教师巡回辅导。

  作业:用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。

  四、展示学生作品,师生评价。

  五、拓展:引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。执教时间:2月23日——2月24日札记:在用喷洒的方法进行作业时,很容易溅在身上,一定要提前嘱咐好学生避让,喷洒时动作幅度小一些,尽量保持好卫生。

  第2课 小圆点的魅力

  课型:造型·表现欣赏·评述

  课时:1课时

  教材分析:本课是上一课的延续,一个黑点在纸中的不同位置,会给人不同的感觉,通过观察和分析、比较,可以让学生直观地了解其中的奥妙。

  教学目标:

  1、让学生在纸上画摆放小圆点,体验各种变化,并组合出各种创意的作品。

  2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感,给自己带来心灵的愉悦。

  教学思路:

  本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状:圆面、圆圈;发现圆点在纸上不同的位置,给人不同的感觉,产生基本变化:通过对教材创造性的处理,突出个“玩”字,力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围,既竞争又合作,共同发现小圆点的魅力,用圆点来创造美。

  教学重点:

  让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化,发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。

  教学难点:

  让学生有创意地玩小圆点,用圆点组合出有创意的作品。

  教学准备:指导学生预习教材内容,收集圆的物品,观察寻找现实生活中出现的圆的图案。

  教具:平面构成“圆点的变化”。学具:彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。

  教学过程:

  一、导入新课上课,同学们好!今天的美术课和平时有点不一样,主要有两个方面,其一、教室里来了许多老师和我们一起来上这一堂美术课,大家用掌声表示欢迎。其二、就是唐老师为大家带来了一位小伙伴,同学们肯定会喜欢上它的,大家看,它来了-------

  展示课件动画图片和播放声音,出现一个小圆点,(说话:同学们,大家好!我的名字叫小圆点,我喜欢穿各种色彩的衣服,我的本领可大啦!能大能小,位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉!

  在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影!大家都称我为魅力的小圆点呢!)“同学们,听完了小圆点的自我介绍,它的自我评价还挺高,那今天,我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧!”

  板书:《小圆点的魅力》

  二、讲授新课

  今天我们在欣赏小圆点魅力之前,必须知道,怎么样才能算小圆点?谁能告诉老师,圆该怎么画呢?学生来一个画圆,老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准,做到尽量而已!老师加于讲解:固定圆心,半径相等长度,旋转360度就是一个标准的圆了,如果里面是实心(有色彩)就是圆点,如果里面空心的那就是圆圈了!那今天我们画的圆点就是实心的,因为比较小!所以才叫为小圆点。

  (一)大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪,小圆点的魅力在哪里?怎么体现出来呢?我们马上就可以领略到啦!老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果,让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉,并把自己的感觉提出来。老师出示一个乒乓球,加与示范,这就好比是一个小圆点,师生一起进行总结出三种感觉:1.下落感 (悬空的感觉)2.稳定感(上下左右的作用力一样,四平八稳。)3.安定感 (没有地方可以掉了)老师拿出2个小圆黑点,要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。(请出2位同学上来进行摆放)并得出以下两点感觉:4.相互吸引感5.相互排斥感。老师总结:小圆点只要把位置改变了一下,就能产生不一样的感觉,所以我们在画画时,要注意,主体物的位置就象小圆点一样,位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉!(出示课件,结合美术作品进行讲解)(主体物---苹果,具有下落感)

  (二)同学们都知道,所有的美术作品都是由什么组成呢?点、线、面,哪位同学告诉老师,点是如何变成线的呢?(张贴两张点的范图)1.直线、曲线的感觉圆点越密,线的感觉就越明显,朝一个方向排列就成了一条直线,朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动,得出相同的感受)2.移动的感觉圆点从大到小,是一种透视现象,渐变后会产生移动的感觉!(师生互动,得出相同的感受)。出示课件---火车图片,加深学生的理解。

  (三)在生活中,小圆点无处不在,看:出示课件,展示生活中具有小圆点存在的图片,联系生活,从身边寻找灵感,激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等!)老师加于讲解,并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。

四年级下册美术教案10

  【教学目标】

  1、学生通过回忆下雨的情景,体验下雨的感觉,了解自然界的美妙变化。

  2、学生选用各种工具材料,创造性地表现下雨的景象和自己的感受。

  3、培养学生对生活的观察、感受能力。欣赏大自然,提高审美和表现力。

  【教学重点】

  引导学生回忆下雨时的情景,感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。

  【教学难点】

  用色彩、粗细、疏密不同的点、线及细小的形状,创造性地表现不同的雨,表达自己不同的感受。

  【教学准备】

  教师准备:多媒体课件、雨中的视频、投影机、范作、雨伞雨披等实物,绘画工具、雨的音频素材及雨的相关音乐。

  学生准备:水彩笔或油画棒,勾线笔一支,画纸。

  【教学过程】

  一、雨的回忆

  1、谜语和音乐导入:千根线来万根线,颗颗珍珠线上串。看得见来摸得着,掉到地上却不见。这则谜语的谜底是什么。(导入课题)

  2、小组接龙说说关于雨的词语、诗句、雨中的用具。

  如关于雨的词语:大雨、中雨、毛毛雨、雷阵雨、春雨、急雨、梅雨、太阳雨、滂沱大雨、牛毛细雨、茫茫烟雨、狂风暴雨、淅沥沥、哗啦啦、雨后彩虹?

  诗句:青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归。

  好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。

  天街小雨润如酥,草色遥看近却无?

  关于雨具:雨伞、雨披、雨靴、斗笠、蓑衣?

  二、感受雨声雨景

  1、播放课件,配合图片欣赏各种雨声,感受雨中情、雨中景。

  2、说一说自己经历过的下雨时的感觉,模仿一下不同的雨声。

  教师引导儿童回忆下雨时的情景。下小雨时,雨点淅淅沥沥地飘下来,沙沙,沙沙?滴答滴答?下大雨时,雨点很大很急,发出“哗哗”“哗啦啦”的声音,雨点连成线。狂风暴雨时,雨水被风刮着打到脸上很疼,风夹杂着雨拍打着雨中的人,天空中落下的急雨使地面泛出一片白。

  三、了解雨的形成

  1、为什么会下雨?下雨的原因。(FLASH课件演示)

  火红的太阳把地上的水变成了水蒸汽,漂浮在空中,空气中的水蒸汽遇到冷空气变成小水珠、小冰晶,水珠集合变成白云,当水珠越来越多、越来越大时也就越来越重,形成了积雨云,空气再也托不住它们了,就会落到地面形成雨。(歌词:风中有朵雨做的云)

  2、特别的'雨。

  通过图片,拓展对雨的认识,向学生介绍一些特殊的雨:太阳雨、雷阵雨、暴风雨、雨夹雪、酸雨、冰雹雨?

  1、提问:下雨时人们的姿态或者动物的姿态是什么样?

  街上的人打伞,也有两人共打一把伞,有的人穿着雨披骑着自行车,有的穿着雨衣戴着雨帽,有的穿着高筒雨靴?

  2、借助伞、雨披等实物,分小组分别请同学用动作表演雨中印象最深、最有趣的情景。(如现场拿出一把伞让学生体会下雨时帮助别人打伞的乐趣)

  3、师在黑板用提线人偶拼摆雨中人物动态(如扛伞、撑伞、打伞、玩伞等),学生在下面画动态小人。

  四、赏析雨中画面

  1、人文熏陶。

  (1)展示四幅雨中的有趣或感人的图片,帮助学生回想他们在现实中看到的情形;

  (2)交流一下在雨中遇到的小故事,鼓励学生大胆说出自己发生或看到的事。

  2、雨带来的变化。

  下雨的时候,周围会有什么不一样?人们的衣着有何变化?

  雨中的画面非常生动,街道上有什么变化,小动物们又在干什么?雨天的色彩是怎样的?

  人们会穿雨衣、雨鞋、打雨伞;树叶,地面洗得很干净,街道上到处都是水;小鸭子、青蛙在水里游泳,还有一些动物躲在自己的窝里不出来;下雨天光线比较暗,天空有时是灰色的?

  3、欣赏画家笔下的雨。

  欣赏《听雨》《风雨》《暴风雨》等作品,了解其表现形式。

  4、欣赏学生的作品。

  雨落到了小朋友的脑海里,看他们如何用手中画笔画出有趣的情景。

  五、示范雨中人及雨中物

  哗啦啦,下雨了,走在大街上的人们怎么办呢?他们会有哪些动作?(师多重演示人物或动物不同的雨伞及雨披造型图,主要画出雨中的神态、动作。)

  1、师示范奔跑躲雨人物动态。(如有的人会把包、报纸之类的东西顶在头上向前跑。)

  2、继续示范打雨伞、穿雨衣的人物,雨中嬉戏的人物、动物等。

  3、用粗细、疏密不同的点、线及一个个小水滴、漩涡等表现雨。

  4、出示雨中图的彩色范例,分析几种雨中的色彩的表现方法。(如蜡笔水彩法、湿画法、染色法等,不同的表现形式剪贴、撕贴、拼贴添画等。)

  六、创作下雨图

  画出你所见到的雨中的场景,可以是结合人物画,也可以以小动物为主角,自由选择。学生作业,教师巡视指导。(出示能给学生带来启发的雨中范图,雨中情境音乐起。)

  1、表现雨:用长短、疏密、走向不同的线、点表现出雨的大小,画出自己对雨的感受;

  2、表现雨中的情景,主要是表现人、动植物等在雨中的活动,有的可能是真实的回忆,也有的可能是建立于真实基础上的想象。

  七、作业展示及评价

  1、在投影上作业个别展示。

  2、在黑板上进行长卷展示,题写落款,请学生解说雨中情景,给予鼓励性评价。

  3、作业点评:那幅画更生动,谁画的动态最有趣,你能提提建议吗?

四年级下册美术教案11

  一、班级及学生情况分析:

  四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

  二、教学目的

  1、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

  2、 学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

  3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

  三、 教学重难点:

  1、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

  2、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

  四、教学措施:

  1、 认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。

  2、 课前的'各项准备活动。

  3、 拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

  教学进度安排

  教学目标

  知识:通过植物线描写生,练习写生的技法。要求学生仔细观察、分

  析植物的形象特征,用线描的形式把自己的感受表现出来。 能力:培养学生的观察、分析、造型能力。

  情感:激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。

  重点:正确的观察方法和直接以线作画的能力。

  难点:植物的结构与特征。

  教学手段 演示、讲解

  教学过程:

  一、导入

  公园、植物园里、花坛里、我们的家里,都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态,给我们的生活带来了丰富的色彩。

  二、新课

  1、提问:你认识这些植物吗?

  它们叫什么名字?

  它们有什么特征,有什么样的姿态?

  你喜欢哪种植物?

  你知道一些植物的寓意吗?

  2、欣赏美术作品:

  中国画《君子兰》介绍作者

  小朋友的线描画 植物写生画

  3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态,培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌,说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。

  (1)、说一说,所观察的植物的生长特点。

  (2)、不同角度的花和叶各有什么不同?

  (3)、植物的前后关系如何表现?

  五、学生作画、教师辅导

作业提示:认真观察植物的特征、姿态,用线描的方法写生一种植物。注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。

  六、小结、展示

  展示优秀作业,并简评。

  板 书 设 计

  植物写生

  巧用对称形

  教学目标

  知识:使学生掌握对称的规律,运用对称的规律。

  能力:提高学生剪、贴的制作能力。

四年级下册美术教案12

  教学目的:

  通过学习画瓜果,巩固前一课所学到的基本技法(执笔、运笔、用水、用墨的运用方法)

  教学难点:

  灵活运用中锋、侧锋、以及轻重、缓急的运笔方法,色的运用等。

  教学重点:

  灵活运用中锋、侧锋、以及轻重、缓急的运笔方法,色的运用等。

  课前准备:

  范画及示范用品。

  教学过程:

  一、复习旧课,问:“上一节课是用什么笔墨技法画成的.?”并宣告学习任务。

  二、讲新课:

  1、出示大师作品,结合课本中的范画指导学生欣赏,仔细观察作品中的笔墨技法,让学生思考:范画中哪些地方使用中锋、侧锋和浓墨、淡墨?运笔方向如何?在启发学生回答后,教师再加以讲解、介绍大师作品的布局,构图以及具体细节的处理。

  2、欣赏学生作品。

  3、按照步骤图讲解作画步骤,边画边讲:

  ①叶子要有大小、疏密、聚散之分,应注意他们组成的大块墨块的外形,用了几笔画成?

  ②果子的组合也要有聚散之分,要注意果蒂的位置,因为它能表现出果子的朝向。用一笔或两笔画成,果蒂留空。

  ③要在叶子墨色未干时画上叶脉,然后点果蒂,加枝。枝干要将叶和果连接起来,注意枝条交叉应有变化。

  ④下笔前要想好怎样运笔,落笔要肯定,笔内含水要适当。

  三、学生作业,教师辅导。

  四、评讲:对优秀作品进行表扬。

四年级下册美术教案13

  教学内容:18、祖国的古建筑

  授课时间:2课时

  教学目标:

  1、欣赏祖国的古建筑,了解古建筑的常见类型、一般特征。

  2、能运用语言或文字评说一处古建筑的造型色彩及特色。

  3、通过对家乡古建筑的描绘,激发学生对古建筑的热爱、保护之情。

  教学重难点:了解古建筑的常见类型、一般特征。

  从怎样的角度欣赏一座古建筑。

  教具准备:祖国古建筑的图片资料

  教 学 过 程

  设 计 意 图

  一、组织教学:稳定学生情绪

  二、导入:

  中国古建筑是文物类型中体量最大、数量最多、保存各种艺术品示物最为丰富的一种。众多的古建筑就像颗颗明珠镶嵌在祖国各地,它是历代劳动人民智慧的结晶,展示了中华民族深厚的文化,这节课我们就来欣赏一些祖国的古建筑。(板出课题)

  三、欣赏

  1、介绍欣赏的方法:

  (1)历史:知道建造的年代、地点、因何而建。

  (2)类型:同洞、宫殿、坛苗、寺观、陵墓、园林、民居、娱乐性建筑。

  样式:亭台榭、楼阁、塔。

  (3)造型:有什么特点?给你怎样的感觉?

  (4)色彩和装饰:色彩和造型、用途之间的.关系是怎样的?哪些地方的装饰让你最感兴趣?这些装饰起着怎样的作用?

  (5)材料:运用的是怎样的材料?

  (6)建筑与环境的关系或与居住人的关系。

  2、运用上述方法介绍承德避暑山庄。

  3、向学生介绍故宫、大雁塔、十七孔桥、布达拉宫等(其问可以与学生互动,对些简单的问题可让学生说说)

  四、总结学生活动情况

  五、布置下节课所带学具:勾线笔、水彩、水粉等。

  第二课时

  一、组织教学:检查学生用具准备情况

  二、布置本课学习任务:上节课我们欣赏了祖国的古建筑,今天大家就根据自己的观察和理解,用你的画笔画一画。

  三、学生作业、教师辅导

  四、评价、展示

  自评

  师评

  教 学 反 思

  1、可以将学生的画举行一个展览,激发学生的爱国情感。

  2、课下多搜集一些相关的资料。

  板 书 设 计

  18、祖国的古建筑

  承德避暑山庄、十七孔桥、故宫、大雁塔、漳州土楼、布达拉宫、北镇妈祖庙

四年级下册美术教案14

  一、总体思路

  浙美版四年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

  本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课,分为10个隐性单元,内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域,其中“造型〃表现”及“设计,应用”占有较大比重,“欣赏〃评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。

  全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表:

  本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

  二、教学方法

  了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:

  1.注重审美能力的培养。

  在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。例如在上第9课《奇妙的点彩》时,先让学生先欣赏点彩名家作品。教师不要急于用简单的讲解代替学生对点彩作品的观察、理解、感悟,而应当让学生对艺术家如何通过奇妙的点彩方法描绘景物进行比较、讨论,从而引导他们感受艺术表现的

  美,了解点彩画法的不同表现形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。

  2.重视创新精神和实践能力的培养。

  学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

  那么,应该如何做呢?

  首先,要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观,还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图,它们有什么相同和不同的地方”,让学生开动脑筋,大胆想象出与众不同的造型来,可先让学生讲讲自己的思路,以便互相启发,激活创造性思维。然后,让学生通过互相比较,采用类比、求异、想象等方法,引导学生创造。

  3.创设文化情境,涵养人文精神。

  新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的`技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。以前,由于过分强调美术的知识和技能的学习,忽略了美术文化的滋润,影响了学生学习美术的积极性。因此,今天降低美术知识和技能的难度,注重美术文化的学习,提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力,涵养人文精神,是新世纪美术教育的一大特点。

  那么,如何在教学中突出美术文化的学习呢?

  首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如,第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀,同时还让学生知道了桥的造型和寓意,以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时,也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

  4.确立学生的主体地位。

  本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生依靠自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。例如,在第2课《年年有余》中设问:“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景,分析归纳出民间年画的寓意,一定要避免老师直接讲解。

  教师要尊重与爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的尊重,不要用统一的规定去束缚学生的手脚,学生作业应是个性的体现,要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要,如果学生完成的作业各不相同,则应该充分肯定。例如,在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品,而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料,最后完成的作品主题也可以千变万化。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生,而应该作为活动的组织者、参与者、引导者,在活动中教师与学生是平等的。

  5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

  随着人类社会的发展,人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多,这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习,引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容,例如在第4课《安全标识》教学中,除了要求学生完成安全标识的设计,还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论,也可以结合其他学科的教学,开展美术活动。

  探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考,自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问:“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线,你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画,自己发现美,从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

  6.重视学生的自评与互评。

  传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代

  课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等,建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准,体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法,也要让学生学会自评、互评,这实质上是让学生学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见,使学生在评价的过程中进一步巩固知识,提高技能,培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼,学生更感兴趣,教学质量将大大提高。

  7.恰当运用多种教学手段。

  美术课程标准指出:“教师应以生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景,仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

  8.广泛利用各种课程资源。

  本次课改“给予教师更大的教学空间”,强调激发教师的积极性,努力开发当地的课程资源。因此,本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容,实施教学,所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源,如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外,还应开展多种形式的教学活动,加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

  以上意见,仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重,难免有差错,希望广大教师能给予指正。同时,编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用,成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针,以新的美术教育理念搞好新教材的试验,为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

四年级下册美术教案15

  教学目标:

  1、欣赏人或物在不同背景下,所产生的不同效果,认识主体与背景之间的关系。

  2、利用绘画的形式,表现主体与背景之间的关系。

  3、有条件的学校也可以让学生利用电脑,进行主体与背景的创作。

  教学重难点:

  1、欣赏人或物在不同背景下,所产生的不同效果,认识主体与背景之间的关系。

  2、利用绘画的形式,表现主体与背景之间的.关系。

  教学过程:

  一、引导阶段

  出示一幅画,问学生:图中出现了什么样的人物和背景,他们在干什么?他们的主次关系在哪里?学生答:人物(玩耍)---主体

  环境(建筑)--背景

  师揭题:主体与背景

  二、发展阶段:

  1、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏:

  让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受

  2、学生思考:生活中是否也有这样的情景?

  学校、家里、游乐场所等

  3、师出示一幅画完的主体,学生思考可用什么样的背景来衬托。

  小结:

同一主体,不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。不是任何的背景都符合主体。

  (认真观察作品,不是所有的事物都能在一起产生和谐的。)

  4、作业要求:用绘画的形式,表现主体与背景的关系。

  5、学生创作、师辅导

  三、作业展示、评价

  四、收拾与整理

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