初中美术教案

时间:2022-06-15 08:06:21 美术教案 我要投稿

初中美术教案14篇

  在教学工作者开展教学活动前,常常需要准备教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。那么你有了解过教案吗?以下是小编精心整理的初中美术教案,仅供参考,大家一起来看看吧。

初中美术教案14篇

  初中美术教案 篇1

  课 题:你、我、他

  学 科:美术

  课 型:造型·表现

  授课时间:

  授课地点:

  授课老师:

  指导老师:

  教学目的:

  通过有序的、活跃的课堂活动,鼓励学生运用所认识的线条、形状等造型要素,开拓思维,积极参与造型表现活动,体验造型活动的乐趣。同时探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感。

  教学重点:

  脸型特征及表情特征的认识。重视对学生大胆地进行造型表现的信心鼓励,启发学生根据自己的理解和想法自由地运用线条、明暗等对人物有意图地进行夸张或变形的实验性绘画。

  教学难点:

  如何充分观察,抓住所画对象特征,以夸张抽象或生动写实的不同手法,画出自己对人物的不同表情变化的特殊理解。用自己的笔塑造一个有个性的人物形象。

  教学关键:

  仔细观察,有意识地改变传统画头像的方法。

  教具准备:

  自制图片、教本及有关参考资料。

  学具准备:

  美术课本、作业纸、笔、橡皮等。

  课 时:2课时

  教学过程

  【第一课时】

  一、组织教学

  今天是新学期的第一天,同学们终于顺利跨过小学,升入初中。面对新同学和新老师,还有崭新的校园和环境,我看到同学们都很兴奋。 前面你们上了三节课,也认识了三个新老师,现在我给大家介绍一下我自己。我姓杨,以后我就要和同学们在这里,度过我们三年最美好的时光。还要一起来学习非常有趣的美术课。(问同学:不知道大家喜不喜欢美术课啊?)好,那么我们现在就开始上课。

  二、引入新课

  翻开课本第一页,我们来学习新编的美术课本第一课《你、我、他》。(板书“你、我、他”)我想先问问同学们,当一个人走入你们的视线之内,比如老师我。那么你们最先注意到的是我的哪一部分呢?是不是除了高矮胖瘦就属头部最吸引人呢?对了,头部是一个人最具特征的部位。当然了,一幅肖像画不一定只是对头部的描绘,它也可以是一个人的全身像。一位著名的美国艺术家曾对约翰·辛格·沙君特说:“每当我画出一幅肖像时,我就失去了一位朋友。”这句话的意思是说也许是因为他画得太逼真、太肖似了。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。

  这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用,那么今天我们重点要来学习人物头部的肖像画。刚才我们说了,头部是辨认一个人最具特征的部位,我们要想知道同学们是否高兴时,我们就会从他们的脸上露出的神情来加以判断。不论是开心还是沮丧,都是通过你们的五官表现出来的。所以人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。

  三、进行新课

  好,我们先来看一看课本第三页,这里有一幅宫六朝先生的《小女孩》肖像画,现在谁来告诉我,这个小女孩脸部五官都有一些什么特征?(简要分析)好,那么我们再来看看世界著名大师马蒂斯的画(图1):

  图1 女人像 马蒂斯

  图2 自画像 弗洛伊德

  现在又有谁愿意告诉我,这幅画面中的女人有些什么特征? 特征:鼻子很长,眼睛露出休闲而略显疲惫的神情。嘴巴随意地撇着,头发随意地散落下来,整体感觉慵懒而散漫,是不是? 再看另一幅(图2),这是英国画家弗洛伊德的自画像 所谓自画像,也就是自己照着镜子画自己。我再请一位同学来说说他的特征是什么。

  特征:脸是方形的,“国”字脸,眼睛长长的,两只眼睛距离很近,感觉充满了不安,嘴巴扁扁的,紧闭着,感觉就像一个病人躺在病床上是不是? 那么,刚才我们说了,自从照相术发明了以后,人们开始寻找创作肖像画的新途径和新画法。现在我这里还有一些其它不同画派的画家画的一些肖像画,大家一边欣赏一边注意比较一下他们之间的风格有什么不同。

  图3女人 毕加索

  图4自画像 瑞士 克利

  图5 男人的头像 袭勒

  图6自画像 达利

  图7正面像

  图8 自画像 凡高

  (教师总结)好,刚才我们看了许多不同画派和风格的肖像画,很多同学都回答得很好,一下就抓住了画面人物的特征。不论是什么风格的画派,他们都有一个共同之处,那就是人物头部的特征主要通过脸型,五官和发式来表现。而艺术作品又往往通过对人物面部的刻画来揭示人物的内心世界,突出表现某一主题。 在大家再看一看课本下的这三个人物,仔细体会画家的用笔技巧。

  (再具体分析三幅图。提问同学:第一幅只用线条,随意的几笔就将男青年的神情表现出来了;第二幅是用水墨,有浓有淡,有粗有细,体现出小女孩的天真含蓄;第三幅是用铅笔画的,略带明暗表现手法,刻画出少女略带忧郁的气质。)

  四、课堂作业

  现在大家根据自己的喜好或习惯的表现手法选择一幅肖像画进行临摹(讲一下什么是表现手法)。下面让同学做作业。(提醒注意:临摹时最关键的是体会画者描绘人物时的情感和手法,如何通过画笔使人物更具个性化。)

  五、引导评价

  取几张完成的作业作简要评价。 让学生参与评价并把本节课学习活动的体验(感受)写在作业纸上。

  1.你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情么?

  2.这样的练习活动使你感受到快乐了么?

  初中美术教案 篇2

  一、教学目的:

  1、学习风景构图知识,远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

  2、学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括。抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画。

  3、鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。

  二、教学重点难点:

  1、运用构图知识和铅笔画技法,画一幅以树木为主的风景画

  2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感

  三教务长:风景写生的范图

  教学设计:

  一、组织教学

  二、导入

  风景画欣赏导入。展示许多风景写生的范图,使学生产生浓厚的兴趣。

  揭示课题,《风景写生》,板书

  三、学习新课:

  老师:请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

  (学生发言踊跃,通过发言复习了透视、构图知识。)

  老师:自然界处处存在美,要靠我们自己去发现和表现。

  (老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。)

  学生:原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。

  课堂外学生分组开始校园写生,师生共同活动。

  四、学生作业:

  教师巡回指导。

  五、作业展示:

  展示学生优秀作业,请其他学生来点评,指出画的好的地方和还欠缺的地方。

  六、课堂小结:

  请学生谈谈出去写生的感受。

  初中美术教案 篇3

  教材分析:

  一张纸条经过切割、折曲就能设计制作出各种造型新颖、风格独特的椅子,本课让学生通过座椅的设计与制作,关注生活,敢于创造。

  教学内容与目标:

  (1)显性内容与目标:通过纸板的切割、曲折,设计制作造型美观、功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识及在设计中的应用。

  (2)隐性内容与目标:通过椅子的设计,使学生关注生活、热爱生活,认识以人为本的设计思想,培养敢于想象、勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。在思想上关注家乡的变化,提高“三亚是我家,保护、建设靠大家”的好市民意识。

  教学重点与难点:

  (1)重点:

  设计与生活的关系。认识到生活中充满设计,设计的前提使敢于创造。椅子是生活中最常见的生活用品,但很少有人有意识地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及风格、品位。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计,可以激发学生的创造热情。

  (2)难点:

  设计构思。椅子设计用材很少,技法也较为简单,关键是构思。纸板的联想是通过一张纸的切割、弯曲设计椅子,尽可能少去掉或添加纸块,这里含有立体构成的因素。

  教具准备:剪刀,卡纸,双面胶及各种风格纸板坐椅作品(教师)。部分学生优秀作品。

  学具准备:各色硬卡纸,剪刀,双面胶,彩笔,贴纸

  教学环节教师活动学生活动

  导入新课

  导言:

  大家看图片,并回答问题,(课件展示图片)

  设问:①你能看出图片上的景物是哪里吗?

  ②你能看到与美丽的景色不协调的地方吗?

  提问:你是否留意过该艺术椅的造型?

  提问:该艺术椅的作用?

  小结:方便。舒适。美观。情趣

  以三亚本市东西两河河堤上的艺术便民座椅受到人为的破坏为切入点。

  (课件展示)残缺不全的艺术卡通便民座椅展示

  ③面对人为的破坏,作为少先队员。团员的我们应该怎么办呢?

  学生观看、讨论

  自由回答:三亚河景,椅子,残缺不全的艺术卡通便民座椅。

  例如:手、足球、动物等

  例如:走累了休息,好看等等。

  学生思考并个别回答:例如保护环境以身作则,以三亚好市民自律,爱护家园,影响家人朋友,设计更坚固更美观的便民座椅

  讲授新课

  要想设计出好的座椅,就先来了解我们生活中的其它座椅。

  ⑴生活中的椅子还有哪些呢?

  (课件展示图片)生活中的座椅

  设问:你知道它们的社会功能、造型特点、材料、摆放的环境吗?

  ⑵思考与讨论:(课件展示问题)

  ①体会一下坐在椅子上的感觉,座椅给你的感受是什么?

  点击进入:座椅的特点:座椅具有实用、舒适、稳定。以人为本

  ②座椅的结构你了解吗?你看到的椅子都是由几条腿支撑的?它们稳定吗?为什么?

  点击进入:座椅的结构:座椅的结构一般为腿(支撑点)、面(承重点),靠背。

  ③你能用纸板设计制作椅子造型吗?

  这节课我们就是把纸板想象为塑料。钢材。木版等来设计创意坐椅。

  课题揭示:(板书)纸板的联想——坐椅设计。

  (课件展示)设问:怎么样通过纸板来设计制作坐椅?(切换FISH)

  (课件展示动画教具、图例、讲解):纸板的联想(构图、卷折)

  小结:由一张纸上通

  过折、卷、利用点、线、面的角度及纸张粗细大小变化,尽量少去掉纸块或加纸块的来完成造型。

  注意:造型要符合现代造型设计的造型特点:简洁、艺术性强、以人为本

  以支撑点(椅子腿)可以是:四条三条两条一条

  (切换FISH)示范其中之一(四线)(两线一面)(两面)(一面)

  (并出示学生优秀创意作品)简述

  学生看图片思考并回答:

  例如:①沙发、生活用椅、办公用椅、公共用椅等。

  ②足球、逗号、花朵等。

  ③家里、办公室、食堂、餐厅、会议室、客厅等。

  学生细心体会坐着的感觉:舒服、稳定等等

  学生观察课桌椅

  学生讨论、观察、回答:由靠背、椅面、椅腿构成。

  数学知识:三点确定一个平面

  学生欣赏

  师生双边活动

  课堂练习

  以(三亚是我家,“美护”靠大家)为主题

  ①把纸板想象为塑料、钢材、木材等材料来设计制作创意座椅。

  ②比一比,看谁能最快设计制作出即创意、好看、实用、稳定的座椅,作品可为1、2个小椅子或一组椅子、沙发。

  ③要求大胆创新,构思制作可组成小组合作可单独完成

  巡回辅导,必要时与学生共同完成制作,(提醒安全问题)

  把讲台作为学生作品的展示台。学生分成若干个小组合作并构思制作学生欣赏作品并作互相评价和自我评价

  展示与讨论

  学生展示自己的设计,并谈谈自己的创意:椅子的造型特点,放在什么环境下最合适,如果真投产,用什么材料制作最能展示自己的创意。

  课堂小结

  请学生自己总结所学内容,肯定学生的努力。从今后多留意身边的事物会发现生活中的设计无处不在。

  初中美术教案 篇4

  一、【教学目标】

  1、知识与技能:

  ①知道不同造型的相架及功能,了解各种相架的材质和加工特点。

  ②初步了解平面图画法,认识示意图。

  ③学会正确画出作品的示意图和结构图。

  ③初步学会从作品的功能、结构、材料、工艺四个方面进行作品设计。

  2、过程与方法:

  ①通过观察不同造型的相架,初步学会用草图表达自己的构思设计。

  ②通过与同学的交流、评价,能够对自己的设计进行反思,进行修改,完善和优化自己的设计。

  3、情感态度与价值观:

  ① 通过学习,提高学生审美情趣,体验劳动创造美的思想情感,树立正确的劳动价值观。

  ② 通过作品的设计、探究,发展学生的创造性思维。

  ③ 通过独立或与他人合作完成作品设计,培养合作意识和团队精神。

  二、【教学重点与难点】

  1、重点: 平面图设计技能。

  2、难点:相架结构设计和工艺流程设计。

  三、【教学器材】

  1、教具:实物投影仪、多媒体课件、木制相架模型

  2、学具:铅笔、尺、量角器、圆规等。

  四、【教学流程图】

  五、【教学过程】

  (一)确定设计要求

  1、提问:

  ①生活中你喜欢拍照吗?那么你最喜欢用什么方式来保存相片呢?

  ②如果有一个精美的相架,不仅可以珍藏你美丽的相片,还可以点缀美好的生活,你准备设计一个什么式样的相架?这个相架有哪些功能?要用到哪些材料?

  2、通过欣赏作品分析思考:

  教师提供多种式样相架或图片,组织学生欣赏,观察这些相架的材料特点和造型特点,分析思考它们的优缺点。

  3、想一想:

  根据自己的兴趣与需求,独立或寻找合作伙伴,填写“初步设想”的表格。

  说明:问题内容的选择最好是引导而不是要去难倒学生,让学生对教师每一个问题都充满好奇,通过对作品的欣赏和分析,激发学生的积极性,再按照自身的实际需求和兴趣爱好,提出设计要求,从而有目的地进行收集相关资料。

  (二)收集分析资料

  1、收集资料

  ①组织学生在课前上网浏览,参观买相架的文具店,各组根据自己提出的设计要求,搜集有关资料(教师提示以下查找范围)。

  (1) 木制相架和其他材料的相架比较,有哪些独特之处?

  (2) 各种造型木制相架的实用性和装饰性。

  (3) 过去和现在在人们心目中木制相架的作用。

  (4) 目前市场较常见的木制相架有何特点?

  ② 布置学生单独或寻找合作伙伴,到商场或照相馆去了解更多有关相架功能及材料的情况。

  2、分析资料

  (1) 要求学生能将所搜集的资料(文字资料和图案资料等)进行下载。并相互交流。

  (2) 各组根据搜集的资料,用制定表格或文字的形式进行分析比较,寻求最适合自己“初步设想”的有价值资料。

  3、分析材料

  制作相架可用各种材料,如木料、塑料、金属等,本单元做的相架所用的材料为木料。在分析材料时,教师要重点介绍常见木料的特征、用途以及木料的接合方式。

  (三)学习构思方案

  1、观察思考

  学生观察教材中P15页“简易笔筒的草图”,并思考、讨论:简易笔筒草图应怎样构思?有哪些注意点?造型和材料有哪些特点?

  2、尝试构思方案:

  ①从笔筒的设计迁移到相架的设计,提示学生从相架外观造型、尺寸大小、功能结构、材料选用的方式等方面进行分析与思考。

  ②引发学生对各自的初步设想进行再构思,并进一步引导学生对如何运用这些木制材料特点创作作品进行思考。

  ③通过实物投影仪交流“我的初步设想”表格,指导学生对作品的主题开展讨论。

  (四)相架设计表达

  1、设计草图

  ①学生独立或者寻找合作伙伴设计样稿,学习用草图表达相架的设计意图。

  ②运用实物投影仪对设计图进行展示和表达。

  2、完善设计

  教师应充分发挥学生的主体性,组织学生交流,表达各自的设计意图,相互指出草图设计的合理性、新颖性以及提出可以改进的地方,通过引导和帮助,让学生获得好的创意进行“再设计”。

  说明:

  让学生观察教具实物,分析它们的特点,探讨在构思设计方面的方法、关键,为后面的设计构思做准备。

  教师在学生确定构思中,可适当给予一些提示,使学生的作品更具有亮点,并及时对这个过程中出现的问题加以分析指导,让学生顺利地找准设计创作的入口。

  创新是从设计开始的,学生通过活动,把最初的“初步设想”提升为“设计方案”,学会了用绘制草图来表达自己的设计意图,并通过交流,进行再设计,确定最后的方案

  (五)技能体验

  1、平面图和结构图画法

  (1)认识平面图和结构图

  对照相架实物,认真观察,参考课本上P15页简易笔筒草图,了解草图的画法。

  (2)对自己的构思进行设计表达。

  (3) 教师示范操作

  (六)修改相架设计

  1、讨论相架的工艺过程,使学生对操作过程有一个基本的了解,熟悉设制作的一般顺序。制作相架所需要的材料和用途。

  2、引导学生修改相架设计草图,并提请学生注意以下一些问题:

  ①相架的成角度粘合:框架外框和框条的拼角有交叉拼接、直角拼接和45度拼接等等,请学生根据自己的实际情况选择;

  ②拼接45度角时,划线工具可用量角器、角尺固定角、正方形的对角线等等,哪种方法合适就用哪种;

  ③相架的“框架槽”,在设计过程中,要特别注意框架槽的深度与框架背板的厚度要求,如果框背板的厚度大于或小于框架外框与框条所形成的厚度,那么把照片放入相架内,都显得不合适。由于框架外框与框条不是同一块木料,在拼接时要考虑到交叉拼接,这样拼角粘合才有牢度;

  说明:在这一环节中,教师要注意及时对设计过程中出现的问题加以分析、指导,实现师生间的互动,

  初中美术教案 篇5

  一、教学目标:

  通过立体组合的设计,理解和掌握立体构成的各种知识,激发学生的创造灵感,增强敢于创造的信心,体会创造的乐趣。

  二、教学重点:

  设计的美感。通过调研、研讨、设计、制作,去感受生活用品设计的美感。本课重点就是通过各种教学方法,使学生了解设计的美感,从而提高学生的审美水平。

  三、教学难点:

  立体设计。既要考虑生活用品的使用功能,又要使设计既美观又有新意,这些对学生来说确有一定的难度。设计中需要立体构成的知识、纸工制作的技法及色彩搭配的能力。

  四、教学方法:

  讲授法、演示法

  五、教学材料:

  色卡纸、剪子、胶水

  六、教学过程:

  (1)导入:

  生活中的一些日常用品有的我们会认为很精美,有的我们也非常熟悉如(台灯、茶壶、桌子、椅子、家具等)有没有同学想尝试着将这些物品自己设计制作出来呢?(出示作品激发学生的兴趣)

  (2)新授:

  应当首先选择一件自己感兴趣的生活中日用品如(台灯、餐桌、茶具等)对所选定的对象进行一下分析首先确定它是由几部分组成,想象一下每部分的展开图是什么构成例如台灯是由灯罩、灯架、灯座以及电线组成将每部分的展开图画在相应的卡纸上。然后,根据图纸进行剪裁和粘贴。

  (3)注意事项:

  所做物象为立体的画图纸时应考虑全面。

  (4)教师帮助指导学生

  七、小结:

  本课制作比较困难复杂,学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点,需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。

  八、作业:

  将所做物品各部分的平面展开图画在色卡纸上。

  初中美术教案 篇6

  一、教材分析

  本课属于“设计·应用”类型课,以日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,《缤纷家用电器》形成面对生活实际需要的设计意识,通过探究性的学习过程,提高学生自主探索的学习能力。

  本课提及的家用电器基本上包括了一切需要耗用生活用电或电池进行工作的家用物品。

  教材试图以展示造型各异的常用家电图片作为导入,激发学生的学习兴趣,感受设计与生活的联系,并让其了解设计对社会进步所产生的作用。教材提供了一张学生课外进行家电市场调查活动的情景图片,使学生产生共鸣,帮助进入第一个学习活动及参与社会调查,培养学生有目的地收集处理信息的能力,提高学习合作交流的水平。教材为活动的顺利开展提供了相关图文资料,给调查方法必要指导。整理资料的学习活动能有益地培养学生归纳总结的能力,并在此基础上提出改良方案,相对降低了学习难度,为后面活动的顺利开展做准备。

  教材p11以家用理疗仪的设计草图作为教学范例或许还不够典型,教师可以尝试选择学生更为熟悉与更加实用的家电产品,展示效果将会更好。

  “活动一”是与“活动二”直接相关的一个课前准备活动。主要引导学生尝试有目的地进行市场调查,为“活动二”的设计改造提供信息与依据。

  “活动二”的设置根本意图侧重于培养学生面对生活需要的设计意识。因此,如果能够更加积极明确地提示借鉴“活动一”市场产品调查的学习成果,或许比对自己家里一件电器进行设计改造,更能促进此种意识的提高与强化。

  “活动三”在“活动二”的基础上,突出了把设计稿进行视觉美化,绘制产品设计效果图的意图。

  “评价建议”中对前两个学习活动的评价重在学生学习态度,对后一学习活动在知识的理解运用方面提出了一定指标。

  “资料库”关于工业产品设计程序的说明,有利于学生对产品设计过程的了解,从而提高对工业造型设计的整体认识。

  “学习大空间”中提供了设计效果图的绘制步骤,鼓励学生在表现技法上有所追求。

  二、教学目标

  1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动,培养独立思考和解决问题的习惯。

  2、能够根据整理的调查信息,提出改良产品设计的方案,并画出大胆创新的创意稿。

  3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧,绘制具有一定美感的创意效果图。

  4、能够培养学生面对生活需要的设计意识,体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

  三、教学思路

  整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成,先是学生分组自行进行市场产品调查,收集相关信息,然后整理资料,提出设计方案,进行创意设计构思,再绘制设计创意稿,尝试独立创意设计,最后绘制产品设计效果图。

  针对本课社会实践性较强的特点,突出学生之间的学习互动与交流,是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动,是保证课堂教学互动深入展开的前提。

  首先发动学生以学习小组的方式,分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息,并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品,也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品,比如mp3播放器、随身听等电子产品,目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导,帮助学生根据“活动二”的需要,有目的、有方法地完成产品市场调查任务,达成教学目标。

  对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查,市场销售的情况调查,国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时,可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录,可根据产品特点设计表格,例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录,再给予等级印象评定。

  另外,调查中可以用多种方式收集资料,例如可以收集宣传图片资料,也可以用速写方式画出产品,对特别的细节设计处理可画详图,还可以用摄影的方式记录。

  然后整理资料,写出调查总结,将要改造的家用电器的图片资料连同改造方案一起在课堂教学中与同学交流意见,画出“活动二”要求的设计创意稿。学生作业可通过自由联想与大胆构思画出设计草图。然后,教师组织学生介绍自己的设计,引导学生从消费者的角度对同学的设计提出自己的看法。教学过程在以学生互动为主体,教师适当引导的方式中进行。

  “活动二”的另外一种教学组织方式或许更能激发学生的学习主动性与创造性。尝试让学生以小组为单位,在课外进行“活动一”的资料整理,写出调查总结的同时,画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿,并写上设计说明后,再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张,补充、完善本组的改良设计。教学过程始终在学生互动促进中推进,在教师适当观念引导中深入,最终帮助每组学生获得一种更为合理的设计改良创意。

  接下来进入“活动三”的学习。教师适当强调工业造型设计创意效果表现的要求,在作品分析过程中,突出在以人为本的设计原则下,体现产品的形、色、质等诸多要素的最佳组合,通过经典图例分析和学生参与讨论来加强学生对表现技巧的认识。提示学生注意把握产品效果图绘制的一些表现方法与技巧要点。然后,布置学生独立设计一种家用电器,画出具有一定美感的创意效果图。最后可以让每组学生自己集体评出本组的最佳设计创意表现图,并与其他小组同学进行学习交流及展示。

  四、教学选择

  对于经济相对落后的地域,学生对家用电器的日常认识或许只是停留在老式台灯、电扇、电话机的阶段。学校附近也不会有可以支持进行市场调查的电器市场,现代都市涌现的许多新型电器难以进入学生的视野。对此,教师可以直接从台灯等最常见的电器设计入手,甚至就是泛指照明用具设计等更加普遍的电器产品也可,省去市场调查的活动环节。

  即使在此种教学条件下,通过教学培养学生面对生活需要的设计意识还是可行的。课前布置学生分组,每组学生直接对自己家里使用的电器进行绘制后,征求家长对电器使用的看法,根据教材p10提供的表格进行小组讨论,然后再参照前面提示的教学思路展开教学活动。

  对于绘画工具严重缺乏的地域,教学中只需要求绘制产品设计创意铅笔稿的阶段,教师可以针对铅笔效果,适当提出些画面美化的技法,比如:把产品草图的外轮廓线加粗强调,运用侧锋线条在体块转折处加强两个块面的明暗对比等。

  五、教学建议

  本课两个课时的课堂教学时间应该主要是教学总结与交流时间,把大量的学习活动内容安排在课前布置完成。把握这点是教师赢得教学主动的关键。

  “活动二”的相关课堂教学如果建立在学生已经课外完成了“活动一”的市场调查活动,并已分小组画出了改良设计稿的基础上,那么,课堂教学就可以变成教师引导学习小组之间更有意义的教学讨论了,教师将拥有更多教学引导与评价的空间,根据小组市场的调查分析介绍与创意稿的绘制情况,总结各个学习小组“活动一”的活动开展情况,而且在此讨论的基础上通过大家的共同讨论,势必会更加完善各个小组原有的改良设计构想,学生还会有较充裕的时间再去加工、完善原有的创意稿,这个过程将极大地强化学生根据生活实际需要进行设计的意识。如果把学生的家电市场调查分析带到课堂教学中来,再去绘制改良设计的创意稿,那么45分钟内学生很有可能就仅仅只能完成这些初始状态的学习任务,严重缺乏教学双边的反馈与交流。这样,教学就基本上失去了活动设计本身的价值,退化为简单的自由绘制一个产品构想了。

  学生作业练习形式在原则上可自由多样化。但是,面对单位课时的教学目标而言,“活动三”的设置是试图在学生的艺术表现力上能有所突破,因此,“活动三”的产品设计效果稿比“活动二”的产品设计创意草稿应当适当考虑一些表现技法要求上的梯度递进。

  教学过程中,教材上运用马克笔工具(或者水彩笔替代)绘制的方式最为简单易行,适合作为一种基本的表现技法向全体学生推荐。教师通过对比分析几张马克笔绘制的家电产品效果图,注重总结此种方法绘制的基本技巧要点,可以在单位时间内迅速提高整个班级教学的技法表现水平。尤其在“活动三”的动手练习展开前,先以马克笔工具为例,强化一种工具绘制产品设计效果图的基本技法是很有必要的。

  “活动二”的改造设计作业是在“活动一”的主动学习探究过程中产生的,可以看成是一种尝试性的设计,应重在学习的过程评价。而“活动三”的设计作业是在相关知识学习的基础上完成的,所以作业的评价应有一定技术评价指标要求。评价可以将自我评价、同学评价、教师评价、家长评价和社会相关评价结合起来。

  初中美术教案 篇7

  单元总目标:

  1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。

  2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

  单元课时:

  本单元分2课时教学。

  活动安排:

  观赏与描述:

  *你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节?

  *你对作品所表现的劳动场景有什么感受?

  *你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受?

  分析与研究:

  *你对这些作品和作者知道多少?

  *你了解作品的时代和社会特点吗?

  *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题?

  讨论与解释:

  *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?

  *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情?

  体验与评价:

  *你对人类劳动的意义有什么体验和联想?

  *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法?

  活动一

  1、课题劳动____人类创造力的源泉(上)

  2、学习领域欣赏*评述

  3、课时1课时

  4、课前准备

  教师准备教具:欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

  学生准备学具:课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

  5、课堂教学

  (1)引导阶段

  ①通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣。

  ②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较、分析,谈自己对作品的初步感受和理解。

  ③学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察、思考问题。

  (2)发展阶段

  ①欣赏、评述《在激流中前进》

  ☆展示图片,学生欣赏、讨论。

  ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

  ☆教师归纳总结:

  《在激流中前进》(油画)

  作者:杜键,上海人,中央美术学院油画系教授。

  本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此,作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,搜集创作素材。作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

  ②欣赏、评述《粮食》

  ☆展示图片,学生欣赏、讨论。

  ☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

  ☆教师归纳总结:

  《粮食》(油画)

  作者:(苏联)雅布隆斯卡娅,卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。

  本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作,约4米宽的巨幅作品,表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。在夏日的明亮的阳光下,集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上,紧张而有秩序地劳动着。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作,充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。作品构图宏伟,形象生动,主题鲜明,内容和形式得到了完美的统一。

  ③欣赏、评述《牛耕》,写观后感受交流。

  ☆展示挂图,学生欣赏。

  ☆分组讨论、写观后感。

  ☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

  ☆教师归纳总结:

  《牛耕》(甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画)

  这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅砖画。我国自汉代以来,统治阶级厚葬之风俗盛行。墓室中绘有大量的砖画。这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是,除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外,大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役、但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。这幅表现牛耕的砖画,画面十分单纯,但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白,以对比的手法突出画面的明快感。再如,画扶犁者,只寥寥几笔,不仅生动地画出了扶犁者的形态,而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

  ④欣赏、评述《清明上河图》

  ☆展示挂图,学生欣赏、讨论。

  ☆学生自愿发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

  ☆教师归纳总结:

  《清明上河图》(中国画)北京故宫博物院收藏。

  作者:张择端,北宋画家,东武(今山东诸城县)人。

  本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分为三段,开头是画汴梁的郊野风光,中段是以虹桥为中心的汴河(当时称“上河”,此河是当时国家的漕运枢纽,南北商业交通要道)及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景;后段为巿区街道的繁华场面。教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘滿载着货物的大船,即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制,船工们一面急忙放下桅杆和帆,一面正紧张地控制着船头前进的方向,有的在指挥,有的在掷缆绳,以使大船安全地通过虹桥。相映成趣的是,大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面,吸引了桥上众多的行人。他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应,构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小,仔细一一看去,个个都很生动,十分耐看,足见画家对生活的观察十分仔细,描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。

  ⑤欣赏、评述《捣练图》

  ☆展示挂图,学生欣赏、讨论。

  ☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

  ☆教师归纳总结:

  《捣练图》(宋代摹本,现藏美国波士顿美术馆)

  作者:张萱,盛唐著名人物画家,擅长画妇女。现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作。

  《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”(一种丝织品)的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物,按制练的工序分成三组;右边一组描写四个妇女用木杵捣练,教材中所选的正是这一段。中间一组描写两个妇女在理线,左边一组描写两个妇女把练拉直,另一个淘气的小孩在下面来回玩耍,在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上,用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。让我们看到了当时制练的劳动过程。作为一件艺术品,其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧。这主要表现在由四个妇女组合而成的画面,既符合生活的真实,又有独具匠心的安排;人物站立的位置和姿态各不相同,既统一,又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型,具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细又劲健,设色富丽而又匀净雅致,衣服的质感也得到了很好的表现,充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

  3、课后拓展

  (1)请同学展示自己收集的图片,欣赏、评述、交流,课后写自己的心得体会。

  (2)课余时间,多搜集优秀中外美术图片,通过欣赏提高自己的审美素养。

  初中美术教案 篇8

  教学目的:

  通过本课学习,使学生掌握工艺美术的特点,培养发现、感受、鉴赏、创造美的能力。

  教学重点:结合实例掌握工艺美术的特点。

  教学难点:

  正确阐述工艺美术的一些基本概念,重在理解它们之间关系,并运用学到的知识去创造工艺美术品。

  课前准备:布置一个工艺美术展览室,制作多媒体课件。

  一、观看录像——发现

  观看工艺美术的录像(有音乐无解说词)后,师:“刚才看到的属于美术的哪一大类?”学:“工艺美术”。

  二、引入课题

  师:“今天我们研究的课题就是《工艺美术的特点》”(多媒体投影屏展示)

  三、学生自学——探索

  师:“工艺美术的本质特点研究是什么?(屏幕展示)请同学们看课本找出答案。”学生看书自学后回答:“是实用和美观。”“实用具体指方便、舒适、安全;美观指造型、纹饰、色彩、材质、技艺。”(屏幕展示)师:很对,由于技艺专业知识较强,本课不作研究,今天,我们着重了解美观中的“造型、纹饰、色彩、材质”这四个方面。”

  四、课件、实物展示——感受、探索

  多媒体课件在屏幕上展示造型、纹饰、色彩、材质的变化,采用了动画、3dmax立体造型、360度旋转形式,画面有趣、生动;教师精选实物分别给予说明。学生感受深刻。

  五、参观展览——鉴赏

  布置任务,请同学们设计工艺美术品(全班分8小组、4小组设计“文具盒”,另4小组设计“丹阳黄酒酒瓶”,要求符合工艺美术的特点,创意新颖,不能抄袭。每小组派一名代表上讲台发言,并展示单线勾勒的简易设计图。同学们带着问题以小组为单位观看展览,在鉴赏众多工艺美术品的同时,启发产生了将要设计的工艺品的形状。

  六、小组讨论——创造

  小组在观看展览的基础上,展开热烈的讨论、争论、创造思维不断交流,启发。

  七、大组发言——创造、启迪

  小组代表上讲台发言,谈自己的创意指导思想,谈具体的“造型、纹饰、色彩、材质”的设计,由于同一内容有4个小组发言,大家的创造设想又进一步得到广泛深入的交流。精彩而新颖的设想,巧妙而奇异的构思,不时博得同学们热烈的掌声,学生的创造力得到极大的发挥。有的代表在发言中说“同组其他人还有更精彩的设想,不能局限于代表发言,而应让他们自由发言。”学生学习的积极性充分地调动起来。

  八、教师小结——理论、激励

  师:由于时间的关系,同学们的创造设想可以通过课后书面作业的形式交来。下面我们请大家观看两组工艺美术精品,一组是由我校校友,现深圳大学美术系李亦文主任制作的竹子做的盒、筒、铲等实用工艺,一组是被联合国科教文组织授予的“民间工艺美术大师”——吕存的乱针绣,即正则绣,是美术大师吕凤子传授流传下来的,远看就是一幅油画,近看是用交错的彩线绣出来的,是一种陈设工艺。工艺美术范围很广,凡是以实用或陈设为目的,按照美的原则,设计制作的物质产品都是工艺美术。一件好的工艺品给人以美的享受,它能提高人们的审美能力,使我们的生活充满着希望,并激励人们在人生的道路上不断进取。

  初中美术教案 篇9

  知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

  民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

  导入部分:民间美术:是由人民群众创作的、用以美化、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

  教师总结:对美的追求恒久不变,对生活的热爱恒久不变。民间美术由于存在于生活的细微处,而具有着最为质朴、单纯、热烈的形式;由于民间美术的创造者是最为普通的人民群众,而具有了最为自然、平实、直接的情感。对今天的我们来说,不应该仅仅停留在艺术的层面上来看待民间美术,更因该懂得用人的智慧与情感来看待它,同时民间美术如何继承与发展是应该思考的问题。

  初中美术教案 篇10

  一教学目标:

  知识目标———了解吉祥物的概念,及设计方法步骤;训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。

  能力目标———通过吉祥物的设计,培养学生的形象思维能力,创新思维能力,和初步的审美能力。

  情感目标———通过本课学习,培养学生对集体活动的兴趣,以及关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。

  二教学重点:

  创作吉祥物的构思

  三教学难点:

  吉祥物的造型和色彩设计以及设计步骤

  四教法:

  情景创设法演示分析法欣赏引导法

  学法:

  欣赏讨论法实践练习法

  五教具:

  吉祥物实物、多媒体

  学具:

  绘图纸、铅笔、彩笔

  六教学过程:

  创设情景,导入新课:

  展示福娃,导语:“今天我给大家带来了几位非常熟悉的好朋友,请看,他们是谁?”学生说出福娃,我接着问:“福娃对奥运会有什么作用?”学生说出是奥运会的吉祥物后,我用几个问题:什么是吉祥物?他有何特点?如何设计?导入本课。

  探索求进,学习新知:

  1、多媒体展示吉祥物作品,通过“什么是吉祥物?看看我们的吉祥物都有什么特点”等问题,引导学生通过吉祥物的欣赏分析,总结出答案:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功的愿望。

  2、出示一系列吉祥物作品,引导学生一起分析,吉祥物设计的思路与手法:体现了设计与主题的关联性;新颖别致个性突出的独创性;形象设计的拟人化;亲切动人让人喜爱的亲和力;寓意性;激励性;地域性。

  3、分析作品,让学生对吉祥物的造型与色彩设计做总结:造型活泼可爱,拟人化;色彩鲜明,对比强烈。出示吉祥物和原形的对比图片,让学生对吉祥物的设计有更好的理解。

  自主探究 合作交流:

  出示吉祥物“庆庆”的设计过程和思路,引导学生一起探究总结,吉祥物设计的设计步骤:确定一个主题、(主题班会,爱鸟周,体艺节等)

  1、选定一个原形、(小动物,小文具,器皿等)

  2、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形:形体,动作,表情,服饰,手持的代表性道具等、

  3、色彩设计:要求大胆,鲜亮,明快,有特点,

  学生体验 巩固提高:

  为学校第三届体艺节设计吉祥物

  展示欣赏 体验成功:

  自评、互评相结合,鼓励学生学习积极性

  课堂小结 扩展延伸:

  总结本课知识点,建议学生课余将设计图做成立体效果。或为其他活动设计吉祥物。

  初中美术教案 篇11

  一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

  二、教学目标

  知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。

  三、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。

  四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。

  五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。

  六、教学准备:多媒体及课件

  五、教学准备:多媒体及课件 六、教学过程:

  色彩是诉诸视觉最具感 染力的形式语言,而绘 画 恰是能体现色彩感染 力载体。 色彩是美术作品的重要表现因素。 色彩不仅能够真实地再现表现对象 的色彩关系,而且由于色彩所具有 的感情特征,对于触动人的心理和 情感具有很强的感染力。

  《千里江山图》

  《千里江山图》为大青绿设色绢本, 纵51.5厘米,横1191.5厘米,气势 辽阔超凡。 ? 《千里江山图》后来被当时的宰相 蔡京收藏,他在上面的提拔记述了 宋徽宗指点王希孟,收他入翰林书 画院的经历,王希孟在二十多岁的 时候去世,关于他的史料很少。 《千里江山图》后在清乾隆年间收 入宫中,现保存在北京故宫博物院。

  作品欣赏

  作品为大青绿设色绢本,间以赭石 配色。画面色彩匀净明丽,富于装 饰性。壮丽秀美的山水,仿佛将人 带入了一个超乎物象之外的精神的 世界

  《出水芙蓉图》

  【名称】宋吴炳出水芙蓉图 【类别】中国古画 、扇面画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏

  作品欣赏

  作品为了表现荷花“出污泥而 不染”的纯洁、娇艳的资容与 品格,分几十次层层渲染进行 赋色,达到了柔和润泽而又美 艳动人的艺术境界。

  《干草垛》

  进入90年代,莫奈创作了若干 组作品,即“组画”。所谓的 “组画”,就是画家在同一位 置上,面对同一物象,在不同 时间、不同的光照下,所作的 多幅画作。

  作品欣赏

  看似平凡的草垛光彩夺目,与天空 和远处的树丛交相辉映,构成一曲 色与光的交响。 马蒂斯

  亨利· 马蒂斯(Hei Matisse ,1869— 1954)法国著名画家,野兽派的创始人和 主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。 他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁 时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发 不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折 点。用他自己的话说:“我好像被召唤着, 从此以后我不再主宰 我的生活,而它主宰 我。”

  作品欣赏

  野兽派画家马蒂斯追求一种简洁明 快的色彩效果,这幅暖色调为主的 作品,明确地表达出了一种温暖、 柔和、安适的气氛与情调。

  于非闇(暗)

  于照,画家。生于一八八八,字非 厂,别署非闇,又号闲人,山东蓬 莱人,久居北京。著有《中国画颜 色的研究》、《我怎样画工笔花鸟 画》有《于非闇工笔花鸟画 选》、 》、《都门钓鱼记》、《都 门艺菊记》、《 都门养鸽记》等。

  作品欣赏

  画面以石青为底色来烘托玉兰花各 黄鹂鸟,强的色彩对比,生动地表 现出一派晴空万里、鸟语花香的大 好春光景象。

  初中美术教案 篇12

  美术课《童年》说课稿

  这天我说课的资料是一节美术欣赏课《童年》,首先我想谈谈对教材的理解。

  一、说教材

  《童年》是小学美术义务教育新课程标准,实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段,当人们回忆自己的童年时,童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品,其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》,解放后的《翻身奴隶的儿女》,直到这天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅仅给了我们美术方面的信息,更为我们创造了一种情景,一种透过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在那里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以导向和启迪。童年鉴于此,我设计了以下童年

  1、教学目标

  (1)知识目标

  回忆童年、观察童年的生活,感受童年的快乐。

  (2)潜力目标

  会表达自己对童年生活的感受,会描述不同时期童年生活的状况,学会透过观察童年体裁的艺术作品,体会不同艺术表现形式的魅力。

  (3)情感目标

  培养学生珍惜此刻,珍惜完美童年生活的情感。

  2、教学重点

  (1)透过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

  (2)认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式给人的不同美感。

  (3)描述童年的生活资料及自己对童年的理解,感受作品的思想内涵。

  3、教学难点

  童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

  二、说教法

  根据三年级学生的知识储备状况和理解潜力,针对和利用小学生形象思维发达的特点,本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学,并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式,充分调动童年学生的学习用心性,把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示,来提高学生的学习兴趣。

  三、说学法

  在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,自己提出问题,透过讨论自己解决问题,教师作为引导者,疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

  四、说教学过程

  1、游戏引入,激发学习兴趣

  学生边唱边做《丢手绢》的游戏,游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品,给同桌讲讲童年的故事,并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

  (这样设计是创设情景,利用游戏激发学生的学习兴趣,并透过同学之间的交流,引发学生对童年完美时光的回忆,为后应对童年的深入理解做铺垫。)

  2、初步感受,提出欣赏要求

  教师针对童年学生的发言进行小结:我们的童年生活是完美的、幸福的,艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的.作品。说说你最喜欢那幅画。

  (这样做使学生很快的进入审美情景,对所欣赏的作品有一个大致的了解。)

  3、分组学习,交流审美心得

  (1)学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

  (这样做,是为了让学生抓住第一感觉,为自主学习做铺垫,透过自愿分组的形式,体现自主学习的初步尝试。)

  (2)分组之后,教师把每组的问题发给组长,由组长带领组员讨论。

  A、《瑞阳婴戏图》组:作品最吸引你的是什么?你想了解作品哪方面的知识?

  B、《欢天喜地》组:你从作品中看到了什么?你能表演一下吗?你想了解这幅作品哪些知识?

  C、《战斗中成长》组:作品中的主人翁是谁?你是怎样看出来的?欣赏作品后你想到了什么?为什么这么想?

  D、《翻身奴隶的女儿》组:作品中的小朋友是哪个民族的人?从哪儿能够看出来?他们在做什么?他们会想什么?为什么这样想?

  E、《冬天的阳光》组:你明白这是一件什么形式的艺术作品吗?你了解雕塑吗?为什么起这个名字?

  F、《金色童年》组:这是一组什么形式的作品?你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗?她的笑容让你感受到了什么?

  (所提的问题都很有针对性,比如说:你最想了解作品那方面的知识?欣赏作品后你感受到了什么?这些问题涉及到了作品的资料和思想,能够透过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会,另外,让学生透过表演的形式,去揣摸人物的情感,还有些问题是关于作品的艺术形式,这些问题的设计突出了本节课的重点。)

  (3)小组讨论后,组与组之间交流,教师针对艺术形式重点引导,比如,国画、年画、油画及雕塑的不同特点,为了加深学生的认识,在欣赏《战斗中成长》,播放电影《小兵张嘎》片段,在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段,让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

  (透过组级交流,使全体学生共同分享各组的学习体会,提高小组化自主学习的实效性。)

  4、教学延伸,珍惜完美童年

  (1)比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点?

  (透过作品间的横向比较,使学生初步认识到国画的一般特点,从而使他们养成健康的审美情趣,构成珍惜优秀民族艺术的态度。)

  (2)比较《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同,他们对快乐的理解相同吗?

  (透过解读作品中“快乐与幸福”的内涵,培养学生珍惜和热爱完美生活的情感,体现美术教育的人文性。)

  (3)试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

  (这是一种纵向排序,使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展,并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计透过作品之间的比较,突破了本课的教学难点)

  (4)联系自己的童年生活,谈谈感受。

  (提升学生对美术作品的认识,培养学生珍惜完美童年生活的情感。)

  五、说板书设计

  一个好的板书有“微缩教案”之称,这节课我设计的是一种框架型的板书,把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来,并在后面注明它的艺术形式,设计简单明了,涵盖了本节课的教学重难点。

  初中美术教案 篇13

  教学目标:

  1、通过吉祥物的设计培养创造性的想象力和创造性的思维品质。(创造意识)

  2、训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的创造。(双基)

  3、培养学生对集体活动的兴趣。(德育)

  4、感受夸张造型的情趣和明快的色彩关系。(审美)

  教学重点:

  吉祥物的创作构思

  教学难点:

  吉祥物的造型和色彩设计

  教学过程:

  导入

  教师在黑板上写上大大的“NBA”。这三个字母组合,在座的除了外星人以外,我想大家都是知道的。其实说到NBA,同学们都懂的比我多。即使了解少的女同学也知道姚明和他所在的火箭队吧,同学们认识这个吗?(出示火箭熊图片)对,他就是火箭队的吉祥物“火箭熊”。如果说姚明是火箭队的明星,那么“火箭熊”就是火箭队的福星,火箭的球迷们相信他能为火箭带来吉祥和好运。

  学习新知识

  知识介绍

  含义,

  明确内容其实吉祥物古已有之,中国的龙凤成祥,蝙蝠送福。而我们现在展示的、包括同学们经常挂在嘴边的、也是今天要讲的吉祥物,则属于当代视觉传达设计的范畴,更具现代性和商业性。同学们经常会在书本上,电视上,生活中见到,那谁知道什么是吉祥物呢?请同学们来回顾一下,你见过一些什么样的吉祥物,是属于哪个活动?(学生之间相互讨论,发表意见)师:请同学们把书翻到第13课,仔细地看一看书,待会我想请一位同学告诉老师,吉祥物到底是什么?他有什么意义呢?

  (学生通过对课本的阅读了解到吉祥物含义。)

  吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性形象,象征欢乐吉祥、内含期盼成功的愿望。

  注重学生自主观察、思考与集体的讨论想结合,了解吉祥物的含义,同时也简单认识到吉祥物与主题的关系,为下面的学习做铺垫。

  欣赏研究

  一、明晰含义

  ①猜猜看他们是谁的使者?

  这是1999年韩国国际环境博览会吉祥物。他们是太阳山和水,象征了阳光、空气、水、大地等和环境息息相关的物质。

  ②这是日本足球联赛吉祥物。用足球作为足球赛的吉祥物十分的典型,被拟人化处理的足球头戴皇冠,身披斗篷,双手握拳,准备要向前冲的样子,形象憨态可掬,色彩鲜明,具有很强的视觉冲击力,有效的表达了足球的精神。

  结:吉祥物应该选择合适的原型进行设计,充分表达活动主题。为了是主题更明确我们可以在设计的时候加上一些服饰和道具。

  二、造型特点

  看了这些吉祥物,大家有没有发现,虽然我们刚才反复说到原型是某个动物或者某个玩具,但是,吉祥物并不是简单的对原型的复制,它还加入了一些东西,让人感觉到特别的卡通可爱。我们以吉祥物“盼盼”为例来看一看。

  ③盼盼的原型是大熊猫,熊猫在艺术家的笔下慢慢转变了。哪位同学能告诉老师,“盼盼”和真实生活中的大熊猫到底有哪

  教案《七年级美术上册《设计吉祥物》教案二》,来自网!

  些地方不一样呢?(提示从表情、动作、道具三个方面阐述)

  师总结原因:吉祥物运用了夸张和拟人的方法进行设计,看上去和真实生活中的不一样,更加的可爱、夸张、活泼、憨厚,符合活动主题。

  生对照总结,观看几幅课本吉祥物的图片,加深印象。

  ④1996年亚特兰大奥运会的吉祥物“艺奇”的主色调是什么颜色?

  A、白色

  B、蓝色

  C、红色

  ⑤1998年长野冬奥会吉祥物“小雪”的主色调是什么色系?

  A、红色系

  B、绿色系

  C、蓝色系

  我们再仔细观察其他作品,除了都有一个主色调外,还发现了什么?

  观察总结:对比鲜明色彩亮丽

  利用①、②两个问题,形象化地巩固了吉祥物的含义,强调吉祥物应该选择合适的原型进行设计,充分表达活动主题。同时也灌输了一些吉祥物的设计知识,比如形象、服饰,甚至姓名都应与活动吻合。

  通过③,学生初步认识吉祥物的造型与表现手法,在对比分析中明确,解决教学难点的关键部分。

  通过④、⑤两题了解吉祥物色彩的重要性,初步认识到设计色彩的统一性、协调性。

  识探究总结,解决难点1、确定一个主题。(主题班会,爱鸟周,体艺节等)

  2、选定一个原形。(小动物,小文具,器皿等)

  3、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形:形体,动作,表情,服饰,手持的代表性道具等。

  4、色彩设计:要求大胆,鲜亮,明快,有特点。

  教师的示范使学生有的放矢,消除了学生对设计的恐惧心理

  结合前面内容,培养学生的观察能力,总结能力。使学生把握住知识重难点

  教师示范(和相关内容同步)

  主题:书画展

  原型:毛笔、画笔、墨汁、砚台、调色板等(教师用手绘线条的形式呈现)。

  拟人化:选取以上当中的一种进行拟人化处理。

  色彩:师生根据色彩特点创意上满意的色彩。

  学生体验巩固提高自己确定主题和原形设计一个吉祥物,另外给自己设计的吉祥物取个好听而且体现主题的名字。

  作业要求:

  ⑴用绘画的手法将设计表现出来,注意线条的清晰,色彩的鲜明。

  ⑵干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,也可以将作品裱在黑板纸上。

  ⑶在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放。

  通过动手设计制作,将书本知识和感受倾注于画布,培养学生的绘画造型能力和对美的感受。

  展示欣赏体验成功学生展示自己的作品,畅谈创意或得意之处。

  自评互评结合,教师鼓励学生学习积极性。

  积极的评价,培养学生的语言组织能力和自信心。使学生不畏惧困难,体验成功的喜悦。

  课堂小结拓展延伸总结本课知识点,建议学生课余将设计图做成立体效果。或为其他活动设计吉祥物。

  初中美术教案 篇14

  学科: 初二美术(苏教版)第三册 平面构成——基本形的构成

  课业类型: 工艺设计 平面构成——基本形的构成

  课时安排: 一课时

  教材分析

  初二美术教学中的平面构成——基本形的构成教学,属于工艺设计课,它最基本的内容就是将点、线、面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式,构造成具有装饰美的画面。 平面构成——基本形的构成的原理在日常生活中得到广泛应用,遍及社会文化生活的各个方面。教学要从现实生活出发,根据学生的实际,以审美教育为主线,将创造性意识和能力的培养作为教学目标。学习掌握平面构成中基本形的构成是教学重点,如何分解与组合基本形是本课教学难点。《基本形的构成》是平面构成教学的第一课,它知识点多、抽象性高、课堂演示难度大,在学习的过程中,利用电脑多媒体清晰可变化的图片,来激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力,引发学生的创新意识,从而培养和提高其创造能力。

  学生学习状况分析:

  平面构成实际是点、线、面的构成,关于点、线、面的特性,学生在已往的图案

  学习中已有所知,而图案的形式美的法则:对称与均衡;对比与和谐,节奏与律动等

  同样适合于平面构成;初二学生在数学上,对几何图形已经有进一步的认识,这也有

  利于本课教学的进行。

  教学目的:

  1、 情意领域:通过平面构成图片的欣赏,让学生感受平面构成的形式美,培养

  新的造型观念和审美情趣;

  2、认知领域:通过教与学,让学生了解平面构成的基本概念,初步认识基本形的形成与变化,掌握基本形分解与组合的基本方法。

  3、操作领域:通过基本形构成的学习,培养发散性思维,完成有个性的矩形分解组合练习。

  教学重点:基本形的形成与变化(即基本形的形态与空间变化)

  教学难点:基本形的分解与组合方法

  教学方法:本课教学采用演示法、讲述法、观察法、练习法相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。使抽象的形态直观化,形象化,直接被学生所接受。

  教学准备:教师:电脑多媒体课件、部分以前学生的平面构成图片、分解的圆形、长方形纸片;学生:双面彩色纸、剪刀、胶水、作业纸。

  教学流程图:

  教学过程:教学过程图见附图

  板书设计:平面构成——基本形的构成

  教学反馈:本课教学能够顺利地完成教学任务,具有强烈视觉冲击力的平面构成图片深深地吸引着学生;教师自制几何形图片的变化组合,让学生很直观地就理解了基本形的构成方法并出色地表现在他们的作品中;在学习过程中,学生的非智力因素得到了很好的利用和开发;电脑多媒体这一现代教学媒体,为本课的教学提供了清晰、直观的平面构成图片和基本形演变的过程,让本课教学收到了事半功倍的效果。

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